PS调色简单易学、易坚持，不需要对PS软件多么了解，只要愿意动手操作，就能用曲线调出好看的颜色。越来越好看的图片颜色总能给我们带来快乐和满足感，好的调色作品也能让所有人赏心悦目，心旷神怡。Photoshop调色是一件很好玩的事情，这不需要多么深厚的色彩理论基础和美术方面的能力，它是我们自主自发单纯为了美而做的一件小事。
调色要求我们时常观察生活，也提醒我们时刻留意生活中的点滴美好。这对我们认知生活、提升审美能力有很强的促进作用。在艺术层面，作为视觉艺术的重要工具，调色在当代有着不可替代的具体存在意义。
观看需要观察，观看会有观感。只有从容地观赏才能建立起审美判断能力。
南京艺术学院教授：沈行工
好的调色师能灵活掌握每张图片的特性，调出最适合图片的色调，高级的调色师能把一张好的照片调出某种高级的意境，当然好照片难得，好作品更难得，电影调色师就是调色师中的高手，许多经典电影都带给我们震撼的感觉。
一张好的摄影作品就像一幅油画，受光均匀，明暗、对比、色相、饱和度、恰到好处，好的内容+好的拍摄+好的调色=好作品。
喜欢调色的朋友要多观察生活，体会生活，你会发现，哦！原来马路上阴影是蓝色的呀！原来夜里的黑暗天空也是蓝色的呀！
眼前的黑不是黑，你说的白是什么白
一个调色师的甚深体会
喜欢看电影的朋友可以多多借鉴好的作品，例如《霍比特人》、《丹麦女孩》，这些都是用色很高级的影视作品。虽然电影的颜色与我们常规调色大不相同，但是通过观看电影，那种视觉享受是很美妙的。
本教程要传播的是常规的调色技能，我们的调色就是做色彩还原和微艺术处理，将图片调至自然、美观的色彩状态。
调色对于拥有各种强大功能的Photoshop来说简直是拿手小菜而已，近些年在各种论坛我们也看到各种调色教程，他们使用应用图像、计算、图层混合模式、色彩平衡、色阶、曲线等等各种工具为图片调色，有很多不俗的作品。
我们的教程在调色中最常使用的工具则是：曲线、色相饱和度、可选颜色、USM锐化共四个调色工具，另有套索工具、快速蒙版作为辅助工具为图片做选区。
下面我们来分别介绍一下这几个工具：
曲线
打开图像-调整-曲线命令，快捷键Ctrl+M，出现曲线对话框。如果屏幕看起来和下图不太一样，按住Alt在网格内点击，可在大小网格之间切换，网格大小对曲线功能没有丝毫影响，但较小的网格可以帮你更好的观察。
曲线是Photoshop中最常用到的调整工具，能够熟练运用曲线功能就能解决80%的调色工作。
【设置】:
“显示数量”选择光：比颜料/油墨更加符合RGB特性
曲线显示选项中的“显示”项，把通道叠加、基线、直方图和交叉线全都去掉，它们的存在很大的障碍了调色时对色彩的判断，简洁的界面更有助于调色操作。
下面看几个经典案例：
曲线能改变图片明度和对比度曲线能调整颜色的色相和饱和度
调色能改变图片的整体氛围，将整张图片的格调升华到艺术层面。不过宽敞明亮的房间更让人舒服、安心，不是吗？
动手调色前需要认真的分析图片，也叫审稿。明白当前图片该如何调整再下手会简单很多,工作效率也能大大提高。另外调色时不必要在曲线上设置太多的节点，节点过多容易使得颜色、层次混乱，不仅仅不能优化图片的颜色，反而会对一些色彩层次造成不必要的损伤。一般来讲除曲线命令自带高光、深位2个节点之外，最多加2个节点就足够用了，实际上多数情况添加1个节点是足以调出好的颜色的。
掌握了专业调色方法的你，还会怕一不小心把照片拍坏掉吗？PS调色真的很强大、很万能，有没有？当然，从此你还会迷信所谓的专业拍照手机吗？毕竟，那破玩意儿很贵不是吗？
不是每一张好的摄影作品都没有经过调色，如今Photoshop的强大调色功能越来越被广泛使用，不仅专业调色人员在每天使用，还有很多画家朋友在使用Photoshop为自己的草稿调色找感觉，这给画家省去了不少的画材和时间，节约了很大的一笔开支。
Photoshop调色有着很系统、很科学的的一套理论和实践体系，多年来与出版社、印刷企业的紧密协作使得Photoshop调色的使用越来越普遍，生产出来的产品也越来越高级,市场上所有的时尚期刊杂志、画册都是经过非常严格、专业的调色一遍遍调出来的,宣传册甚至是小广告也在用调色技术使得自己更加高大上。
除上述外，我们都知道拍婚纱照是一件多么痛苦的事情，而我们拿到的婚纱照除了精美的画册和高档的画框显示出高逼格，其实有不少工作都是后期人员辛苦的修图、调色支撑着产品质量。不过在此小编也要谴责无良商家，不要老急着挣钱，请把产品颜色搞上去，把东西做的专业点好不好，艺术效果没有问题，但是请不要把人脸调的那么白、那么模糊、那么没有质感好不好！搞得那些还没结婚的人都不敢去拍了。
色相饱和度
色相/饱和度,顾名思义，是一个调整色相和饱和度的工具。功能非常强大。在色相/饱和度调节面的上部有颜色可供选择。主面板主要包括三个参数：色相、饱和度、明度。
色相/饱和度命令界面
图片加50%饱和度
图片加50%饱和度
调色过程中作用极大，在调整好明暗、对比后为图片增色添彩，非常强大。色彩饱和图片饱满、厚重、真实，更加符合人们对美的认知。调色工作对于调色师来说是一场生命的洗礼，越是深入越是惊叹：这破相机什么时候才能完完全全的把现实世界拍摄下来呀！很明显，再贵的数码相机也不过是象征性地记录下一部分内容而已，真正的感觉上的、意境上的还是要靠调色来搞定。事实是：相机的色彩属性为后期调色留有很大的余地，为图片的各种视觉可能创造了机会。
小编作为阅片无数的资深调色人员，越来越对生活中的点点滴滴感觉到由衷的喜欢，那种美好的感觉真的是无以言表，希望大家也能从调色中收获快乐。
可选颜色
打开图象-调整-可选颜色'命令,弹出该命令对话框
颜色有RGB三色,CMYK四色,白,还有中性色灰,共9种，分别是：红色、黄色、绿色、青色、蓝色、洋红、白色、中性灰、黑色。
每一个颜色都有四个颜色选项，青色、洋红、黄色、黑色，由此可见，这一选项是为印刷研发的，因为这四个颜色就是CMYK的四种颜色，也对应着印刷的四种油墨，我们看到的所有彩色印刷品都是由这四种颜色构成。
白色作用于图片的光位及亮部
中性灰作用于图片的中间调
黑色作用于图片的重色及暗部
1.相对,按照总量的百分比;
例如，如果您从 50% 洋红的像素开始添加 10%，则 5% 将添加到洋红。结果为 55% 的洋红(50% * 10% = 5%)。（该选项不能调整纯白色，即色值为255.255.255的色彩区域，因为0乘以任何数还是等于0)。
2.绝对,输入一个确定数值.'绝对'按绝对值调整颜色。
例如，如果从 50% 的洋红的像素开始，然后添加 10%，洋红油墨会设置为总共 60%。
【设置】：
大多数情况下，使用可选颜色调色时，“方法”一项会使用绝对，当然，大家可以多尝试多总结，这样会对你的调色更有帮助！
【印刷专业知识拓展】：
上图为印刷网点的放大图片
圆圈大说明对应油墨的数量大，对应到图片就是该颜色的色值大，圆圈小说明对应油墨的数量小，对应到图片就是该颜色的色值小。
上图为观测网点的放大镜
USM锐化
USM锐化是一个常用的工具，可以快速调整图像边缘细节的对比度，使画面整体更加清晰，调色过程中最常用来加强对比与质感。
将图片放大到66.7%，也就是实际像素（100%视图）显示后，按下ctrl＋﹣缩小一下就是66.7%视图了。这是因为印刷调色过程中，将图片放大到66.7%时候的清晰度与印刷出来的清晰程度是最接近的，这也是印刷行业公认的常识。
打开滤镜-锐化-USM锐化，使用USM锐化功能添加清晰度。
【设置】：
阈值：设置为0（原因是几乎用不到）。
将数量设置在80~150之间，半径设置在0.6~1.3之间时，用于加强质感。
将数量设置在10以下，半径设置在70~120之间时用于加强对比（效果比曲线好的多）。
通常一张图片拿到手，我们会用USM锐化增加图片半径和数量各一次，可以使得图片的质感和颗粒感更加突出，也能增强图片对比度，这种效果是其它命令做不来的。
需要注意的是，如何使用USM锐化要取决于图片大小与图片质量，希望大家多多动手实践，慢慢积累经验。
快速蒙版
使用快速蒙版是为了方便快速选择要调色的色彩区域，常用来调画面中受光不均匀的区域。
快速蒙版工具所在位置
【设置】：
双击屏幕左侧菜单栏的“快速蒙版”工具，这时会弹出一个对话框
快速蒙版选项界面
快速蒙版选项：
色彩指示：设置为“所选区域”
颜色：建议设置为白色（黑、白、灰都属于中性色，不会在做选区时扰乱调色师对色彩的判断）
不透明度设置为：80（此为建议值，具体数值看个人爱好）
点击渐变工具或快捷键G,在屏幕上方的菜单栏，需要设置：
渐变模式为：前景色到背景色渐变（前景色为黑，背景色为白）
渐变方式为：径向渐变
模式设置为：变暗或正片叠底（渐变可以叠加，做选区更加方便）
不透明度：100%
勾选仿色、透明区域，但不要选中“反向”
渐变工具各选项设置演示
完成上述设定后便可以自由使用快速蒙版了。点击快速蒙版工具或按下快捷键Q进入快速蒙版，然后点击渐变工具或按快捷键G拉动渐变选择要调整的区域，完成选择后再点击快速蒙版工具或按下快捷键Q进入快速蒙版，退出快速蒙版，就做好了选区。
使用快速蒙版做出的选区是不需要羽化的，因为是用渐变工具选择，所以已经自带羽化属性，这一属性大大地方便了我们调色，因为不会有脱节的情况出现。
好的作品都是一点点雕琢出来的，生活中好的风景一直都存在，缺少的是发现的人，更稀缺的是有能力用相机将风景完美表达的人，优秀的摄影师是哲学家，高级的调色师是诗人。
生活的美表现在方方面面，不同的人在用自己最擅长的方式分享内心的喜悦和赞美，我们不擅于文字、不擅于表达、不擅于绘画，那我们就用调色好啦！毕竟这样也很美不是吗?
看到最后，你会发现我们为什么没有介绍套索工具呢？留一个小扣子，这个放在以后的调色技巧里细细的讲。
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