古琴文化当有自己的文化自信

琴为之乐，可以观风教，可以摄心魂，可以辨喜怒，可以悦情思，可以静神虑，可以壮胆勇，可以绝尘俗，可以格鬼神，此琴之善者也。                     

节选自：

唐代 薛易简《琴诀》

一说到琴乐，我们都会不由自主的想到历史上许多动人的故事：伯牙子期高山流水弹琴遇知音；司马相如与卓文君弹琴互诉爱意；嵇康《广陵散》的千古绝唱。与琴有关的典故我们总能说出一二。

从“士无故不撤琴瑟”到孔子“弦歌不辍”，无不都印证了琴在古代一个重要的生活地位。

古人以为琴可修身养性，可经世济用，可抒情咏怀。文人与古琴在历史中有着文化共生关系。文人继承了乐教传统,以琴比德,琴材的灵性生长、耐久坚忍与琴音的超逸绵远、清和通透是文人所青睐的琴德,这与文人的理想人格有着高度的契合。通过自己对琴的独特理解来对现实进行反思,同时也借由古琴抒发自己的生命情怀与社会责任。

比如嵇康，提到嵇康我们第一想到的就是《广陵散》。清淡、放逐、风骨，这是竹林七贤的特色，也是嵇康的标签，面对司马昭的诬陷查办，不去辩解，行刑之时，面无惧色，琴弦不乱，坦然弹奏一曲《广陵散》，展现一代名士最后的风骨，成就一曲绝响。

在古代，古人尚且把琴当做一门必修课，作为承载与自己对话、与自然对话、与知音对话的媒介。

古琴悦己，不是简单地乐器演奏，是一个灵魂对另一个灵魂的契合，是一种表达自我的风范。

然而，在当代传统文化式微，古琴甚至被归为“小众”一类。

传统文化的不自信，以至于大多数人以一个旁观者的身份，却不想有身为传承者的自觉，文化精髓的延续即便根基再深厚也会慢慢变得薄弱。

只是每一种乐器都有其之道义，学习古琴也不是要四处宣扬呐喊“君子必左琴右书”。

更何况时至今日，在中国古典文化中浸润了3000年之久的古琴，已然成为集众多文化符号为一体的乐中“重器”。其起源、形制、律制、琴谱、演奏，无不蕴含着浓厚的文化韵味。

古琴作为中国古代传统文化的一个载体，我们所要做的不是将其束之高阁，只屈之“小众”一词，而是更应该向外传播中国传统独具特色的音乐审美。

古琴文化当有自己的文化自信。