瓷器要玩清三代，康雍乾瓷器鉴赏

收藏界有一流行语：瓷器要玩清三代。清三代瓷的持续受宠，盖因康熙、乾隆各在位60年，雍正承上(康)启下(乾)，整顿吏治，使清朝出现了一个国强民富的时代，中国的制瓷工艺发展到清代，在康熙、雍正、乾隆三朝时期达到了历史最高水平，无论质量、数量都是前代不可比拟的，匠师们发挥智慧，精工巧制，使瓷器具有了极高的艺术价值。所以，清三代的许多瓷器精品在拥有历史价值的同时，具有很高的艺术价值。就拍场看，近十年来创高价成交的官窑瓷器，绝大部分都出自清代官窑。此外，高古瓷器因鉴定赏析困难导致的曲高和寡，从另一方面刺激了清三代瓷的走好。

康熙瓷器被公认为清代瓷器之首，康熙一朝历经61年，是清代鼎盛时期，经济文化空前发展，就瓷器而言，无论胎质、制作工艺、画工等诸多方面都十分讲究。清康熙时，素三彩得到很大发展，除了有黄地、绿地、紫地外，又创烧了墨地、米黄地、藕荷地等色地和状如虎斑纹的“虎皮素三彩”等新品种。图示墨地绿釉云龙纹盘便为大清康熙年制，口径：22.7cm 高：4.7cm 底径：14.7cm。器盘撇口，浅弧腹，圈足。造型古朴典雅，胎体精细，釉色纯正，色泽鲜亮，盘里外都绘有云龙纹，龙纹呈“弓”字形，躯体修长，动感十足，给人一种叱咤风云的威武气魄，龙鳞采用勾描的方法，极具立体感，云饰呈“壬”字形，粗壮结实，整体画面唯美精致，造工精湛，将康熙时期云龙纹的描绘风格发挥得淋漓尽致，存世少有，是不可多得的器中佳品。

雍正瓷器生产达到了历史最高水平，制作之精冠绝于各代。珐琅彩瓷器起始于康熙后期，在雍正、乾隆时期达到鼎盛，尤其是雍正时期的珐琅彩瓷器，水平最高，工艺最精。这一时期珐琅彩瓷多绘在素白器上，少色地彩瓷，纹饰以花卉为主，山水、人物也有，当时尤为突出是在瓷器上题写诗文，讲究诗书画印的结合如此件珐琅彩十二生肖大吉瓶乃雍正御制，高：44.3cm 口径：5.6cm 底径：15.8cm 。瓶型呈葫芦状，又称“葫芦瓶”，寓意如意。此器工艺精细，胎体轻薄，似半脱胎，釉质莹润无瑕疵，彩绘纹饰精湛，画笔委婉细腻，十二生肖刻画惟妙惟肖，淡灰色更是调衬托其活灵活现的动态神韵，画中崇山峻岭、苍松翠柏、涓涓细水等景色布局得当。瓶壁绘有八宝纹样装饰寓意吉祥。瓶背面墨书“自从盘古开天地，子丑寅卯定乾坤，龙腾虎啸震云霄，甲子循环直至今。”字体娟秀，笔法自然，诗画相映，情景相融。在诗句的上、下方分别用胭脂彩画成三组印章式款，尽显雍正珐琅彩瓷之特色。

与雍正时的典雅隽秀相比，乾隆珐琅彩瓷富丽华美，纹饰丰富，流行色地开光风格，动物、山水、人物纹饰较前两朝数量大增。珐琅工笔绘画水准达登峰造极之境地，画工都是精挑细选万里挑一的好手，其绘画质量和精秒程度前无古人后无来者，在整个珐琅彩瓷制作史上尤为突出；乾隆珐琅彩瓷在颜色处理工艺上也有新突破，大胆运用红、黄、蓝、白等各种颜色作底，然后在瓷器上绘画，将底色和绘画颜色融合在瓷器里面，使得瓷器整体呈现出内壁洁白，光滑柔润，施色匀净的乾隆特色。如此款黄地珐琅彩花鸟纹瓶，瓶高：17.7cm 口径：4.2cm 底径：5.1cm。足底书“乾隆御制”四字款，外围印有（中国国家博物馆10-52）字样。 瓷器整体造型典雅秀丽，胎质洁白细腻，釉色莹润，器身通体施黄釉，珐琅彩绘花鸟纹，并配以诗文，花鸟刻画细致入微，栩栩如生，气韵生动，形神兼备。诗画相得益彰，笔墨情趣跃然瓶面。

乾隆时期的粉彩也大放异彩，其工艺繁复、形制多样，喜在器皿上用镂空、堆塑的装饰手段，辅以“轧道工艺”和开光、剔刻等装饰工艺，使得仿生瓷烧制成为可能，粉彩粉润柔和的质感，层次分明的色泽，石，木及各种动植物的色调和质感都能够准确细致的加以表现。此粉彩瓷描金花鸟纹观音尊即为大清乾隆年制，高：35.7cm 口径：10.9cm 底径：11.1cm。造型端庄，胎质细密，釉面纯净，内壁施以极淡雅绿釉，外壁以浅黄彩“轧道”为地，绘以五彩花卉孔雀图，勾勒细腻若锦缎织就，重色浓彩，富丽堂皇，颇具“锦上添花”之繁丽效果，更彰显其华贵高雅之气。