“玛米亚7毁了一切”

编译：《大众摄影》顾峰

【编者】莫妮卡·莫伦(Monika Murren)是出生在波兰的一位女性摄影师，如今生活在纽约的哈德逊山谷。她使用中画幅胶片相机玛米亚（Mamiya）7ii，聚焦黑白和彩色风光摄影。这里选择的照片是她和《永远模拟》杂志联合策展，并精心挑选的那些使用玛米亚相机摄影师拍摄的作品。这些照片美丽的色彩、简洁的线条呈现出史诗般伟大生命，给我们的日常生活带来惊喜。因此她将社交媒体instagram上的策展账号叫做“玛米亚7毁了一切”（Mamiya 7 Ruined Everything）。

Sunset Brian Crain - A Light in the Trees

▲

玛米亚7相机

玛米亚（Mamiya）7相机是世界上所有严谨的胶片摄影师所熟知的传奇相机。这是一款独特的中画幅相机，结合了锐利的镜头（近乎80mm f/4）和简单而强大的电子控制装置，同步快门速度跨越所有速度直到1/500。这是拍摄旅行和纪实摄影的完美选择。

玛米亚7相机在1995年发布，在将近20年后的2014年停产，至今仍然是有史以来最好的相机之一。这款相机受到许多专业和业余摄影师的欣赏和喜爱，并成为最忠实的追随者。

▲

拉特克利夫发电站，Matt Peers 摄

马特·佩尔斯（Matt Peers）是英国伯明翰的摄影师，他的作品通过个人和城市身份的呈现来探索变化和失落的主题。

他很擅长捕捉普通城市，我喜欢这张照片，将宁静、几乎温暖和诱人的风景与背景中巨大而赫然耸立的发电塔并置在一起。

▲

咖啡馆招牌，德克萨斯州，Jim Ryce 摄

吉姆·赖斯（Jim Ryce）是一位多伦多的自由摄像和旅行摄影师，擅长拍摄构图精美的建筑和风景照片。

这张照片有清晰的线条，你的眼睛会立刻被吸引到中间的红色标志。

▲

京都会议中心，伦敦 Jake Davies 摄

杰克·戴维斯（Jake Davies）是玛米亚7的爱好者，拍摄他旅行到的地方和他居住的伦敦周边。

这张照片给我深刻印象的是跨越画面平面的对于建筑几何学的运用，以及在不牺牲结构的情况下捕捉到的暗色调渐变的微妙方式。

▲

服务站，冰岛 Nick Hinch 摄

尼克·辛奇（Nick Hinch）的摄影之旅来自多年记录墨尔本的街道，他关注的是城市景观生活。

我们已经被冰岛的照片淹没，很难从这个美丽国家找到真正的原创。这张照片脱颖而出，同时看上去永恒。汽车和加油站的微妙色彩与后面的风景完美融合在一起。

 

▲

Wilanów，波兰 Mariusz Lemiecha 摄

马里乌斯·勒米查（Mariusz Lemiecha）来自波兰东部，目前住在华沙。

他非常擅长在宁静的风景中捕捉戏剧性光线。这张照片他捕捉到美丽、温和的风景深度，突出多重的绿色质感。背景中的雾气不仅增强了纹理，也为照片增添了一层神秘感。

 

▲

蓝色风扇，Romain Saccoccio 摄

罗曼·萨科西奥（Romain Saccoccio）是一位生活和工作在法国巴黎的建筑师和摄影师。作为建筑师，他一直对风景和空间有着特殊的依恋。为什么玛米亚7对于拍摄建筑和室内空间是理想选择，这些镜头有助于以干净的方式捕捉暗光，并保留细节。使用干净的线条和一块蓝色跳脱出来，让我觉得这张照片很突出。这张照片有冥想的特质。

 

▲

监视，Chanel Irvine 摄

作为一名纪实摄影师，香奈尔·欧文（Chanel Irvine）的实践试图描绘人类主动性、联系和贡献的力量。正如香奈尔描述自己的作品，她关注的是一些永恒的场景，我在她的作品中找到了。有一种令人难以置信的简单，人物漂浮只是靠着底部边缘。我们被微妙的绿色、蓝色和温暖的色调所吸引。我喜欢这个视角，尤其是模特的手部位置。

 

▲

家庭, 白沙国家公园 Sol Rapson 摄

索尔·拉普森 （Sol Rapson）是来自美国加利福尼亚奥克兰的22岁摄影师，住在面包车里旅行美国，试图传递和平。白沙国家公园是我在世界上最喜欢的地方之一。我喜欢索尔对称性的运用，以及取景两张野餐椅。在白沙国家公园的广阔景观中，找到更多细节和更近的焦点是很了不起的。这张照片干净，没有分散注意力的元素。

 

▲

伟大的西部，选自“海边城堡”系列

Nick Goring摄

尼克·戈林（Nick Goring）是一位英国摄影师，对无论集体还是个人与过去的关系，以及对我们身份的影响尤为关注。

我选择这张照片是因为我真的很喜欢这里浅蓝色和绿色的色调和构图。我喜欢前景的河沟引导你的眼睛，以及美丽杂草的纹理带来的宁静。我希望我现在能在那里。

 

▲

渡轮之家，Dave Scaringe 摄

戴夫·斯卡林格（Dave Scaringe）是美国西海岸人，生活在东海岸，喜欢摄影和户外活动。

他的这张照片很好地显示出玛米亚相机处理窗外光线的例子。我喜欢他的对称和线条运用。出现在左边窗口的船增加了视角和深度，使得这张照片真的强有力。

▲

Lynne，Ioana Marinca 摄

伊奥纳·马林卡（Ioana Marinca）来自伦敦东部的摄影师，被选为《英国摄影杂志》2019年英国肖像奖。

她的肖像摄影作品静止又富有活力。我喜欢这里的氛围。我们立刻会对照片上这个女人的生活感到好奇。她是在流泪还只是在打扮？我喜欢背景中树木的线条，它们将被摄者的头部框起来，并将我们的注意力导向照片的情绪。

▲

绿山, 加利福尼亚州  Jake Williams 摄

杰克·威廉姆斯（Jake Williams）是一位拍摄生活方式和肖像的美国摄影师。

杰克对色彩和光线的运用令人鼓舞。我选择这张风景照片，因为他捕捉到的绿色，加上起伏山丘的透视和纵深，创造出一幅令人心旷神怡、美丽动人的画面。

▲

孤独的游骑兵，美国亚利桑那州

Matthew Santomarco 摄

马修·桑托马科（Matthew Santomarco）是一位来自科罗拉多州的胶片摄影师，他的灵感来自哈德逊河学派的那些伟大画家。

任何去过纪念碑谷国家公园的人都知道其神奇。光、色彩以及史诗般大小的岩石令人瞠目结舌。你必须以正确的比例观察，我喜欢马修在前景中孤独的游骑兵。层叠的地面，层叠的云朵，使得他的照片变得强烈。

▲

阿米什，林肯维尔，美国缅因州 2008

Jean-Luc Bertini 摄

 1969年生于法国的让-吕克·贝尔蒂尼和沃克·埃文斯一样，在成为摄影师前梦想成为一名作家。

他非常擅长记录真实生活，这在使用玛米亚相机的摄影师中尤其罕见。我鼓励大家去看看他来自美国的系列照片。这张照片中的场景当然如一幅画，充满了动作，观众可以花很长时间分析所有的细节。

▲

“爱丽丝和莎拉”选自《格伦里昂》系列

Mat Hay 摄

Mat Hay（迈特·黑）是一名苏格兰的商业和纪实摄影师，他对色彩的运用和强调细节的能力展示了一种技巧上的精确，同时创造了一幅深度亲密的肖像。我绝对喜欢这张照片绘画般的品质。我被透过窗户凝视外面的女孩所吸引。

▲

巴罗洛，皮埃蒙特，意大利 2019年8月

Gili Merin 摄

吉利·梅林（Gili Merin）是一名建筑师、摄影师和伦敦建筑协会的博士申请者。

我喜欢吉利的这张照片，因为不仅是田园诗般完美的度假明信片，还记录下游泳池里和周围坐着的人的那一瞬间。这张照片充满活力，在漂亮的色彩运用下也给人宁静感。

▲

一家人望着曼哈顿桥上着火，2020年7月4日

Robert Cauble 摄

罗伯特·考布尔（Robert Cauble）来自夏威夷，在芝加哥艺术学院学过画室艺术。

他的照片能立刻令人瞩目，捕捉到了这座城市中难得的一刻。观者沉浸于他们所看到的一切，就像照片前景中坐在长椅上看到着火的一家人一样。

▲

天堂谷，Grant Peters 摄

格兰特·彼得斯（Grant Peters）在澳大利亚东南海岸的一个沿海小镇长大，并围绕海洋进行拍摄。拍摄过程中元素的瞬变性增强了他的感知，增强了他对光线与不断变化的地形交互方式的鉴赏力。

这张照片令人瞩目。我喜欢把景观和商业设备结合起来的照片。他使用到一个有趣的角度进一步创造了一个戏剧化的场景，加上较暗的云层，使得这张照片对我来说在视觉上非常强大。

▲

无题，Justin DeGarbo 摄

贾斯汀·德加博（Justin DeGarbo）是一位在科罗拉多州农村长大的摄影师。在大学的创意写作专业毕业后，他周游欧洲，最终爱上了街头摄影。摄影是他的热情和痴迷。

贾斯汀的这幅肖像作品，选择“无题”作为标题，不想用名字分散观众的注意力，感觉非常亲切，同时带着一些忧郁。这就是为什么我喜欢黑白肖像的原因，让我们专注于照片中的感觉和情绪，而不是更多的技术层面。