上个世纪40年代末和整个50年代期间,阿尔贝·加缪是法国文学和哲学的领军人物。“因其杰出的文学作品阐明了当代向人类良知提出的种种问题”，加缪于1957年获得诺贝尔文学奖。
近年来,加缪的小说《陌生人》和《瘟疫》已经成为全球各地哲学和心理学学生的评论对象，而他本人也因坚持和平主义和卓越的文风被许多文人视为主要的精神榜样。笔者痴迷于加缪的作品有些时日了，阅读了他所有的小说及大部分纪实作品。以下，依笔者拙见，都是他的佳作。
加缪（请原谅我并不全面的传记），出生在当时法国占领的阿尔及利亚,在那里他度过了他的童年，此地也是他大多数故事的发生地。患上可怕的结核病之后，这种影响着他余生的疾病，加缪大部分的时间在床上度过，这期间他阅读了大量书籍。这段童年的经历对他之后的作品有着重大的影响，尤其是不能踢足球的悲伤以及与日俱增的感性认识。卧床期间，加缪深深迷上了文学，并最终在阿尔及尔大学主修哲学。20世纪30年代他加入了法国共产党，在那里形成了他大部分的哲学观点，直到二战爆发。
当德国侵略的步伐袭到法国时，加缪帮助建立了一个名为《战斗》的地下报刊，这是一个极具影响力的反抗性报刊，他们强烈抗议纳粹的不人道统治，直言不讳地表达和平思想，最著名的是对广岛轰炸的报道。德国侵略结束后，加缪写下了后来被视为他的杰作的作品：《局外人》，以及《西西弗斯的神话》，一部被认为展现了他荒诞主义哲学的随笔集。战争结束后，加缪与让·保罗·萨特结下友谊，萨特是存在主义哲学的领军人物。这使人们常常将二人联系起来，尽管萨特主张存在主义而加缪属于荒诞主义。让·保罗·萨特让·保罗·萨特让·保罗·萨特后来，萨特和加缪成为臭名昭著的对手，渐渐地他们的友谊破裂，这使加缪感到极为沮丧。他的余生卷入了各种政治运动之中，以及将戏剧翻译成法文（陀思妥耶夫斯基的《群魔》和福克纳的《修女安魂曲》）和随笔写作，其中最著名的是《思索断头台》和《反抗者》。1960年加缪死于车祸，留下两部未发表的小说，《第一个人》和《快乐的死》。
为向他主要影响之一表示敬意：俄国小说家费奥多尔·陀思妥耶夫斯基，加缪写下了《堕落》。从其主题和叙事者中读者可以直接看出他对陀思妥耶夫斯基《地下室手记》的模仿，这部作品被认为是存在主义的先驱作品之一。
这部中篇小说开始于您（读者）进入阿姆斯特丹的一间酒吧，点了一杯酒饮料，却被调酒师忽略，邻座的一个人告诉你，酒保只会说荷兰语，然后礼貌地帮你点了酒。渐渐地，你们开始了交谈，从谈话中可以听出此人心灵的忏悔以及战争对欧洲的创伤。
《堕落》这部作品有很多层次，且每个层次都值得细细推敲，然而意识流散文的严格运用使这部作品极难解读，叙述者的自我放纵到了令人难以置信的地步。笔者把它视为小经典，至少可以这样说，值得一读，因为加缪还有更好的作品。
加缪去世之前发表了贯穿了他整个职业生涯的编辑手札，从第二次世界大战到阿尔及利亚革命期间的法国爱国主义。有一天，笔者在图书馆的一个孤零零的角落里发现了它们，想着对一个加缪狂热者来说，它们无疑是非常有趣的读物。结果，我是对的。
手札中充满了发人深省的俏皮话，关于人们精神福祉的经典话语，以及信笔涂鸦之下的文学杰作。加缪作品中的典故都与他的个人生活有些许相似，仔细阅读你会发现一些他在生活选择上的有趣观点。你还可以看到他是怎样塑造《瘟疫》中的人物，通过对地铁和街上人们形态的观察并做笔记，对错综复杂思想的加工构成他的哲学思想。即使对于非加缪狂热者来说，由于其简洁和可读性，手札也是一部非常有趣的读物。
I1957年加缪发表了他的短篇小说集《放逐和王国》，因这些作品作为个体比整体更为有名，这里笔者将他们作为个体列上来。
《成熟的女人》讲述的是一个女人与她的业务员丈夫一起出差，突然开始意识到有什么东西正从她生活中消失。加缪把优美的文章与其独特的情色描写相结合，将夜间阿尔及利亚的原始画面和一个女人中年危机的哀歌相融合。总体而言虽然有点不尽如人意，但相较于其他的作品，这已经是最接近艺术的一个作品了。
这里我们开始感到些许沉重。非小说类书籍《西西弗斯的神话》实质上是（目前找不到一个更好的词）——荒诞主义的“圣经”。他整个荒诞主义都包含在其有限的空间。加缪写了什么是生命中唯一真正荒谬的决定,并对人的荒谬存在做了概述。这充满了极为有趣的想法，让人大开眼界。同时，这些文章中充斥着许多加缪对一些著名哲学家的评论，有一整章都是他对卡夫卡的观点。
更具体地说，《西西弗斯的神话》是一部荒诞主义的散文集。参照标题，希腊神话中的西西弗斯（因得罪诸神）被罚不停地将巨石推上山顶，每当他用尽全力，将巨石推近山顶时，巨石就会从他的手中滑落，滚到山底。西西弗斯只好走下去，重新将巨石向山顶奋力推去，日复一日，陷入了永无止息的苦役之中（此处有増译，参考的百度）。
加缪的观点是，西西弗斯的任务是荒谬的，但他明显发现了某种满足感，所以有那句“人们必须想象西西弗斯的快乐”的说法。
二战时，德国占领法国期间，加缪是法国抗战报刊《战斗》的联合创始人及作者，《战斗》发表了很多文章谴责纳粹分子的残暴和对法国知识分子的迫害。加缪证明了他作为记者的才干，正如他在散文和小说方面的天赋一样。他对死去人们的同情呐喊，对法国自由的呼叫，即使在今天，仍然是鼓舞人心的证词。其直言不讳的和平主义，使他荣获诺贝尔文学奖（稍后详述），而那正是在对巴黎不纯洁统治的火焰之上锻造的。
“当自由的子弹还在全城呼啸，解放的大炮正在鲜花和呐喊中进入巴黎的大门…这无与伦比的夜晚标志着四年可怕历史的终结以及法国正视其耻辱和愤怒的无法言说的斗争。”
加缪的大多数论文收录在《存在、反抗与死亡》中，但我仍然认为有一些独立的文章只收录在《战斗》中。
另外一个短篇小说选自《放逐与王国》，《来客》讲述了一位住在阿尔及利亚山区的小学教师。冬日的一天,一个警察带了一个阿尔及利亚的犯人到学校,让教师看他一天,然后放犯人到附近的城市接受审判和拘留。教师带着不满的情绪照做了。当他释放完罪犯回到教室的时候，看到黑板上写有针对他本人和他收留罪犯这一行为的威胁话语。
加缪晚年最具决定性的方面是阿尔及利亚革命和他对整个苦难不满的态度。他认为阿尔及利亚人和法国应该和谐相处，如果你们已经看过《阿尔及尔之战》（令人震惊的电影），这显然并非如此。《来客》是托喻加缪抗议阿尔及利亚战争时所受的非议和排斥。
这是我最喜欢的一篇出自《放逐和王国》的故事。当然它不是最好的，但它是一篇庄重的小说,有着迷人的故事,和一些可以说在文学界中极为有趣的人物。
正如《来客》，这是关于他大部分生活的寓言。
《乔那斯或工作中的艺术家》讲述的是一个画家在他生命的晚期获得了一致好评。主人公乔那斯是一个怪人，几乎对想像有着唯美浪漫和深沉的爱。乔那斯的故事是一面镜子，反映着加缪的文学生涯。从早期的被忽视，到渐渐地变得有价值，要求学生们遵守他所教授的，人们开始对他期待更多，最后，尽管他是善意的，他的名声还是开始动摇。
乔那斯的自传是一部非常迷人的小说，加缪独特的感性和诗意描写相融合，他对艺术绝对的热情以及其他人无知的怀疑，使得故事更有力，更像一个人的故事。
我们继续。加缪于1957年获诺贝尔文学奖，并非因为当时年前出版的存在主义杰作《堕落》，或其他的小说作品，而是以死刑为主题的纪实论文，尤其是在法国行刑中断头台的运用。这篇论文，也是诺贝尔奖委员会的选择，最终使得法国在20世纪60年代废除在断头台行刑的法规，并于80年代废除死刑。
《思索断头台》揭露了非人道、怪诞以及残暴地杀害一个人这样不合逻辑的观念，更多的是为了正义。即使以今天的标准，针对注射死刑的争议，这仍然是一个经受时间考验的杰作。通过强有力的轶事，从开始他父亲所见的斩首示众到结尾对理性诗意的呼唤，它总结了一个和平主义者所代表的一切。
这篇文章是20世纪最具影响力的非小说类作品之一。
《瘟疫》出版于1949年，是加缪最长的一部作品，多达300页，也是迄今他最为成熟的作品。这是一部小说，同时是对德国侵占法国和人类存在的荒诞性的寓言。这部作品显示加缪已在其潜力的最高峰。关于这部作品，要说的太多了。
叙述者如一个历史学家一般给我们复述这场灾难。鼠疫从阿尔及利亚边境的一个港口城市奥兰蔓延，这个城市还算大，但相当萧条。
中心人物是伯纳德·梅里埃医生，他目睹了瘟疫的传播，亲眼看着孩子们死去，见证了人们试图抗争这个不可治愈的疾病，但以失败告终的结局。梅里埃和很多人成为了朋友。科塔尔一个愚笨的黑市商人，在鼠疫蔓延前试图上吊自杀，但却在死气沉沉的城市中发现了希望。
约瑟夫，一个过于热情的政府职员，闲余时间总是在完善他杰作中的一句话；兰伯特，一个总是梦想离开这个城市，回到巴黎的记者；以及梅里埃的密友，与他有着共同的人生观。加缪塑造的这些形形色色的人物成为了独立的文学实验，看着他们哪些人可以快乐地走出瘟疫，而哪些人又死去。
从大的方面说，在《瘟疫》中，加缪隐藏了一些所指；其中包括卡夫卡的《审判》和另一部他自己的小说：《局外人》。《瘟疫》的主题重现了纳粹侵占法国的历史，这在寓言文学史上可谓是惊人壮举，至今未被超越。《瘟疫》是20世纪最伟大的小说之一，60年代后，仍保持强劲的势头。
如果你曾听说过阿尔贝·加缪，那你就肯定听说过这部发表于1942年的小说《局外人》。它讲述的是一个人从不能忍受母亲去世的悲伤开始，到最终他在海滩上杀死阿拉伯人的故事。
它是存在主义的基本部分，一部荒诞主义的小说，被同时代的人誉为抒情的杰作。加缪复制了海明威的坦诚，重要的是他似乎要塑造一个深不可测且冷漠的人物——莫尔索，他的心理仍在全球心理学课堂上分析着。从没有一部小说像这样，它说的很少，但同时要告诉我们的却太多太多。阅读《局外人》使人的心灵进入的一种全新的状态; 有的人则会认为人是有缺陷的，并应予以曝光。
编译：乔梦月
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