迪士尼的血与童话

我们可能比任何时候都需要童话。

不是为了逃，为了躲，为了麻痹现实。

恰恰。

为了面对——

疯狂动物城+

Zootopia+

如果说迪士尼近十年最好的动画作品，《疯狂动物城》与《寻梦环游记》不分伯仲。

前者豆瓣Top250排18，后者28。

但在当下，《疯动》的故事无疑更耐品。

它不仅是梦幻童话的集大成者——

红蓝CP，影迷趣味，可可爱爱毛毛茸茸的动物形象……

后来我们还知道了。

它还是一则充满对立与撕裂的社会政治寓言。

不知是巧合还是巧合。

虽然没有等到续集，但迪士尼昨天还是惊喜推出了它的衍生短片。

六集，每集几分钟。

而就是这几十分钟，足以让全世界压抑的影迷一夜将它推上各大热门榜，豆瓣开分8.7，烂番茄分数100%。

兴奋过头了吗？

Sir理解这种释放。

因为短片的意义，不仅仅在于它补齐的几个小故事，小人物，小彩蛋……

更是在替我们传递着某种态度。

于电影。

再优秀的作品，也能把“好”的标准，提高那么一点点。

于电影之外——

世界越是崩坏。

越是会有一群人，默默传递着破碎的砖瓦，加固那道属于希望的城墙。

01

相比于后超英时代，漫威在迪士尼“控制”下频频打出安全牌。

动画电影领域。

迪士尼依然突出一个“敢”。

《疯动》正片就先不说了，短片的切入角度同样不落俗套。

繁华“动物城”可以挖的故事多的是。

可偏偏，第一集就挑个穷乡僻壤——

兔窝镇。

对，就是那个充满“种胡萝卜的乡巴佬”的朱迪老家，在电影里主要承担自嘲的任务。

咱们主角就对帅哥打过双关：

虽然我只是只傻兔子 

不过I am good at multiplying~

Multiply这个词很有意思。

它既指算数里的“乘法”，同时，也有繁殖的意思（噫好涩）。

兔子繁殖能力高，高到什么程度呢？

朱迪和父母分别前的一幕，一家人依依惜别。

哦不对。

这“一家人”，甚至连一整个全景都装不下，身后全是朱迪的兄弟姐妹。

短片第一集，说的就是这个大家族里，一个“小插曲”。

就在朱迪上车后。

意外发生了。

霍普斯家族的小妹妹跳上了列车，准备追随姐姐而去。

她跳上了长颈鹿观光台。

“扑通——”

掉在了一只羊咩咩的头上，亲身体验了尼克魂牵梦萦的feeling。

太舒服了~

🐏从来没让我离这么近过

怎么办？

追啊。

爸妈二人驱车，自郊外的兔窝镇驶进树林。

途中，遇见了小时候欺负过朱迪的狐狸邻居，还有那只脏牦牛带领的裸体疗养院出来做集体森林浴。

兔爸连声达咩。

却还是“不小心”看到了不该看的东西。

爸妈最后找回小女儿了吗？

Sir不剧透。

但有两个暖心的细节，忍不住分享。

一个是爸妈和朱迪的“相遇”。

虽然两位主角在短片中几乎没出场，你却会感觉他们时刻都在。

因为短片和正片共用一条时间线。

当爸妈开车飞驰而出，经过还在卖爪爪冰棍的尼克时，观众会心一笑。

嗯。

此刻“老婆”正在镜头后面几百米看着“老公”呢。

另一个，是接吻。

兔子怎么接吻？

经过拟人化，他们站着接吻，眼睛会闭上，嘴巴会嘟嘟……

可是再看细一点。

动画师还是保留着动物的习性，在彼此嘴唇贴上前的零点几秒钟，让他们的尾巴和屁股拼命抖了起来。

△ 兔类在激动时会摇尾巴，很细节了

从小处出发，讲述可爱动物们的日常。

就像开餐前的小甜饼。

不管饱，只管甜。

拉着你的手，带你好好认识一下我们的世界。

02

这也是短片第二个让Sir动容的地方：

迪士尼，还是那个跟放大镜较劲的迪士尼。

那辆正片里被影迷津津乐道的列车。

大型动物、中型动物和小型动物都有专属的车门。

方便所有动物分流，快速上下车（除了闪电）。

而在第一集中，我们看到了原来座位下面会挖空，为小型动物留出出口。

节省空间，巧思妙用。

小兔妹妹可爱的四根手指也是设计。

兔子的前爪虽然有五根脚趾，但有一根长在内侧且被毛盖住，所以看上去像四根。

而如果凑近看冰川区的鱼镇市场。

就会发现里面的品牌名称都与“低温”相关。

什么Blubber（鲸脂）、Thaw（解冻）、Chill Out（冷静）……

路过的小动物们。

也是迪士尼专门研究过，挑选出来的耐寒动物。

雪豹。

驯鹿。

海獭。

唯一有些意外的是大象。

研究表明，非洲象无论雌雄都有象牙。

只有亚洲象中的雌性没有象牙，因此这是位带孩子出来逛街的亚洲象太太。

而大象是家族群居动物，通常由强壮的母象做首领，负责指挥象群每天的活动和行动路线，倒也符合实际。

什么，你说大象不耐寒？

拜托你看她俩女儿穿的啥。

Anna和Elsa坐阵，还能怕冷？

第二集，啮齿小镇公主，教父的女儿登场。

一整集cosplay卡戴珊真人秀，看来不管是人还是鼠，名媛都好捏着嗓子说话这口。

我很传统滴~

我爱我的家人 我爱我的朋友

特别爱我的头发~

△ 大家族也对应了鼩鼱繁殖力强这一点

考究也是真考究。

求婚后，姑娘们的尖叫可以震碎玻璃。

现实中，鼩鼱的确可以发出高频声来呼唤同伴和进行回声定位。

挑选伴娘的时候。

注意到那位小白鼠姐妹了吗？

她可不是戴了美瞳。

因为毛色浅的老鼠会有红眼睛，那是血管的颜色。

而她们去的婚纱店。

Klawfeld，原型是现实中的婚纱品牌Kleinfeld。

买买买的Targoat，原型是美国家喻户晓的连锁超市Target。

同理可证的还有第三集。

电视台爆料，公爵黄鼠狼上了热搜。

这个ZNN暗指的是谁，想必你们也猜出来了。

除此之外。

动物城的动物们也和我们一样。

烦恼的日常，比如听不懂人话的Siri；

-Hey Deeri~

打给朱迪

-好的，现在播放《打定主意》

鼠类繁殖力旺盛，导致情史过于丰富。

当然，没几段“意难忘”的剧情，也做不了北美网红。

我都结过23次婚了

以及一些不太好的小习惯。

比如喷口水啥的

。

但树懒的唾液含有消化酶，餐前大量分泌口水，可以帮助它们分解树叶。

更甚者，不同动物还配了不同口音。

志羚姐姐的西班牙口音、厨师猪的印度口音，以及北极熊跟随大先生，耳濡目染的西西里口音。

动画无所不用其极，就为了造出如同现实投射一般的细腻。

让我们相信地球上真的存在这样一个没有人类，却万物美好的地方。

Sir还发现一个极细的细节。

当大先生还是个少年时。

他曾带着自己的祖母飘洋过海，白手起家。

他说，自己已经记不清，那是什么时候了。

但镜头一转。

小镇上的电影院明明白白写着：《卡萨布兰卡》。

1942年，诞生了美国这部传世经典。

△ 原电影名叫做Casablanca，动物城版则为Catsblanca，直译过来为猫咪布兰卡

生活的高处可以是时代烙印。

那低处呢？

街坊的店面上，写着“修蹄&修犄角，并提供抛光服务”。

就像一个无比真切的小镇。

动物们在此繁衍生息，一切都充满了生活的味道。

相比我们。

动物们反而知道怎样去做更棒的人类。

03

按理说。

一部半小时的快餐续集，多少也有点登不了台面。

这高悬的8.7，怎么说也有几分情怀牌的水分。

——但我们实在是与童话阔别太久。

哪怕零碎，哪怕短暂。

却也是珍贵而难得的记忆回流。

动物城教会我们的是什么？

它当然不仅仅是关于政治正确与美国梦，更通过短短一部电影将不同层面的内容输出，直达人心。

孩子们看见可爱的动物。

成年人细数现实隐喻与政治元素。

粉丝惊喜于《绝命毒师》《教父》《沉默的羔羊》这样的梦幻联动；CP党过大年；迷恋纸片人的无数少女拜倒在一只狐狸的西装裤下；业内人也可以通过一帧帧的特效技巧，拉片对比中美在动画产业上的区别、差距。

更难得的是。

不同于普通动画寓教于乐的弊病，动物城从来不会充满爹味的要灌输什么。

但每看一次。

你都会不由分说获得更饱满的收获，比如那些全人类都能融会贯通的母题。

爱、得失、机遇、家庭、偏见、标签……

迪士尼用一套最简单的讲故事的方式，将这些老掉牙的道理说出了新味。

兔子能做警察。

狐狸也是英雄。

食肉动物也有少女心，食草动物也不都是弱者。

童话，就是人类无法抵达美好的代偿。

因为这里是动物城

每个人

都有无限的可能

而你如果问Sir。

原版已经如此完美，那么续集的存在，难道不是狗尾续貂？

Nonono。

如果要用一个词概括续集。

那便是反差。

续集让我们看到。

原来一向担心朱迪的父母，其实内心也深藏对外面世界的好奇；

坐拥冰川帝国和啮齿镇的大先生。

于他而言最重要的不是事业。

而是家人，与族群。

看似浮夸追求物质的姐妹花。

内心深处，还是渴求亲密无间的爱与亲情。

而看似慢吞吞的闪电。

表达爱意，却是不亚于他人的浓烈。

（虽然据说树懒的交配时间只有几秒）

以及一个一闪而过的画面。

朱迪的爷爷。

一只对食肉动物还怀有远古偏见的老兔子。

Sir大胆猜测。

认为狐狸都是恶魔的他，也许曾经历过文明出现之前的那段丛林时光。

他的内心。

无比焦虑进城打工的孙女，会被露出本性的食肉动物吃掉。

-是我的朱迪吗？她是不是已经被狐狸吃了？

-不，爸爸，没有人被吃

-狐狸都是红色的，他们都是魔鬼！！

△ 该片段为电影删减片段

但到了朱迪出发那一天。

哪怕担忧，哪怕恐惧。

他还是努力说服自己，前来为孩子送行。

他改变老观念了吗？

不。

他只是愿意暂时放下自己的成见。愿意用上一辈人的关爱，来接纳下一辈人的选择。

哪怕他内心还是固执。

这并不影响他对朱迪的爱，对兔窝镇的爱。

这或许才是电影片名里“乌托邦”的真实含义。

是的，虽然前面说了很多短片内容，Sir的许多感悟却是在重温正片时产生的。

迪士尼之所以能持续产出优秀的童话故事，正因为它不满足于童话仅服务于孩子。

它也应该服务于处在每个年龄段的“孩子”。

看《疯狂动物城》至少分三个阶段：

第一遍，你会爱上勇敢善良的兔子。

第二遍看，你会感叹糖衣里包裹的灰度，与经历过的现实几乎无缝咬合。

甚至你开始警惕成为“兔子”。

以及它身上那些被宏大的愿景和集体意志裹挟，无意间催化着分裂的，幼稚的“善意”。

我本来想让世界更美好的

可现在 我想我搞砸了

而当你也有了孩子。

又是不同一番领会：

它仍是一则充满希望的童话。

却并非全然完美。

还记得《疯狂动物城》的第一幕吗？

小学的朱迪在同学面前表演着一段残酷的历史。

那时候，肉食动物和草食动物泾渭分明。

因为前者会吃掉后者。

所以电影开篇丝毫不温情，不阳光，出现得最多的是——

“血”。

台词在重复，视觉在强调，鲜红的彩带、番茄酱……轮番上演。

那时的朱迪天真地以为这只是历史。

于是义无反顾迈向期待中的“新世界”。

可结果我们都知道了——

历史从未停止重演。

扒开这童话，它从未想过将观众装进温室，隔绝所有恶意和丑陋——反之它让你质疑，让你困惑，让你消沉，同时更衷心鼓励每一个战战兢兢的你，在那之后，能勇敢地爬起，再小心翼翼地守护心中最初的那个朱迪。

在这当下，它让Sir想起《盗梦空间》的概念。

要改变一个人，不必灌输什么，鼓吹什么，只需要在他潜意识的最深处，植入一个无比微小的种子。

它并非完全你的意志，却能长成“你”的模样。

童话并不播种。

它只是引导每个人，亲自为自己种下第一颗种子。

那颗我们曾经无比相信，无比珍惜，无比向往。

名为“希望”的种子。

好让绝望与彷徨再次汹涌而来时。

终有一天。

我们被我们自己所拯救。