二、盆景艺术审美的共性所在
各艺术种类之间,无不相互渗透、无不相互影响、借鉴和结合,这主要是从艺术表现内容的需要出发,而不仅限于艺术形式上的探索。作为综合性较強的盆景艺 术,我们盆景艺术工作者,对姨妹艺术的了是觧是多么的重要。艺术家的世界观,就是你的艺术灵魂,它决定你认识生活的深刻程度;生活是一切艺术创作的源泉, 是构成作品内容和形式的客观现实基础;艺术技巧,是反映生活、传达思想情感的能力和手段。艺术形式是否能完美地表现内容,直接取决于技巧的高低。因此,我 们要吸纳姨妹艺术对盆景艺术有用的技艺与技巧,为我们的盆景艺术服务。
(二) 盆景与诗词 ----- 造境上的诗性美
中国诗词,是中国文学史上的语言艺术的丰碑。特別是禅诗的岀现,给中国的诗歌艺朮,增添了无限生机与活力。禅诗、禅画也深深的影响着中国盆景的艺术创作。
有句诗歌准确地论述了禅和诗之间的微妙的必然的联系。“诗为禅客添花锦,禅是诗家切玉刀”,正是禅与诗之间的这种关系,禅诗最终是禅家参悟沉思的结晶,它 打破了常俗的框架,从另一个思维的角度入手,从时空入手,淋漓尽致的表现了禅的机敏智慧,同时也表现了禅的淡、远、空、寂、闲的特点。亦正是这种淸新空气 的注入与文人们不断的推崇、润色,造就了中国艺术的“意境”论。“意境”论的出现,活跃了中国艺术理论。何为“意境”,就是指表现了难以把捉的玄妙意味, “意境”的本质特征就是朴塑迷离的意味无穷性。正如前人所述“景者生情,情中含景,故曰,景者情之景,情者景之情”“意中有景,景中有意”“情与景会,意 与象合”。 “意境是指作者主观情意与客观物境互相交融而形成的境界。”(袁行霈<中国诗歌艺术研究>) 美学家李泽厚认为“‘意境’是‘意’---‘情’‘理’与‘境’ --- ‘形’‘神’的统一,是客观景物与主观情趣的统一。”“意 境”论,己成了艺术欣赏的品评标准。盆景艺术不可例外的,在“意境”论的氛围中,更显出“意境”在作品展现的重要性。“意境”使盆景艺术增添了可人度,一 件好的盆景佳作,若没有“意境”的显现,可想其作品的感人度。盆景艺术这种意境的诗性表达,增強了其艺术的感染力。在盆景艺术的创作中,有的以意胜,有的 以境胜,以意胜者,情多情露;以境胜者情少情隐,都不算好,唯有意境交融者为难能可贵,视为最佳。(三) 盆景与音乐 ----- 节奏上的韵律美
(五) 盆景与形式 ----- 谐和上的宗合美
形式美是人类独特发现和创造之一。人们对形式美的研究和 探讨,并归纳总结了许多关于形式美的法则。比如,均衡、比例、对比、节奏、对称、和谐、多样统一等,形成了一个有机的整体。盆景艺术的形式美,主要体现在 以下几个方面。“一景二盆三架四名”为中国盆景艺术所要求的,所特有的艺术形式和组成部分的统一体。一景,为盆景景物的主体。二盆,为盆景景物的盛体。三 架,为陈设盆景的几架。四名,为盆景所题的命名。在中国盆景正规的展示场合,都应遵循这一准则。这也是盆景艺术评比所要参照的必备条件。要求这四项中,主 景物形象(势态)生动、制作(技艺)突出、生态 (长势)完美、意境(画境)优秀的;配盆(式样、色泽、尺度)是恰当到位的;几架(式样、色泽、尺度)匹配的合适精道的;题名(命题)是准确的有意味的, 方可为盆景的艺术佳作。
给景配盆,给盆中的景物配盆。在这里的盆,不仅是景物的盛体,它是盆景整体构成的一部分。配盆的式样、尺度、色泽、是否恰当合体,直接响影盆景的展示效果 和艺术价值。直接反映创作者的审美情趣和鉴赏水准的高低。配盆到位,会给盆景作品带来和美的艺术效果和艺术感染力,为作品增色。
几架应用,关建是盆景与几架的协调性,风格的一致性。几架忌繁琐、喧宾夺主。几架应是与盆景相匹配的,要求式样、色泽、大小、高矮要和美。注意几架不可与 盆景等高,几架要略大于盆的配比放置。浅口盆不宜直接放在过高的几架上,常是放在矮几架上再配放在桌案或高架之上组合。微型盆景常是组合摆放在多宝格式的 博古架内,所配小几架也讲求上述要点。(待续)
此文由闲云逸能笔记于沈水冬日 闲云斋
并刊载于中国花木盆景
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