戛纳愿望清单，这个春天爱与死

文 | By Jessica Kiang and Oliver Lyttelton

翻译 | 深焦编辑部

校对 | 佳含（巴黎、波士顿）

编辑 | 岛。（武汉）、央（台北）

今天推送底端有投票哦！一定要记得让我们知道你的期待！

距离4月中旬2016届戛纳电影节片单公布只剩下一个月了，开幕影片也将在最近几周揭开面纱，我们是时候预测一下今年戛纳我们能够看到哪些影片了！在这样一个春暖花开的好天气里，能期待一下2016年一整年中即将看到的最棒的电影，简直是莫大的幸福。以下的电影并不会全部出现在主竞赛单元，当然了，每年都会有一些著名的影片被拒绝，也有一些莫名其妙的影片入选，这种随意将影片归类定性的行为我们也无话可说。（举个例子，前金棕榈奖得主阿彼察邦去年的惊世之作《幻梦墓园》竟然只入选了一种关注单元，这实在是丑闻一件。）

但尽管如此，这些被我们写进文章的并成功入选戛纳的影片一定不能忘记它们有多幸运，即使以下影片只有一半入选，也算是5月的幸运之星光临了吧。以下这20部令人无比兴奋的影片是我们认为最有希望入选最终主竞赛片的的电影。

1

《美国甜心》American Honey 

导演： 安德里亚·阿诺德 Andrea Arnold

简介：一个少女加入一个杂志销售团队的旅行，与他们一同穿越美国中西部的故事。

推荐理由：

即使在今年上映的每一部电影都注定少不了超级英雄的身影，我们还是非常期待英国导演安德里亚·阿诺德的回归。

 她的头两部作品《红色之路》(Red Road)和《鱼缸》(Fish Tank) 分别参加了2006年、2009年的戛纳电影节主竞赛单元，并双双获得了评审团大奖，在威尼斯电影节首映的《呼啸山庄》(Wuthering Heights) 反响则相对较平淡。但阿诺德回归的脚步渐近，作为预热，她指导了跨性别题材电视剧《透明家庭》(transparent) 第二季的几集，之后着手拍摄 《美国甜心》，正式强势回归之路。

《美国甜心》是安德里亚·阿诺德的第一部美国电影，由阿莉尔·霍尔姆斯（曾出演《天知道》、丽莉·克亚芙（曾出演《疯狂的麦克斯》）和希亚·拉博夫担任主演。电影围绕这支杂志团队讲述了一个勇敢的成长故事，阿诺德将在一个经典的美国故事中展现她在《鱼缸》中对年轻人心理的精准把握，令人兴奋。基于她在电影节的成功历史，电影又是在去年夏天拍摄的，我们基本无疑这部电影会进入主竞赛单元。

（翻译 | 车小爷）

2

《她》Elle

导演：保罗.范霍文 Paul Verhoeven

剧情梗概：一个外表看来坚不可摧的职业女性成为了一场入室盗窃的受害者，她决意一路追捕罪犯，一场致命游戏由此开始。

推荐理由：

我们并不清楚——除了变得一昧追求娱乐性并且丝毫不为一次又一次平庸的类型片之作感到抱歉外——范霍文究竟是做了什么，才会被大屏幕拒之门外十多年（暂不论那部电视电影《轨迹》(Tricked)）。好吧，再算上《艳舞女郎》(Showgirls)再算上《透明人》(Hollow Man)。不管怎么说，我们很高兴他回归了，带着典型情色风格的影片——尽管如此却吸引了当今最伟大的女演员作领衔。

伊莎贝尔·于佩尔将饰演被威胁的女人一角，面对攻击自己的人试图扭转败局。鉴于她能将阅读网络评论演绎地令人信服，充满智慧，她也必将为范霍文更引人注目的新片贡献同样的精彩。《她》可能只是炮灰，但也可能在乔治·米勒任评委会主席这一年，成就一位类型片大师的凯旋而归。并且，嘿，《本能》(Basic Instinct) 都曾加入竞赛单元，所以，一切皆有可能。

（翻译 | 余春娇）

3

《全家照》Family Photos
导演：克里斯蒂安·蒙吉 Cristian Mungiu

情节梗概：一部以医生为主要角色、关于小镇中的亲子关系的戏剧性故事 。

 
推荐理由：

去年的戛纳电影节，拉杜·蒙太安和柯内流·波蓝波宇在“一种关注”单元中首次放映了他们最新的作品《楼下》(One Floor Below)和《珍宝》(The Treasure)，让我们见证了一个罗马尼亚新浪潮团队相当像样的作品。但是作为在过去的一二十年中从这个国家的运动中发展起来的最响亮的名字，克里斯蒂安·蒙吉却因为刚刚开始拍摄他的新作而缺席了去年的戛纳电影节。但是，我们打赌今年他一定会被戛纳钦点，来到海滨大道。

蒙吉在戛纳电影节有非常长的成功史：他的处女作《西方》(Occident) 在主竞赛单元放映；他的第二部电影《四月三周两天》(4 Months, 3 Weeks and 2 Days) 赢得了2007年的金棕榈奖；2012年，他的《山之外》(Beyond the Hills) 在戛纳电影节赢得了最佳女演员和最佳编剧奖。单纯从情节梗概来看，他最新作品《全家照》听起来会比他广受好评的流产戏和驱魔主题的戏要让人舒服。但与此同时，我们可以肯定这部电影还是会和他之前的作品一样精心制作并且富有力量。

《合家照》的主演有Lia Bugnar、《白丝带》的女主Maria-Victoria Dragus，以及曾经出演过《四月三周两天》的弗拉德·伊万诺夫。蒙吉已在演员、剧本上都下足了功夫，感觉就像是了用一部电影打包了所有战戛纳的武器，使戛纳的竞赛单元有了些许硝烟味。

（翻译 | 典敏）

4

自由之火 Free Fire

导演：本·维特利

概要：1978年的波士顿——两支敌对帮派在一座废弃的仓库里会面，擦枪走火，最后变成一场生存之战。

推荐理由：

在剧组中一位后起之秀赢得2016年奥斯卡最佳演员之前，维特利的第六部剧情片号称有着当代标识的优雅极简剧情，早已炙手可热。由布丽.拉尔森，斯里安.墨菲，艾米.汉莫，萨姆.赖利，沙尔托.科普雷，杰克.莱诺，迈克尔.史麦利领衔主演，此部影片将是一部有着更鲜明维特利招牌的带有惊悚／恐怖色彩的犯罪剧。

他的每一部作品几乎都颇具争议，尤其是之前那部由汤姆.希德勒斯顿主演，改编自巴拉德的《摩天大楼》的影片，在评论界和观众中引发了巨大分歧（就连通常口碑一致的评论也不例外：凯文评论抱否定态度，而奥利将它列为2015年个人最佳之一），而这也好像就是我们爱他的理由。即便他并不爱我们！（开玩笑的！他非常爱！） 维特利之前的影片首映逐步从奇幻电影节、西南偏南音乐盛典、卡罗维发利走向了多伦多国际电影节、戛纳导演双周，但他在创作方式上毫不妥协，深奥难解的势头愈演愈烈——尽管今年维特利能否以此类型进入主竞赛单元，还是未知数。

（翻译 | 余春娇）

5

《小姐》（韩国版《指匠情挑》）The Handmaid (aka 'The Handmaiden') 

导演：朴赞郁 Park Chan-wook

剧情简介：根据萨拉·沃特斯讲述维多利亚时期女同小偷的小说《指匠情挑》(Fingersmith) 改编，故事背景转移到上世纪三十年代日治朝鲜。

推荐理由： 

网络巨头亚马逊买下了韩国大师朴赞郁（曾执导电影《老男孩》、《蝙蝠》、《斯托克》）的新片《小姐》，可谓是瞄准戛纳电影节的又一次潜在出击（见《帕特森》） 。原著中维多利亚时期伦敦这个大环境与朝鲜第一眼看起来格格不入，但是故事中备受压抑的情爱、难以释放的欲望，冷静编排的复仇却让人欲罢不能，更何况这些都是朴赞郁的拿手好戏，并在文化背景上转移到了朝鲜半岛一段精彩的历史。

这将会是朴赞郁回归韩国之后的首秀，而之前由妮可·基德曼、米娅·华希科沃斯卡和马修·古迪主演、目前为止他唯一的一部英语电影《斯托克》(Stoker) 的反响并不如《复仇三部曲》(Vengeance Trilogy) 等韩语作品。如此一来，加上在2009年获得评审团奖的《蝙蝠》和在2004年的竞赛单元举行首映、已被好莱坞翻拍的经典之作《老男孩》（译者按：《老男孩》也获得了同年评审团大奖），朴赞郁的这部新片在戛纳的片单占据一席是理所当然的。

（翻译 | yue）

6

《只是世界尽头》It's Only The End Of The World

导演： 泽维尔·多兰 Xavier Dolan 

剧情梗概：一位身患绝症的作家出走数年后重返家庭，试图告知家人他即将死去的讯息。

推荐理由：

2014年，多兰凭借个人第四部长篇《妈咪》(Mommy)首次入围戛纳电影节主竞赛单元便一举拿下评委会大奖。次年，他又荣担主竞赛评委一职。

虽然制作周期略紧，我们还是几乎可以肯定，这个加拿大神童 / 顽童（看你站在那一边）会在2016年带着一部新片回到戛纳！如果你还有疑虑的话，不如看看他的卡司： 奥斯卡影后玛丽昂·歌迪亚以及前金棕榈获奖者蕾雅·赛杜担任主演，同时有加斯帕德·尤利尔（曾出演《圣罗兰传》）和文森特·卡索加盟。

从现有的故事梗概来看，本片并不具有很强的原创性。不过反观多兰近几年的电影，也大多不是靠基本情节取胜。通常让人们留下深刻印象的是多兰在最好状态下表现出的那种无法抑制的锐气，和他通过人物塑造传递出的痛苦和通感。单从个性而言，多兰可能有点分裂，有点直接，甚至颇为自负，不过作为一个电影人，很少有比他更让我们感到兴奋的了。

（翻译 | 芮芮）

7

《胡丽叶塔》Julieta
导演：佩德罗·阿莫多瓦 Pedro Almodovar 

梗概：胡丽叶塔在2015年和1985年两段人生故事。

推荐理由：

一般来说，如果一部电影在戛纳电影节上映，那这一定是世界首映了。虽然这并不是个严格的规定，但是很难遇到一位参赛的重要电影人的电影已经在其他地方放映过了。这个特例就是佩德罗·阿莫多瓦。

这位杰出的西班牙电影人在戛纳放映了他近期七部电影中的五部（《关于我母亲的一切》(All About My Mother) 获得最佳导演奖，《回归》(Volver) 获得最佳编剧奖及女演员奖，但其中的几部电影，包括《回归》和《破碎的拥抱》(Broken Embraces)，在戛纳放映之前就早已在他的祖国西班牙办了首映。

尽管《胡丽叶塔》下个月就要在西班牙首映，我们依旧翘首企盼它能够在戛纳参评（据说这部电影已经定于5月18日，也就是电影节期间，在法国上映）。看起来，这回导演要从上次偶然失手的《空乘情人》(I’m So Excited) 回归，用他拿手的以女性推动故事发展的情节剧来处理他喜欢的主题。艾玛·苏雷兹和阿德丽安娜·尤加特在这部电影里作为双女主，她们会是这次最佳女演员最有希望的获得者吗？如果是真的，我们也不会太吃惊。

（翻译 | leia）

8

《爱乐之城》La La Land 

导演： 达米安·沙泽勒 Damien Chazelle

梗概： 电影将以全唱跳原创音乐剧的形式讲述一位爵士乐钢琴家和一位努力奋斗的女演员在洛杉矶坠入爱河的故事。

 

推荐理由：

把一个只拍过三部长篇且从未参加过戛纳的导演考虑进今年的竞赛单元显然是非常罕见的。不过鉴于达米安·沙泽勒的上一部作品《爆裂鼓手》(Whiplash) 取得了奥斯卡提名的惊人成绩，我们的推断也算有据可循。

对于新作，31岁的沙泽勒并没有选择所谓的“稳妥”路线，而是全盘投入了一部词曲完全原创的当代音乐剧（没有依据任何电影或百老汇的剧本）。

有消息称该片已经由原定的7月档延迟到了12月，排除外界的种种解读，我们仍然觉得这表明了片方的自信。此举不仅可以和同期的《星球大战：侠盗一号》来一场漂亮的“反编程”之争，同时冲击颁奖季的可能性也比我们之前预料的更大。所以在这种情况下，一场戛纳的首映票只不过让这部石头姐和高司令主演的电影早点地进入媒体的视线罢了。

（翻译 | 芮芮）

9

《大洋之间的灯光》The Light Between Oceans
导演：德里克·斯安弗朗斯 (Derek Cianfrance) 

梗概：随着一个躺在救生艇的女婴被冲上海岸，灯塔看守人和他妻子的生活也开始发生了变化。

推荐理由：

对于迪士尼和梦工厂要发行《大洋之间的灯光》这一决定，我们其实是有一点困惑的。这部由德里克·斯安弗朗斯指导的电影改编自M.L.斯特德曼（M.L. Stedman）的畅销书，同时这也是一部就算它尽力跨越了劳动节的周末的死限——那个时间对于今年的威尼斯电影节，特柳赖德电影节或是多伦多电影节基本上都已经算很晚了——也难以受到奖项青睐的电影。但如果你想想那些试图借着在戛纳首映而获利的制片公司以及这部电影的卡司——由迈克尔·法斯宾德（Michael Fassbender）、艾丽西卡·维坎德（Alicia Vikan-der）和蕾切尔·薇姿（Rachel Weisz）联袂出演的——你又会觉得这个决定相当合理。

几年前，斯安弗朗斯携《蓝色情人节》(Blue Valentine) 进入戛纳“一种关注”单元。鉴于制片方有可能不清楚他们手上握着什么牌，这就为电影在那年推迟上映提供了充足的时间，不管批评家们是走出电影宫大肆表扬，还是冷落它，让它哪里凉快呆哪里去。无论是哪一种，我们都觉得这是一部很棒的电影，不管它是否会有机会参加主竞赛单元的角逐，我们都希望它能够以某种形式入围戛纳。

（翻译 | lrene）

10

《爱恋》Loving

导演：杰夫·尼克尔斯 Jeff Nichols

更改： 一个标志性的发生在美国弗吉尼亚的民权案件，聚焦不同人种的男女主角Rich和Mildred Loving为了捍卫他们的合法婚姻和生活的权利的故事。

推荐理由：

 比起他2月在柏林首映、刚刚登陆院线的科幻片《午夜逃亡》(Midnight Special)，杰夫·尼克尔斯的最新作品《爱恋》看起来有步调上的大转变。据两部电影均有参演的乔尔·埃哲顿透露，新片切入点低调如常，确保影片不会落入一般传记电影套路。这对“问题夫妇”分别由乔尔·埃哲顿和正值上升时期的爱尔兰/埃塞俄比亚混血女演员鲁丝·内伽扮演，尼克尔斯的老搭档迈克尔·珊农亦有参演。

《爱恋》的故事比起《塞尔玛》(Selma) 和《一个国家的诞生》(Birth of a Nation)温和得多，同时尼克尔斯精准、敏锐的视角也保证了影片的戏剧性。尼克尔斯2011年凭《存身》(Take Shelter) 收获“影评人周”单元大奖，后凭《污泥》(Mug) 进军2012年主竞赛单元，假设影片按时完成（这一点由于影片目前处于后期制作阶段而尚存疑），入围戛纳毫无疑问。

（翻译 | 车小爷）

11

《霓虹恶魔》The Neon Demon

导演：尼古拉斯·温丁·雷恩Nicolas Winding Refn 
梗概：杰西是个刚进入模特界的新人，然而杰西的青春和热情让她很快就身陷囹囫。一群专门以折磨美女为乐趣的女性组织盯上了她，她们会用自己那些惨绝人寰的手段来夺走杰西所拥有的一切。

推荐理由：

尼古拉斯·温丁·雷弗恩在《唯神能恕》(Only God Forgives) 中开出的鸡汤方子其实只是暂时性地毁了他靠卓越的都市犯罪片《亡命驾驶》(Drive)，从专业者到非专业者那里赢得的芳心。值得庆幸的是，他上一部片子的遗臭终于在他漫长的息影期中散的差不多了，于是当现在我们面对《霓虹恶魔》时，仍然会狂热如当初。

《霓虹恶魔》将会是一部讲述洛杉矶与复杂时尚工业内部的女性恐怖即兴曲，当红的剧作家Polly stenham这次也加入了雷弗恩的团队，而艾丽·范宁、贝拉·希思科特、克里斯蒂娜·亨德里克斯以及基努·里维斯组成的豪华卡司阵容更是让人预见在两次与瑞恩·高斯林合作后，雷弗恩似乎准备转调了。雷弗恩上两部作品都在戛纳首映,而且《霓虹恶魔》去年夏天就已经拍完了，除了去戛纳我们也想不到这部片子能去哪儿了，不过在《唯神能恕》人神共愤的反应之后，相对于进入主竞赛单元，《霓虹恶魔》大概更可能出现在午夜展映单元了吧。

（翻译 | 玄子）

12

帕特森 Paterson

导演：吉姆·贾木许 Jim Jarmusch 

梗概：身为一名隐秘诗人的巴士司机正沦于他的庸常生活之中，而她的妻子，却在一个礼拜里不断地经历着改变。

 

推荐理由：

流媒体服务正强力进军影视制作行业，逐步成为不可忽视的重要力量。虽然这对电影发展而言是否是个纯粹的好消息尚具争议，但毋庸置疑的是，我们正在经历这种媒介变迁中成果丰硕的蜜月期。 

一个典型的例子：美国独立电影宗师吉姆·贾木许的下一步作品，就是由亚马逊制作。不过别多虑，在《帕特森》中，事业如日中天的亚当·德赖弗作为主角，饰演一位具有巴士司机和诗人双重身份的中年男人。片中他与其所生活的新泽西小镇同姓。同时，伊朗法国双重国籍的女星格什菲·法拉哈尼将出演他的妻子，《月升王国》(Moonrise Kingdom)中的年轻女星卡拉·海沃德也担任了重要角色。

影片已确认将在今年晚些时候公映。从贾木许过去七次入围戛纳主竞赛的辉煌战绩来看（他最近一部入围作品，是在2013年电影节中饱受赞誉的《唯爱永生》(Only Lovers Left Alive)），《帕特森》今年再度入围的可能性极高。可以断定，一旦作品能如期完成（去年12月，电影尚在后期制作阶段），我们必将再度见证贾木许闪耀戛纳海滨大道。

（翻译 | 丸）

13

《私人采购员》Personal Shopper

导演：奥利维耶·阿萨亚斯 Olivier Assayas 

梗概：一个以巴黎时尚圈的阴暗面为背景的鬼故事。

值得关注：

阿萨亚斯的上一部电影《锡尔斯玛利亚》(Clouds of Sils Maria)入选戛纳主竞赛单元，即使不喜欢这部电影的人也仍然会同意克里斯汀·斯图尔特在片中献上了生涯最棒的表演。的确不出意料，她成为第一个获得凯撒奖（美国奥斯卡）的美国女演员，所以她将出演阿萨亚斯的新片《私人采购员》的消息很受欢迎。

考虑到去年十二月电影在后期制作阶段，预计现在已经完成，这部电影很有可能在戛纳占据一席之地，而这个选择也无需多言：包括《锡尔斯玛利亚》，阿萨亚斯已经有四部电影出现在戛纳主竞赛单元。

我们唯一担心的是《私人采购员》和《锡尔斯玛利亚》一样是一部英语电影——虽然母语是英语的斯图尔特把略微僵硬的对话说顺说活了，但在其他部分有时听起来还是些许别扭。当然，我们期待少一些戏剧性主题，毕竟阿萨亚斯拍的是个讲述时尚圈的鬼故事。

（翻译 | 典敏）

14

《盐与火》Salt and Fire

导演：沃纳·赫尔佐格 Werner Herzog

梗概：一个充满激情的科学家必须联合一个跨国公司的老板，一起努力应对附近一座可能爆发超级火山——尽管她认为这个老板之前制造了一场生态灾难。

推荐理由：

也许有点不合时宜的讽刺，沃纳·赫尔佐格在他的下一步电影中扮演的角色号称是个'有一个故事的男人”。如果不出意外的话，赫尔佐格就是有一千个故事的人了，而且这些故事一个比一个疯狂。但是哪怕是最顽固的死忠粉也必须承认，他的科幻电影现在已经过了他的巅峰时期了，那个因为《沙漠女王》(Queen of the Dessert) 中令人丧气的失败而结束的巅峰时期尤其是和他最近才被圣丹斯电影节在“Lo and Behold”中提到的，天才一般的纪录片生涯相比）。

我们希望赫尔佐格的疯狂能够重现，而重组了他和迈克尔·珊农以及明星盖尔·加西亚·贝纳尔和维罗妮卡·费瑞尔的《盐与火》就拥有实现这一点可能。电影显然有着足够的“自然的残酷”、“人类的愚蠢“元素的故事大纲，而电影的拍摄地所在地玻利维亚的盐田（salt flats），也自然提供了令人震撼的摄影效果。这是赫尔佐格自1984年起，作为故事片导演的第一部剑指戛纳的作品。

（翻译 | 胡旻旻）

15

《雪山之家》Sierra Nevada

导演：克利斯提·普优Cristi Puiu 
梗概：一个刚刚从巴黎归来的成功的精神学家必须要参加一个家庭团聚宴会，为悼念他在一年前逝世的父亲。

推荐理由：

《雪山之家》是罗马尼亚新浪潮先锋导演克利斯提·普优的第四部长片作品，由米米·布兰斯库和博格丹·迪米特拉凯斯库主演。这两位演员都主演了2013年艺术影院颇为偏爱的电影《孩童姿势》(Child’s Pose)。

在导演自己的介绍中，这部影片与一个永远都不会发生的纪念有关，讲述了一个在无法被理解的悲伤之下，不堪重负的人而选择躲到虚幻中去并在具体的现实面前隐藏他们的眼泪的故事。他之前广受好评的两部作品——2005年具有里程碑性质的《拉札瑞斯古先生之死》(The Death of Mr. Lazarescu)和2010年的《消失的浪潮》(Aurora) 都曾在戛纳电影节放映。

《拉札瑞斯古先生之死》中，导演扮演了一个逐渐疏远社会并且沦落到暴力之路的主要角色。随着《拉札瑞斯古先生之死》获得”一种关注”单元奖，我们还以为《消失的浪潮》会进入主竞赛单元。然而这样的事情并没有发生。这部电影超过了三小时的时长，公平地说，它依然意味着普优这种有点“慢工出细活”性质的做法已经有点过时了。特别是从他最近的工作节奏来看，大概每五年制作一部长片，这就意味着最近一段时间他都不会获得另外一个机会了。

（翻译 | yue）

16

《沉默》Silence

导演：马丁·斯科塞斯 Martin Scorsese

梗概：两个17世纪的基督会传教士，在他们到日本寻找导师和传播基督教教义的旅程中面对暴力和迫害的故事。

推荐理由：

这正是马丁·斯科塞斯的宗教史诗片，也是2016年将最值得期待的片单的第一名，它可能会在世界上最具权威的电影节上公映。如果是这样的话——制片人加斯东·帕夫洛维奇曾说计划是让它为在戛纳首映做好准备——《沉默》会成为马丁·斯科塞斯自1986年因《下班后》(After Hours) 获得最佳导演奖后，第一部在戛纳参映的故事长片。云集了连姆·尼森（谢天谢地他从扮演”活力老豆“中暂停了下来）、无处不在的亚当·德利弗、安德鲁·加菲尔德、和日本影人浅野忠信。

这部电影详细再现了在17世纪的日本，一队基督会传教士因为迫害，所遭受的肉体和心理上的折磨。尽管有具有时代气息的服饰和异域背景的设置，影片看起来依然是一部有着最强烈马丁·斯科塞西个人风格的电影之一。随着他每一部新电影的推出， 关于他即将退休的传言日嚣尘上；我们有理由希望，这会成为这位美国最伟大导演之一的职业生涯晚期的杰作。

（翻译 | 胡旻旻）

17

《你一生的故事》Story of Your Life

导演：丹尼斯·维伦纽瓦 Denis Villeneuve

梗概：影片根据华裔科幻作家姜峯楠的同名短篇小说改编。讲诉了一位语言学家受雇与初来地球的外星物种沟通，了解它们此行的目的究竟处于和平抑或敌意的故事。

推荐理由： 

作为最受欢迎的当代电影人之一（同时也是最勤力的电影创作者，《你一生的故事》已经是他在过去四年中的第四部作品了），维伦纽瓦这部科幻新作邀请了艾米·亚当斯，杰瑞米·雷纳，福里斯特·惠特克，以及迈克尔·斯图巴共同出演。原作高度概念化，但我们相信维伦纽瓦出色的创作智慧和不哗众取宠的创作风格，能够很好地提取和呈现故事的本质。这也正是他在去年的戛纳首映作品《边境杀手》(Sicario) 所呈现的，很难想象今年的戛纳不会向他再度伸出橄榄枝。然而如作品完成了，他是否愿意在戛纳首映也得另当别论，因为去年的戛纳电影节，并没有像奥斯卡一样给与《边境杀手》相应的肯定。（维伦纽瓦这次并没有使用多次获得奥斯卡最佳摄影提名的御用摄影师罗杰·迪金斯，然而曾担任《塞尔玛》摄影的Bradford Young也是一位非常不错的替任者。）无论如何，我们依旧希望今年能再度与他相约戛纳。

（翻译 | 丸）

18

《无名女孩》The Unknown Girl

导演：让-皮埃尔·达内 / 吕克·达内 

Jean-Pierre and Luc Dardenne

梗概：一位年轻的女病人在拒绝治疗后死去，年轻的医生因而踏上了寻找女人真实身份之路。

推荐理由：

也许从声望的角度讲，阿黛尔·哈内尔还不像主演了达内兄弟荣获两座金棕榈的辉煌前作《两天一夜》(Two Days One Night) 的玛丽昂·歌迪亚那样在国际上声名远扬。然而接连两次获得凯撒最佳女演员奖的她在法国却已经是声名大噪了，现在，她又主演了一部由这对比利时天才导演带来的电影，而且是这样一个典型的吸引眼球的社会议题故事。有许多达内兄弟御用班底的参演（在尤金·格林的《约瑟夫之子》中有出色表现的法布里齐奥·罗吉恩，《单车少年》托马斯·多雷， 杰瑞米·雷尼耶以及奥利弗·古尔迈），加上一个简单但能立刻引起共鸣的前提，此作应该会是一部“常规”的达内电影。这种说法放在其他任何人身上都是一种冒犯，但这两位资深电影人身后，确实已经积攒了一系列拥有惊人一致性而充满人道主义和智慧的作品，所以这么说绝无贬义。由于达内兄弟是戛纳贵族，我们建议您拿您的房子、鞋子和牙齿下注，赌《无名女孩》会出现在主竞赛阵容里。

（翻译 | 丸）

19

《时间之旅》Voyage of Time /

《失重》Weightless

导演：泰伦斯·马利克 Terrence Malick

梗概：《时间之旅》是一部探讨已知宇宙的诞生与毁灭的纪录片；《失重》明星云集，两组互有交集的三角恋故事中讲述对永生与存在的思考。 

推荐理由：

在2015柏林首映后备受争议与讨论、后又推迟发行的《圣杯骑士》(Knight of Cups)之后，猜测马利克的新片会在何时何地以何形态出现已经成了更为复杂的消遣。一般来说，汇集迈克尔·法斯宾德、鲁尼·玛拉、凯特·布兰切特、克里斯蒂安·贝尔、瑞恩·高斯林、娜塔莉·波特曼及约百位其他知名演员的《失重》已经完成。而将会有40分钟IMAX剪辑版和35mm格式正片两个版本的《时间之旅》，开机至今花费了“几乎和宇宙生命一样长”的时间，现在仍处于后期制作阶段。由于马利克不太可能在同一届戛纳首映两部新片，原本这意味着《失重》将先与观众见面。然而从另一方面看，鉴于“《失重》在调性和切入点上与《圣杯骑士》十分相似”的说法，我们也许先看到的将会是《时间之旅》。不论如何，本届戛纳都极有可能迎来马利克继2011年《生命之树》(The Tree of Life) 获得金棕榈之后的首次回归。

（翻译 | 车小爷）

20

《扎马》Zama  

导演：卢奎西亚·马特尔 Lucrecia Martel

梗概：扎马，一名西班牙皇室的军官，在18世纪末独自穿越无名的拉丁美洲大陆，途中经过布宜诺斯艾利斯，在那里遭遇了反映现今生活的冲突。

推荐理由：

在我们哀叹出现在戛纳电影节的女导演面孔每年都在减少的时候，有一个名字经常被提起，就是卢奎西亚·马特尔——不是因为戛纳忽视了她的作品，而是因为距离她的上一部作品，那部观影体验十分可怕的《无头的女人》(The Headless Woman)，已经过去了整整8年的时间。而在2004年的那部《圣女》(The Holy Girl) 中，马特尔延续了《无头的女人》中不同于其他女性导演的独特性形式，加之对性别平衡的神十让其顺利入选主竞赛单元。《扎马》也在形式上依旧比较接近之前的作品，这部电影改编自阿根廷作家Antonio di Benedetto 在1956年出版的小说。听起来这部电影似乎与那部无情的、无比亲密的、私人化的《无头的女人》大不相同，这也证明了马特尔不只是擅长一种特定的电影类型，她也可以成为掌控所有电影类型的大师。

（翻译 | 郭连凯）

荣誉提名

《斯诺登》(Snowden)

还有一些电影也很有可能入围今年的戛纳电影节：奥利佛·斯通(Oliver Stone)导演、约瑟夫·高登-莱维特(Joseph Gordon-Levitt)和谢琳·伍德蕾(Shailene Woodley)主演的《斯诺登》(Snowden)，坊间强烈传闻本片会入选戛纳。同时本片还在制作在太阳谷电影节上放映的版本，所以本片入选几率很大。我们对布鲁诺·杜蒙(Bruno Dumont)导演的《玛·鲁特》(Ma Loute)[又名Slack Bay]有些摇摆不定——我们不喜欢他与朱丽叶·比诺什(Juliette Binoche)合作的上一部电影《1915年的卡蜜儿》(Camille Claudel)，但喜欢他最近拍摄的迷你剧《小孩子》(Li'l Quinquin)。当然，无论我们又怎样的看法，他的电影还是很有可能在戛纳放映的。根据唐·德里罗(Don DeLillo)的小说改编，伯努瓦·雅克(Benoit Jacquot)导演、马修·阿马立克(Mathieu Amalric)主演的《他的身体》(The Body Artist)是另一部被看好的展映备选影片。同样，巴西导演小克莱伯·门多萨(Kleber Mendon?a Filho)的《水瓶座》(Aquarius)和凭借《赫利》(Heli)斩获戛纳电影节最佳导演奖的阿玛特·伊斯卡拉特(Amat Escalante)的新片《野蛮地区》(The Untamed)也有着相当可观的入围几率。特瑞·乔治(Terry George)的《承诺》(The Promise)和朱迪·福斯特(Jodie Foster)的《金钱怪兽》(Money Monster)可能会亮相。《金钱野兽》预计在5月13日上映（戛纳电影节5月11日开幕）,但我们看过第一版预告片后有些不为所动。最后，猜测哪部动画片能在各大主流电影公司的影片中脱颖而出总是很有趣，但随着《海底总动员2：寻找多莉》(Finding Dory)定档6月，它无疑成为了现在的领跑者（或者应该说是领航者）。

《迷失Z城》(The Lost City of Z)

如果将视野扩大，还有一些片子我们可能要费些功夫才能在今年5月的海滨大道看到它们的身影——但愿到时候它们能够全部完成。其中最值得一提的就是詹姆士·格雷(James Gray)导演的《迷失Z城》(The Lost City of Z)，即使片子尚未完成也有可能受到热烈欢迎，戛纳就是这么喜欢詹姆士·格雷。大卫·米奇欧德(David Michod)导演、布拉德·皮特(Brad Pitt)主演的《战争机器》似乎完成的可能性更小，但我们还是很希望它能够入围。尽管我们曾经确信帕布罗·拉雷恩(Pablo Larrain)的《追捕聂鲁达》(Neruda)会争夺主竞赛单元的席位，但显然它现在还处于后期制作阶段，所以就基本不可能入围了。本尼迪克特·安德鲁斯(Benedict Andrews)导演、本·门德尔森(Ben Mendelsohn)和鲁妮·玛拉(Rooney Mara)主演的《乌娜》(Una)，当然还有伍迪·艾伦(Woody Allen)的下一部电影也都有可能入围，如果它们能够完成的话。

现在，在我们回到现实前，请记住离戛纳电影节开幕还有两个多月，前路依旧漫长！（翻译 | Stevie）