山水画在中国画领域里赋予了其丰富文化内涵以及文化精神，是中国绘画的最高艺术体现。
山水画从临摹走向自主创作，是一段并不容易的征程。你可能和我一样，国画的基础比较薄弱，刚开始学习山水画会感觉到无从入手，头脑中空空如也，难以落笔。学习了一段时间也是找不到适合自己的正确路子，无法纠正和解决以往绘画过程中存在的问题及疑惑。
其实，这都是初学者常见的现象，具体是什么原因呢？是你的学习方法仍需要完善，想少走弯路，最聪明的办法当然是找精通山水画的明师指点了。
墨池学院有幸请到了山水画大咖，中国人民大学艺术学院书画创作研修班导师、文化部中国山水画创作院画家任泽涛老师为我们介绍一条学习山水画的捷径。
任老师长期从事山水画教学，他的山水画格调高古、气象宏大，在传统中赋予现代气息，笔墨功底扎实、画面形式多样，用笔雄强苍劲、墨色浓厚沉郁，线条遒劲有力，皴法灵活多变，作品崇高壮丽，境界恢宏，具有鲜明的个人特色。
【任泽涛老师作品欣赏】
冲破瓶颈 找到捷径
针对我们临习山水画过程中出现的困难，任泽涛老师表示，要从一树一石、一点一线的基本画法训练起，一步步循序渐进的走进山水画的宏大殿堂。同时，任老师建议大家平时多练习线条的基本功，并以《芥子园画谱》为课本，临记山石树木的造型结构，方便创作运用。
山水画学习中，用笔的方向、速度、力量及用墨的干湿浓淡都是需要精研的，任泽涛老师会通过详细的示范帮助学员真正掌握山水画创作的笔墨语言和符号形式等方面技巧。帮助你提高山水画勾、皴、擦、点、染和设色的基础能力，是创作经典作品重要的前提条件。
【任泽涛老师作品欣赏】
创新思路 高效创作
任泽涛老师表示。就现代山水画而言，我们提倡创新，但是越提倡创新越要尊重传统，离开传统去谈现代创新是空洞的，古人留下来的笔墨语言符号以及意境构图等，很多都是精华，是值得我们借鉴和传承的。传统山水画与现代山水画也有一些区别：
1、现代山水画多了焦点透视。这些我们在很多小品画里都能看到;
2、现代山水画布局上开始出现满幅构图，这在传统作品里面是没有的;
3、现代山水画采用了明暗光影效果，增强了立体感;，传统山水画更重视平面效果
4、现代山水画增加了新的渲染技法和纹理制作法。
【任泽涛老师与学员写生】
【任泽涛老师创作中】
墨池学院有幸邀请到任泽涛老师为你开设了一套山水画创作系列课程：任老师会从中国山水画的基础技法（树木、山石、皴法、笔墨等）入手，到创作讲解、示范，安排5个课时。通过理论讲解和技法示范，让你掌握正确高效的山水画学习技法，学会山水画的基础要点和基本创作技巧。
对于拥有山水梦的您来说，这绝对是你学画生涯中不可错过的一套课程。
任泽涛老师会以饱满的热情和精湛的技艺带领大家积极探索中国山水画的创作技巧，感受传统文化艺术的魅力、领悟山水画的至高境界，从基础的笔墨技法、树石云水、构图设色到完整创作过程，帮助你提高山水画创作水平。
第一节课仅需一元！！
