朱利安·施纳贝尔：献给埃斯米——包含着爱与污秽
佩斯画廊在洛杉矶的全新画廊已正式启动，以朱利安·施纳贝尔（Julian Schnabel）的个展“献给埃斯米——包含着爱与污秽”（For Esmé – with Love and Squalor）作为揭幕首秀。此前，佩斯已宣布与洛杉矶知名画廊凯恩·格里芬（Kayne Griffin）展开全新合作模式，将以后者占地一万五千平方英尺的空间作为佩斯画廊在美国西海岸的旗舰画廊，并由两位创始人比尔·格里芬（Bill Griffin）与玛吉·凯恩（Maggie Kayne）运营佩斯在西岸的空间与艺术项目，以创新的合作模式为当地艺术家及社群提供支持与服务。画廊空间由艺术家詹姆斯·特瑞尔（James Turrell）主导设计，正在展出施纳贝尔创作的 13 幅全新丝绒画作和一件大型青铜雕塑。施纳贝尔在美国新表现主义绘画的兴起中扮演着领军者的角色，自上世纪70年代后期至80年代以来，他通过对非传统材料的使用开创了新的绘画流派，影响了众多同侪及后辈艺术家。同时，作为这个时代最重要的跨界艺术家之一，他的创作跨越多个领域及媒介，其执导的电影作品曾多次获得包括奥斯卡、威尼斯电影节及戛纳电影节的提名，并凭借《潜水钟与蝴蝶》摘获2007年戛纳国际电影节最佳导演奖。朱利安・施纳贝尔于展览现场；Photo Credit：Linnea Stephan/BFA.com
朱利安・施纳贝尔展览开幕现场 Photo Credit：Linnea Stephan/BFA.com艺术家是次在佩斯洛杉矶空间举办的展览名称源自美国著名小说家塞林格（J.D. Salinger）短篇小说集 《九故事》中颇为著名的一篇故事《献给埃斯米——以爱与污秽》，画家亦将自己四个月大的女儿取名为“埃斯米”。该故事讲述了二战时一名即将赴战场的美国士兵X中士与一位名叫埃斯米的女孩偶然相遇，并在经历战争创伤后，通过埃斯米的礼物找回身心复原的能力。施纳贝尔的选择表明了艺术家自身的立场，即面对暴力与绝望，人们仍然需要保有乐观与希望。Installation view, 'Julian Schnabel: For Esmé – with Love and Squalor,' Apr 9 – May 21, 2022, Pace Gallery, Los Angeles © Julian Schnabel展览亦展出了施纳贝尔自40年前便开始创作的大型雕塑 “ESMÉ”（2020）。这件作品显示了艺术家如何对他过往雕塑作品的形式进行重构，最终累积而成的庞然大物仿佛是人们受难记忆的实体化。它回应了西班牙画家戈雅（Francisco Goya）的版画组画“战争的灾难”（The Disasters of War），在画中人们的尸体挂于树上，正是对人类苦难的凝视。雕塑呈现在画廊后封闭的庭院中，而展厅内的那些丝绒画作——阴沉而又多彩的、轻薄而又宣泄式的，最终也是乐观的。这些绘画与雕塑反映了当下动荡的时局，同时亦是一种超脱。Installation view, 'Julian Schnabel: For Esmé – with Love and Squalor,' Apr 9 – May 21, 2022, Pace Gallery, Los Angeles © Julian Schnabel
欢迎致函了解艺术家作品收藏信息，
本站仅提供存储服务，所有内容均由用户发布，如发现有害或侵权内容，请
点击举报。
