大约半个月前，石大宇在北京金宝汇家天地「宁静的力量」活动推出其竹家具新品「榻」系列和「巴蜀茶馆」概念系列等竹制家具。作为北京国际设计周的其中一个活动，石大宇部分作品将于 9 月 22 日到 10 月 31 日之间在北京金宝汇家天地进行展出。这次的作品，取材于中国的传统器物「榻」。「榻」延续了石大宇一贯的符合中国人审美的设计，不出意料地，「榻」系列也对传统家具的结构进行了改造和再设计。
石大宇
这次发布的新品除了具备其一直以来的竹林雅士风格，作品整体呈现出更加轻灵、活泼、国际化的风格，在搭配风格和受用人群上更加地广泛。在「椅梦回」等系列椅子中，他首次在作品中加入了坐垫这种软面料配件，选用的是法国品牌 Le Crin 的马尾材质面料，坐垫可拆卸。「我不喜欢软装，但是考虑到北方冬天的气候，我做了软垫」，石大宇告诉设计癖。
「椅梦回」，侧面观，其形成「回」字，搭配了马尾材质坐垫
推出的新品中，「榻飞梁」的腿部做成了内翻马蹄足，而「榻梦轮」的底部则用竹条弯成了圆环，灵感来源于古砖画拓片上滚动中的车轮及留下的痕迹。而椅子「椅梦回」从侧面看，可以看到扶手形成造型「回」字。衣架「架衣车」的实用性则更加明显，衣架横棂可以搭衣服，也可挂衣，轮子上的隔板可放置包或鞋。一侧有轮另一侧有蜡绳把手，提起来就能轻松移动，造型上甚至与当下流行的北欧风格家具毫无违和感。
「榻飞梁」，四方腿，内翻马蹄足
「榻梦轮」：灵感来源于古画拓片，飞奔的车轮及留下的痕迹
「架衣车」实用图：灵感来源于独轮车，可用多种储存衣物。一侧有蜡绳把手，提起可随意移动
石大宇的竹家具中有浓厚的中国味道，但那种味道却不着痕迹。关于什么是家具设计里的中国气质，设计癖跟石大宇进行了一次对话，看看这个爱竹成痴的设计师，怎么理解「竹」材料中蕴含的中国元素。
设计癖：您的作品都带有很浓厚的中国元素。那么，您是怎么从传统器具和传统文化中提取这种灵感和元素的？
石大宇：我选择的「中国元素」是可以代表中华文化、而我们也深具情感认同的材料：「竹」。在每个地域，如果出产某种材料并且这种材料是有价值的，就会出现对应的工艺。材料的地域性和生产工艺不可分割，这就是为什么西方人做不了竹子，因为他们的土地不生长竹。所以中国元素是什么？可以是材料、也可以是工艺技法，因为没有工艺技法，就没有办法成形，而这个形是你视觉上可以看到的东西。
再一个「中国元素」也可算是传统的审美观，比如我希望我做的家具骨感，在宋代古画里的家具，硬木被不可思议的做成像铁棍一样细。我虽然追求这种传统的审美，但产品的功能上却是属于当代的。功能上有必要讲究更加科学的地方。更科学化的时候，很多人就觉得比较像是西方的。
家天地展示区
设计癖：您的设计通常都会对一个传统的东西进行很大的改进，为什么这样做？
石大宇：我们生活在当代。设计是向前看，不是往后看，自然要去不断地改进。我并没有刻意去做「中式」或「西式」，而是用当代的设计观去做。所谓当代设计观就是我看到现下的问题，提出解决方案去解决问题。
我计较现代人需要什么样的桌、椅，具备什么样的功能和舒适性。而不会只为了好看去做设计，尤其在做有功能性的物件时。除非那个外形的存在是因为它能真正提供一些不能被抹煞的功能，我可能会接受。
西方的设计观、设计方法，只要是合理的，我会保留它；传统的设计观、设计方法，只要是好的，我也会保留，比如说一些特殊的结构—榫卯结构。
我用竹的特性和关于「竹」的特殊工艺去完成家具的设计，所以有没有「中国元素」并不是我刻意强调的，不是特意去摆一个符号放在产品上，而是精神是什么，你是站在什么样的角度去运用这个材料、用什么样的工艺技法、或者用什么样的设计去推动这个工艺，去把这个设计做出来。
设计癖：能举个例子吗？
但若以当代设计的角度来分析，明清时期的圈椅有尺寸太大、过重（往往是贵重稀缺的硬实木制成）、无法融合进现代居家的实用性，往往沦为装饰性陈设等缺点。放眼中外设计界，尽管存在着许多以圈椅为灵感的坐具，但除了形似，并没有在功能及舒适度上寻求突破。汉斯·瓦格纳（Hans Wegner）做了 China Chair，就是受中国圈椅影响。
「椅刚柔」的突破性在于以当代设计的精髓「可持续性」、「环保」、「减碳」及符合当代实用性和审美为改良准则，对应材料、结构、工法、生产方式、运输等环节，改进功能及舒适度，同时又精简设计、运用榫卯结构，使之符合继承传統对应当下。
椅座之上强调竹条弹性及韧性，四条竹条构成弹性靠背，两侧各有三条竹条以品字形聚合弯曲而下，延伸至椅面下构成椅脚主体，竹制人字形加固套件扣紧椅脚两端，由此达致竹条刚性；在单一部件上、对应不同功能，同时展现竹条弹性、韧性及刚性。座位由长度及厚度各异而且可拆卸的竹条构成，灵感源于车辆减震器的弧形钢板结构，运用竹的弹性与韧性调节各位置的软硬度，竹条间隙透气，显著提升传统圈椅的舒适度，以坚实的材料达到柔软填充座垫的效果。
座位微微向后倾斜，以设计提示健康的坐姿，可堆叠的精简设计节省空间及运输费用，呼应竹材本身减碳环保的特质。
「椅刚柔」：借鉴圈椅却进行了大量改进
Hans Wegner: China Chair
设计癖：您怎么看待外形设计、工艺材质和实用性的这几个在设计当中的关系？
石大宇：最重要是的材料，没有材料所有的东西都不成立。比如制造飞机，要什么材料做？难道用石头吗？所以说材料很重要，没有材料成就不了任何设计。
功能也很重要，不考虑功能就不是在设计，艺术家手下的雕塑是给人看的，可设计不是。设计一定要有功能。
「形」这个概念是不存在的，形是什么？是你的思考模式，探讨问题和寻求解決方案的方式，是你的审美。如果审美不成立的话，这个设计基本就不用做了。功能先要解决掉，满足功能之后，再来考虑审美。可是如果最终审美不成立的话，这个设计我就放弃了。优秀的设计师会借由作品表达達属于个人独獨特的审美。
工艺是根据地域的需求产生的，我想告诉年轻人，做中国原创设计就那么简单，不需要想别的，不需要雕龙画凤，不需要刻意运用某些符号，用我们当地的材料，对应的工艺技法，用你新的当代的观念，找到好的问题，提出好的答案，出来的东西就是自己的文化，就不會有人指责你抄袭。
悬臂椅「椅榻悬」
设计癖：所以您做的是兼顾这几个方面的。
石大宇：当然。一个设计物件为什么能流传？因为它够美，人们愿意保存下来。如果是一个不好的物件，早就被时间淘汰了。所以说能留下来的都是好的。外型要美，又要好用，这样的东西才有资格传下来。我宁愿做这样的东西，做不到就不要制造垃圾，浪费资源、人力、精力、金钱。因为沒有把握随时都能出好设计，所以作品的产量非常小。
设计癖：您现在的作品都不是那种工厂大规模生产的，考虑过将规模做大吗？
石大宇：目前不在规划内。经营、管理工厂需要耗费大量资金、人力、物力、精力，那不是我发展的方向。中国做这样事情的人很多。我不能够浪费我的时间。我所做的事是研究竹材，怎样去突破「竹」材特性上的瓶颈。研究「竹」材料的人不是很多，我觉得有必要去做这件事。
现在大家对「竹」材还是有一些偏见，认为它是比较贱的一种材料，原因是「大部分」中囯传統的竹制器物，对材料和工艺技法的钻研并未与时俱进，不够精致，传统日常生活中所许多竹制物件，属于简易功能性，生命周期短的器物，再加上竹在中国南方随处可见，物以「常见」为贱，所以对竹已产生既定的价值观。
所有的天然材料都是上天的恩賜。它們平等的存在於大自然，但贵、贱其实是人定的，但竹材也分高低。就如同羊毛，有不同的等級区分，价格的高低极为悬殊。我想將这种材料的特性研究到最深处，用它做出精彩的设计，然后改变大众对竹材的看法。作为设计师不仅要珍惜材料，不管用什么材料，都能做出好东西，这是设计师所具备的能力。我现在不过就是在做这样的事，用竹材做设计，它是代表我们的文化并且对应未来具有环保性。
「椅龙门」
设计癖：也就是说您现在在做一个研究性的工作，拿科学来比较，您是一个科学家，您研究出来一个技术，然后再让后面的人和公司可以用这个技术，然后进行推广。
石大宇：科学家不敢当。我可以让我的实验变成实践的，而不是停留在实验的阶段。我做出的物件都可以使用，只是一部分难度大的作品没有大批量的生产。我的时间都花在设计与研究的工作上。
任何和我们合作过的工坊、工厂，他们不懂的地方我们可以教给他们。环保是国际趋势，所以竹材扮演了重要的角色，西方人没有相应的工艺，只能到中国找材料与代工厂。他们选制造商，当他们认可制造商的技术，就会把订单给他。工厂拿的订单都是很大量，所以可以挣到钱。有了盈利可以继续投资生产线。这是良性循环。当西方的客户看到制造商有能力完成我设计的竹制家具，觉得这家工厂在技术水平上完全没有问题，而工厂用其中低难度的技术或者设计，就可以投入量产，赚回来他们的投入，这相当于帮助了工厂、帮助了竹产业发展。
设计癖：为什么如此帮助他们？
石大宇：如果竹产业不向前发展，竹农就不会种更多竹子，我做设计的动机是希望有更多竹农种竹，所以我会尽力帮助竹产业链，使其消化掉更多竹材。需要更大的量，就会有更多的人种竹，才不会把竹都铲掉去开发房地产。只有链条上的各个点都盈利才能帮助大家活下去。这也是设计所肩負的社会责任.
「柜名器」：融合了中国南方的「菜橱」和英国的茶柜的概念
设计癖：为什么选择一直做竹子？
石大宇：竹是可以代表中华文化的材料，且有对应的工艺。但现在还没有太多人去钻研。竹材作为一种材质有面向未来、面向世界的潜能及多样性。它是一种新的材料。如果后面有人的竹设计超过了我，我就不做了。
设计癖：为什么呢？
石大宇：因为没有必要，没有办法做的比别人好，那你为什么要做？我做这些家具设计就是为了研究竹材的发展的方向。但不可能做一件东西别人永远超越不了。有趣的是，定的标准越高，就越有可能有人超越，就怕标准定的很低。人外有人，天外有天。希望做到正面的示范和影响，这是我的能够做到的。六、七年前，国內，少有人跟我谈竹子，但现在有了。
设计癖：中国现在有很多年轻的设计师，如果想成为一个优秀的设计师，应该朝哪个方向去努力呢？
石大宇：先做一个思想健康的人，才就资格做一个好的设计师。不要贪，现在国內的设计师都要与国际接轨，米兰展有很多中国人去看，学习是好的，但是不要抄袭。
年轻人先了解自己是不是有天赋，是否明白什么是坚持？没有天份，连努力的机会都没有。这确实很残酷，但现实就是如此。创意类学科都是一样，不管是音乐还是舞蹈这些，没有天份在你不要想。
再者就是要有独立的思考能力。而目前国內的教育将学生训练成找标准答案的机器，参考书，模拟考，走捷径，每个问题都有标准的答案。受过这种教育的人，搞创意就会受限制。人生是沒有标准答案的，也无从參考。
石大宇与他设计的茶器「观复九宫壶」
石大宇，美籍华人产品设计师，清庭设计中心创办人。石大宇早年在纽约顶级珠宝公司 Harry Winston 担任珠宝设计师，后回到台湾，创办清庭设计品买手店。之后来专注于竹材料及竹家具的研发与设计，以其对竹材料的运用和工艺技术的突破闻名，多次在国际范围内取得奖项。
图片部分由清庭设计中心提供（人物摄影：尹超 ；产品摄影：唐霓华）；部分由设计癖拍摄；部分来源于 Danish Design Store
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