佳作赏析：査士标《书画合璧册》

査士标（1615 - 1698）字二瞻，号梅壑、懒老、梅壑散人，安徽休宁人。与弘仁、孙逸、汪之瑞称“新安四大家”。在新安四家中，是位高产书画家，就技法而言，以他为最高，作品也最多。后流寓扬州、镇江、南京。善书画、工诗文、精鉴赏。文人画特点是用笔不多，惜墨如金。

査士标（1615-1698）书画合璧

设色绢本 册页六开十二页

21.5×15.5 cm×12

朵云轩旧藏

由于查士标与当时画坛和文坛诸多名流结交，相互切磋，转益多师，因此也铸就了其一生绘画的风格多样的面貌。以元四家为宗，上追米芾，画格极高；初学云林，后参梅花道人、董文敏笔法，形成了惜墨如金、风神飘散、气韵荒寒的作画风格。今天介绍的艺术品正是查士标结合了历朝名家风貌于一体的经典之作。

佳作赏析

册页局部

此册仿米芾、云林、梅花道人、蓝瑛诸家，山林水际间茅舍幽居，偶有一、二高人闲游清话，孤艇泛江。或山谷烟云，或寒林冒雪，或月色春江，境界幽寂静穆，亡国遗民的孤独情怀见诸于笔墨之间。对题皆自作行书，大多临米帖，偶有临书东坡，然而字里行间仍多董其昌笔意，是其经典笔墨无疑。

册页局部

《种书堂题画诗》有诗云：“雪浪银堆势可呼，米家真意在模糊。房山仙去方壶老，千古谁传水墨图。”查士标一生创作了许多仿米云山图，既有大米云山，亦有小米气象。此帧查士标取米家山水模糊之趣味，以横笔与墨点结合，突出主峰，只谓一山翠，主峰之后层层叠加，远山生于云海之间，近景矮树、水泊点缀，中景屋宇着落，画面润泽苍茫，境界阔大。

册页局部

倪瓒的山水、竹石、枯木画风清润，平淡天真。这也是查士标一直以来追寻的境界，无论是绘画还是生活，倪瓒清高孤傲，不问世事的姿态都是查士标所向往的，他亦随云林以“懒标”自称。此作山水中虽不曾提及临摹云林笔意，但从笔墨、构图中却不难找寻到倪瓒的意境。画面近坡高树数株，中间为水面、石滩，远山安排在画面的最顶端，采用了倪云林作品中典型的构图模式完成画面。山水景色荒寒，笔意疏简。

册页局部

吴镇创造性地发展了平远、深远的构图方法，并使之结合形成了他独有的风貌。近处土坡平缓，远处山峦起伏，中间留出宽阔水面，这种一水两岸式的构图平稳大气，恰好契合了当时文人平淡、与世无争的心境。简单的淡墨皴擦，浓墨点苔，显得松秀而空灵。除此之外，近景的水岸边，高士的话语清谈亦为静穆的画面平添一份意境。在元四家中吴镇与倪瓒有着截然不同的笔墨，云林喜干墨，吴镇则喜湿墨。干墨的皴擦点染，创造一种荒芜、澹泊之境，而湿墨则渲染出一种静穆之境。两种截然不同的笔墨技法，查士标却能结合诸家所长，运用自如信手捏来，这正是他的惊人之处。

册页局部

相较于宋元各家的笔墨，蓝田叔的画境自然更容易被查士标所参透。经历了明清易祚的蓝瑛与查士标一样，鬻画为生，漫游的南北名胜则成为其笔端丰富的创作内容。此帧仿蓝田叔笔意山水采用了与其他几帧所不同的设色，近景处高士坐于树下远眺江景，亦有几位贤者泛舟江上。画面稍以色彩点簇，水墨晕染，刚中见柔，布局稳当，气氛清谧。

册页局部

朝代的更迭使得许多的文人都采取了不与统治者合作的态度。在这样的状态下，渔父避世、逍遥的人生便为许多隐退文人所仿效，渔父形象随即成为了文人、画家寄托情感的载体。或是泛舟江上好友清谈，或是野渡无人舟自横，这一叶扁舟同样承载了查士标理想，成为了他笔下永远绕不开的素材。