一、画中的光感更强，他很早就借鉴西方油画中表现光的特点，70年代末至80年初，他把欧洲荷兰画家伦勃朗的油画贴在画室中，认真研究参考。他曾说过：“我喜爱伦勃朗的油画，伦勃朗的油画喜欢在一大片黑调子中突出一道亮光，十分奇特。我的黑山黑水中夹有一道白光，正是从伦勃朗的油画中得到启示；不过，我用我们传统的笔墨表现出来了。”
二、他积点成线，点更圆浑，更有节奏感，积成的线也很流畅。
三、他借鉴了清代龚贤和现代黄宾虹的积墨法，墨积得又厚又润，而且更加浑然一体，由于他观察的方法不同于前人，所以，他的积墨法虽借鉴于龚、黄，但最终不同于龚、黄。
四、他借鉴了宋代范宽的画法，黑色大山突兀，白色飞泉直下，形成鲜明的对比。李可染曾自命画室为“十师斋”，十师即师法齐白石、黄宾虹、范宽、李唐、王蒙、黄公望、石涛、石谿、龚贤、八大山人。这些画家的画风在他的画里都能找到一点影子，但都化到他个人的风格之中了。
五、他用的素描方法，已完全化入笔墨之中了。
六、愈到晚年，他的笔墨愈纯熟，已达到神功迹化、妙造自然的境界。中年那种干枯扁的感觉已完全消失了。
总结李可染晚年的山水：以黑重为特点，石涛题画句有云：“黑团团里墨团团，墨黑丛中天地宽。”李可染曾题在自己的画上，但李可染的山水比石涛山水更黑，墨更重，墨黑丛中的天地也更宽。李可染晚年山水中前山的光感更强，远山的墨色更润，加之浓墨重色，淡色之淡墨，都能浑然一体，达到化境。化境乃是山水画的最高境界。
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