1999年哈默画廊个展基辛格博士与陈逸鸣亲切握手
二十世纪90年代初，陈逸鸣的油画作品连续进入佳士得、苏富比及中国嘉德、瀚海等拍卖行拍卖。1992年，陈逸鸣《倒影》首次在香港地区由香港佳士得拍卖，被列入十大成交价之一；2011年，陈逸鸣在上海美术馆举办了“陈逸鸣艺术展”，这是他从艺30多年来首次的大型回顾展。展示了他数十年来的绘画佳作120幅，有仕女系列、人体系列、肖像系列、芭蕾系列、惠安系列、静物系列、风景系列和纸上作品等。2013年陈逸鸣在上海艺博会240平方米的展位上展出了新作“红尘与梦乡“——陈逸鸣的油画与纸上作品。2014年，陈逸鸣在香港苏富比艺术中心举办了一次非常成功的大型个人美术展览。
作为一名写实派油画家，逸鸣认为，他的创作灵感源于生活，源于生活中对美的追求，对美的歌颂，对美的眷恋。简言之，「美」是永恒的主题；只有「美」，才能得到人们的理解、接受和共鸣。人们不难发现，逸鸣所刻画的少女，婀娜多姿，维妙维肖。他在画面上所创造的意境和韵味，既寄托了画家对故国文化眷恋的情操，又恰如其分地达到了高度审美境界——气韵生动，传神写照。
逸鸣说，一幅作品之所以能引起人们的共鸣，归根结蒂是因为画家通过艺术手段所表现的「美」。优美的艺术作品，是人类生活中不可或缺的，她是不受时间、肤色乃至国界所限制的。「美」是富有思想感情的。而思想感情则是人类沟通之源泉。逸鸣强调：「美」就是「真实」，写实画家追求的正是反映真实的美。只有美而真实的作品，才能相得益彰，才能富有无穷魅力，才能引人入胜，令人心旷神怡。
在当今高科技飞速发展的时代，用电脑可以画出一幅很好的画；将一幅油画印刷品印到油画布上，也可以产生不错的效果，几可乱真。那么，为甚么写实派的作品始终有它的市场？在画廊里，或在博物馆里，人们徘徊在完美的作品前，沉醉在完美的艺术氛围中。逸鸣说，这个问题的最简单明瞭的答案是：这就是写实作品的魅力所在。这种魅力，则正是写实作品的艺术感染力和生命力。
那么，写实作品与「照相艺术」有何不同呢？它与「照相艺术」的本质区别在于：画家的创造性。也就是说，写实作品是画家对客观对象的本身，乃至所有细节，重新创造的产物。而这种创造性是机械手段或「照相艺术」所不能取代的。
逸鸣认为，要做一名写实画家，首要的关键是：一定要有扎扎实实的素描的基本功。当然，构图恰当，透视正确，比例协调，色彩调和等等，也都缺一不可。要做一名好的写实画家，是没有捷径的，如果说有什么成功的秘诀，那就是：踏踏实实，一丝不苟。
▲《早春》
▲《花开季节》
▲《秋色》
▲《春意》
▲《花样年华》
▲《满园春色》
▲《深庭》
▲《思旧》
▲《幽香》
此次仅展示陈逸鸣部分作品，接下去会有更多独具匠心、刻画入微的作品，敬请期待。
联系客服
