◆人物01：拉德，特效修复整形的先驱
百年前，一群雕刻艺术家成了伤残军人的救星。他们打造以假乱真的“肖像面具”，遮掩战争留下的伤痕，帮助退伍士兵重返社会，并为现代修复整形技术奠基。
“外科手术结束后，我的工作才开始。”雕刻家安娜·科尔曼·拉德说。
拉德是位打破常规的女性，她走上一条与战争有关的道路，纯粹是个性使然。一战爆发后，拉德和在红十字会工作的丈夫被派往欧洲战区，目睹了伤兵们的悲惨境遇，她想帮助他们重拾因战争毁去容貌而丢失的尊严。
不久，英国人伍德走进了拉德的视野。伍德也是雕刻家出身，他希望用自己的一技之长为伤员减轻痛苦。受伍德的激励，后来拉德在巴黎成立了肖像面具工作室。从建立模型到用金属面具还原人脸，每一步都困难重重。
建模是最困难的环节，病人必须屏住呼吸，纹丝不动。绘制肤色也是个挑战。在金属上画出跟真实肤色相差无几的色彩，难度巨大，直到找到一种可以水洗的磁漆，才算调配出比较柔和的肤色。面具材料是镀铜，薄薄的，重量也很轻。大部分面具并不直接粘到脸上，而是连接在眼镜上，再借助眼镜固定在伤患面部。
此外，还有很多细节需要仔细琢磨：把细若发丝的铜丝一根根焊接在“眼皮”上，让眼睛看起来更真实；如果病人需要，还可以给他们安上用真毛发做的胡须……
截至 1919 年底，安娜·拉德总共完成了 185 个面具。战争结束后，红十字会停止了赞助，拉德的面具工作室被迫关闭。1919 年，她和丈夫返回美国，继续从事雕刻工作，直到 1939 年去世。
虽然看上去微不足道，但拉德的贡献足以让那些在黑暗中挣扎的人终生感激。即使她免不了被大众遗忘，但学术界一直有她的容身之所。“特效修复整形”这个词多年后才诞生，从事这个行当的不少人尊称拉德为“先驱”。
/适用话题/ 战争、尊严、艺术
/速记角度/
战争让一些军人失去容貌，雕刻家拉德用雕刻的艺术拯救他们，为他们做“肖像面具”以此保护伤兵的尊严，让他们更有勇气面对这个世界。
/运用示范/
人受到的伤害有种种不同：有的是在脊椎骨上；有的是在神经上；而最强烈的、最持久的则是在个人尊严上。尊严是与人如影随形的东西，它是人这一生都要守护的珍贵，没有尊严就犹如蝼蚁，渺小又卑微。再小的残缺都值得被温柔以待，再小的尊严也都值得保卫。
考场上这类特立独行的女性很受欢迎，再为你推荐一位女性人物，她是被遗忘的女印象派大师~
◆人物02：莫里索，被遗忘的女印象派大师
贝尔特·莫里索是印象主义的开创者之一。她对巴黎女性的描绘神秘如谜。她曾在画作中创造性地使用了“已完成”和“未完成”的概念。这些使得她成为当时印象派画家中最具冒险精神的成员之一。
但是，评论家往往只看到莫里索作品的主人公充满“女性气质”，而忽视画作的本质。后来的艺术史学家也经常将她归于印象主义运动中的次要人物。如今，与她同时代的男性印象派画家，如莫奈、马奈等人均已成为家喻户晓的人物，而很少有人熟悉莫里索。
其实，莫里索在加入印象派之前，就曾用创造性的笔法来描绘现代女性。她的作品中蕴含着一种模糊感，拥有展现“人物复杂性”的超强能力。她的画也常常给人一种“并不像看上去那么简单”的神秘感。
迈尔斯说：“莫里索的一生当中都在不断构想时尚女性这一概念，所以，如果你要成为像莫里索那样伟大的现代画家，那么作品的主人公本身便要具有时代感，朝气蓬勃。”
莫里索用松散的笔触和行动绘画的风格，使得笔下的女性无论是在读书还是穿衣打扮的时候，都有一种强烈的心理存在感。到 19 世纪 70 年代末的时候，媒体已经认为，莫里索在印象主义当中占据着中心位置，但是，人们认为，她的创造性美学是她的“女性主义视角”所带来的。因此，当同时代的男性被誉为“充满创造性的”“充满活力”的时候，她的画作只是被形容为“充满魅力的”“优雅的”或者是“精致的”。
莫里索曾饱受批评。很多人认为她的创新令人费解，并认为这是她的性别本身所带来的一个缺点。但是，她的同行却没有这样的怀疑。1895 年，莫里索去世一年之后，画家们组织了一场规模盛大的作品追思会，以此来纪念她的天赋。
/适用话题/ 女性、差异、创作
/速记角度/
早些年，因为性别，很少有人看到莫里索性别背后的创造性。多年以后，莫里索用自己的画作证明，创作并不是一个被限定了的东西，而是应该与别人做出区别。
/运用示范/
莫里索的创作一直令人费解，有人甚至认为她的作品只能被称为画作，而不是创作。创作并不是一种形式，也不是只有一个审美标准，创作应该是具有包容性的，它不应该是一个固定的条框，更不是性别衍生下的统一标准，而是自我思想的发散和积聚，创作不需要和别人都一样，更应该体现出其中的独特和区别。
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