【时代记忆】痴心绘国画，山水寄深情

国画一词起源于汉代。汉代人认为中国是居天地之中者，所以称为中国，将中国的绘画称为“中国画”，简称“国画”。国画能体现出作者的胸怀与思想，他们把名山大川的特色，先储于心，再形于手，所以不以“肖形”为佳，而以“通意”为主。一山一水、一树一石、一台一亭，皆可表达画家的思想意境。

李生明是当代中国国画界一员。他笔名晨旭，号墨玉文彦，青海省西宁市湟中县共和镇人，现为中宣盛世国际书画院会员；中国美术家协会会员；国家一级美术师；中囯华夏文化交流协会西部书画研究院院士；青海省二级民间工艺美术师；青海老干部书画学会湟中书画学会会员；湟中农民画协会会员兼秘书长。

李生明自幼喜爱书画，多年来潜心研究国画、寺庙壁画和农民画，在国画领域取得了一定的成就。他的作品《打土块》等在中国美术馆展出，《青山梦境》获得中国美术奖创作奖优秀奖，《背水》《打夯》等作品在第七届中国上海国际艺术节展出，获得毛泽东诞辰一百周年书画展二等奖等。

李生明对国画的创作有自己独到的见解。于他而言，山水轮廓之间的细节都是关键点，细节处理到位才能传神的表现出这幅画的精髓。他每每在入夜时分，还在彻夜思考创作思路和钻研绘画技法，数十年如一日的磨炼。

“国画不同以往的画作种类，首先绘画者要有一个海纳百川、波澜壮阔的胸襟，将祖国的山川河流都融入自己的精神之中，这样绘出的画作才是富有灵性的，才能让重峦叠嶂的山脉拥有生命感。”李生明说道。

如今，李生明正致力于国画传承，他说，让国画能够在自己的手中顺利地传承下去，并且发扬光大，他也将在山水泼墨中绘出他的艺术人生！