一个有怪癖的画家，他的山水画端庄饱满，气势十足！

祁大夔 (1921?-1982)，号筱西居士，北京人。海上名家祁昆之子，秉承家学，得明人遗意，擅细笔山水，又精篆刻。在琉璃厂一带颇具胜名,但为人极其怪癖，作品存世不多。

祁大夔笔下的山水，端庄饱满，看上去气势十足。在构图方面力求表现出小中见大，咫尺千里。在创作中不排斥装饰性技法，他喜欢表现视觉上美感。哪怕有些细节略显堆砌，他也要画得美轮美奂。

从技法上看，他临摹过宋元明三朝名家的大量作品，牛毛皴、解索皴、荷叶皴、雨点皴，简直就像皴法大全，让观者受益匪浅。

祁大夔作品比较出彩的地方，还体现在他对色彩的精准把控。古代画家重视笔法，不太重视设色技巧。他通过仿古发现了这个问题，喜欢用一些过渡色、中间色丰富画面的节奏，增添作品的表现力。在处理留白的时候，会罩染一层淡色，看上去相当优雅。

祁大夔的画中体现不出来过多的感情色彩，无论画南北风光，都喜欢强调苍润清逸。他的部分作品已经略带写生风格，看上去极富天然美感。

青山绿水之中，有一间隐藏在崖壁间的书屋。可以静读，可以赏景，可以遥望山下村落。巧妙地运用小青绿色彩进行敷染，再现了江南山水的万种柔情。

壁立千仞，无欲则刚，他画出了峭壁的险峻，也画出了峭壁的雄伟。这些小细节都能体现出他对写生的重视，将写生引入传统技法，呈现出有力量的美感。

效仿、临摹是每一个画家在学习过程中的必经之路。祁大夔临仿笔墨风貌，打破传统山水构图的限制，画出了具有时代审美特征的山水。

他走的融合南北宗道路，代表了对他对传统作品的反思，也代表了他是一位有追求的画家。