提到元代画家王蒙，很多人都会联想到山高林密、布局繁密的山水画。明清两代是临摹王蒙山水的高峰期，很多人希望通过临仿学习找到融合宋元技法的妙招。
这幅《仿王蒙山水》是清初画家王时敏的作品，画中题有“仿黄鹤山樵笔法”字样。
王时敏是董其昌的弟子，出身名门从小学习书画。在董其昌的帮助下，他游历江南各地拜访书画藏家见过很多古人真迹。
不过，无论怎么看王时敏的《仿王蒙山水》也没有元代王蒙的技法特征，越看越像赵子昂的风格。
难道王时敏浪得虚名，不知道王蒙山水是什么样子吗？当然不是了，不要小看任何一位画家的见识。
尤其像王时敏这样身份地位高人一等的名家。说不定他还见过唐代山水画真迹呢，不可能在仿古创作上犯下低级错误。
临仿名家作品是古人重要的学习方法。临仿有三种方式，分别是对临、背临和意临。
对临就是对照古画真迹进行一比一还原，讲究分毫不差。名家真迹珍贵异常，收藏家格外珍惜，往往密不示人。
比如王时敏是名家弟子、世家子弟，也要登门恳求藏家才能看上几眼。于是很多画家锻炼出惊人的记忆能力，看完名家作品赶紧回家凭记忆临仿，这就是背临。
意临相当于进行变体临摹，在理解原作笔墨特征、气韵意境之后，由画家自由发挥。
现代人可以将其理解为“二创”，是形成个人风格的必经之路。王时敏画的《仿王蒙山水》就是一幅意临作品，重神韵、意境。
既然是意临，为什么像赵子昂的风格特征呢？赵子昂生活在宋末元初，后人尊称他“元人冠冕”。
言下之意，赵子昂是元代文艺界第一人，王蒙作为赵子昂的后辈受到影响也不足为怪。
王时敏在王蒙画中捕捉到赵子昂的画风也就显得顺理成章了。理顺了其中的关系，好好欣赏一下这幅《仿王蒙山水》吧。
赵子昂是运用色彩的高手，擅画青绿山水，在晕染方面有独到心得。王蒙画的青绿山水不多，他更喜欢画浅绛山水，在色彩晕染上和赵子昂有相似之处。
从王蒙的浅绛山水中可以看到色不碍墨，用色典雅的特征。同时他在进行晕染时会严格控制毛笔的含水量，不会太湿更不会太干。
看上去有一种苍润厚重的笔墨趣味，突出山势雄奇的特点。
再看王时敏的《仿王蒙山水》，是不是品出了味道。王时敏进行设色的时候，强调了颜色亮度，让山石阴阳对比更加强烈。
同时，避免用湿笔进行大范围晕染，保持画面的干净整洁。看王时敏运用色彩有种精致的感觉，相当迷人。
画中没有复杂的山石结构，没有细如毛发的牛毛皴，只有密林画法还原了王蒙山水的特征。
繁密树林可以强调空间变化，利用树木高低直观看到远近关系。树木还能表达生机，赋予作品生命力。
欣赏《仿王蒙山水》可以了解两个知识点。想要学习王蒙山水不能忽视色彩，想要临仿王蒙画风最重要的是画出苍润华滋美感。
