朵云轩倾三十余人之力，历时四年，以国图、辽博和一些私人藏家所藏明版为底本，整理付梓，于1985年10月再造完成《十竹斋书画谱》新善本。朵云轩这部新善本的再造，也为我国图书出版业争得了极大的荣誉。
十竹斋书画谱 朵云轩藏
纵28厘米 横30厘米 饾版套色
《十竹斋书画谱》系明代胡正言辑印成集的中国版刻史上第一部餖版彩色套印画本。全帙凡八谱十六册，雕印精雅。胡正言《十竹斋书画谱》自万历己未（1619年）第一谱《书画册》起，至崇祯癸酉（1633年）第八谱《果谱》止，选辑雕印时间长达十五年之久。胡正言，字曰从，别号默庵道人，安徽休宁文昌坊人。三十岁以后，他流寓金陵，筑室于鸡笼山侧北极阁下，“尝种翠筠十余竿于檐间，昕夕博古，对此自娱，因以十竹名斋”，自号“十竹主人”。胡正言“天性颖异，多巧思，所为事无不精绝”，精研六书，贯通五经，熟谙医道，擅长金石篆籀之学，清姿博学，尤擅众巧，能制墨，精绘事。当然，为胡正言在艺术上赢得广泛盛誉的还是他彩色雕版套印上的成就。中国雕版印刷发展到明代，进入了一个全盛时期。而胡正言则是这个时代里，集大成而卓有建树者，时人杨文骢赞叹道：“胡曰从氏巧心妙手，超越前代。”郑振铎也在他的《略谈中国之彩色版画》讲到“至胡正言出，而彩色套印之风乃大炽”，并且认为其彩色套印本《十竹斋书画谱》和《十竹斋笺谱》二书“实为当时之杰作，乃我国版画史上不朽之双璧。精工秀丽，莫可名状，在套印技术上尤有独到之处。”《十竹斋书画谱》和《十竹斋笺谱》是胡正言主持编辑，并亲自参加实践的两部彩色套印的木版水印作品，堪称木版水印史上的丰碑，将雕版印刷艺术推向新的阶段，正如胡正言的好友李克恭所说“化旧翻新，穷工极变。”标志着集绘、雕、印技艺于一体的木版彩色套印技艺——“饾版”术的成熟。事实上，胡正言为“饾版”术臻于完善付出了大量心血。据程家珏《门外偶录》载：胡正言常年雇良工“十数人”，对刻工“不以工匠相称”，与他们“朝夕研讨，十年如一日”， 使得“诸良工技艺亦日益加精”。由于“饾版”术要求很高，分版、雕版、对版、着色、刷印，每一个环节都来不得半点马虎，因此，在落稿和付印前他还要“亲加检校”，以保证雕印质量。正是如此用心，胡正言的木版彩色套印技艺才能达到杨文骢所谓“幅幅乱真” 和“定以为写生妙品，不敢作刻画观”的前所未有的化境。《十竹斋书画谱》是以“饾版”术印制成的具有教材性质的彩色画册，融诗、书、画、印艺术为一体，是雕版印刷史上的巨制鸿构，有“画苑之白眉，绘林之赤帜”之誉。凡书画、竹、墨华、石、翎毛、梅、兰、果八谱，每谱两册，全帙共十六册，蝴蝶装。每谱有序言，除《竹谱》附写竹诀，《兰谱》附起手式，其余各谱均四十幅，一图一文，以书配画，交相辉映。一为书画册。花卉竹石、翎毛蔬果二十幅，均有对题。谱前有芒砀山人王三德《胡曰从书画谱引》。在湘道人《竹图》的对题中有“己未秋日录于草草庵，海阳程胜”的题记。二为竹谱。卷首有《梨云馆竹谱》，分“写竹要语”，“写竹括”和“写竹法”。前半为一画一题，凡竹图二十幅，分作“廻风”、“喜霁”、“带雨”、“凝露”、“贮云”、“笼烟”、“快雪”、“印月”、“怡老”、“启新”、“飞白”、“聚翠”、“紫蓧”、“朱帔”、“崖影”、“石床”、“飨松”、“访菊”、“友梅”、“佩兰”等。后半则为画竹“起手式”和画法程式。在“喜霁”对题中有“壬戌秋日书于青踈阁，林古度”的题记。三为墨华册。谱中图呈圆光型，对题有绿色“十竹斋琅干笺”竹纹边框。画、题各有二十幅，画面着色细润，气韵生动。对题中有胡正言“甲子秋书于香雪斋”和杨文骢“甲子立秋日书”等记。四为石谱。画、题各二十幅，图有墨石、彩石，但均以套版为之。册中有谢三秀“乙丑伏日竹窗雨后漫书”的题记。五为翎毛谱。画、题各二十幅，有杨文骢于“天启丁卯立秋日”所题《翎毛谱小序》，非常精彩地评介了胡氏所施饾版之法：“胡曰从氏巧心妙手，超越前代，以铁笔作颖生，以梨枣代绢素，而其中皴法、染法、点法，及着色之轻重、浅深、远近、离合无不呈妍曲致，穷巧极工。即当行作手观之，定以为写生妙品，不敢作刻画观。”六为梅谱。画、题各二十幅，胡正言以“芳信先传”、“飘飘欲仙”、“冰壶掩映”、“君子之交”、“铁干支春”、“暗香浮动”等为题，作风梅、早梅、雪梅、竹梅、老梅、月梅等二十图，各有书法对题。七为兰谱。前有涂日昌“兰谱序”和画兰“起手执笔式”，此谱图解兰花，并附小注，颇为详尽，但无题赞。多为墨印，间有彩版，此谱可为之初学之范本。图二十幅，多是临摹赵孟頫等名家之作。八为果谱。画、题各二十幅，其中“三元”、“朱橘”等图，雕版设计巧妙，可谓匠心独运。胡正言辑印《十竹斋书画谱》，广交名人时贤，亦自作书画付梓。全谱序、画、诗作者或书法题写者，多达一百五十余人。谱中所辑作品大多是由当时名家如吴彬、倪瑛、魏之克、米万钟、吴士冠、文震亨、高阳、高友等创作的，也有二十多幅画稿是临摹自赵孟頫、唐寅、沈周、文征明、陆治、陈道复等著名书画家的；胡正言自己也曾为谱画稿、题诗，画有“白莲”、“墨梅”、“芝草”三图，诗有“题梅花”、“题兰竹”两首。画谱中所题诗句，笔调清新，咏物抒情，不同程度地反映了诗人们喜爱画谱的心情。题诗大部分都是书写者自己所作，也有借用前人诗句题咏的，如胡正言用唐释无可的咏兰诗题《兰竹图》，西湖仙郎何伟然用徐渭咏榴诗题《石榴图》，竹冠道人应麟用刘禹锡题开元寺枸杞诗书《枸杞诗图》等等。全谱书法篆、隶、行、楷诸体皆备，最多的还是晚明文人流行的行草。这些书迹，大都兼有晋、唐、宋书家的风韵，亦可为后人临池所借鉴。醒天居士的《题十竹斋画册小引》把胡正言的爱好、特长及画谱刊印的初衷和艺术水平都进行了叙述：“王宰十日一山，五日一石，岂肖形之难哉？山有情，石有态，磅礴得之为难耳。近代画手，千临百摹，如里媪捧心，不揜儿寝，而目食者争售之，大轴小图，祗为壁疥。新安胡曰从氏，清姿博学，既精六书，尤擅众巧。所制隃糜硾茧与所镌法语名言，皆出新裁，赏鉴家多宝爱之。乃竹斋多暇，复创画册。所选皆花果竹石，有关于幽人韵士之癖好者。而写形既妙，设色尤工，至于翠瓣丹柎，葩分蕊折，花之情，竹之姿，与禽虫飞懦之态，奇石云烟之气，展册淋漓，宛然在目。盖淡淡浓浓，篇篇神采；疏疏密密，幅幅乱真，诚画苑之白眉，绘林之赤帜也。然王宰之画妙出毫锥，胡君之画妙出梨枣，是磅礴之心，较王宰更难；而成功之捷，较王宰更简更易，岂不尤奇哉！余故喜而叙之，愿与好事者同赏，仍俟具眼者定价焉。时癸酉年中秋前二日，醒天居士书于十竹斋。”《十竹斋书画谱》刊行不久就引起广泛的注意，开始有人仿刻了，以至胡氏声明道“原板珍藏，素遐真赏，近有效颦，恐混鱼目，善价沽者，勿虚藻鉴。”明季以降，重印、翻刻者多达数十种。朵云轩木版水印1981年计划再造《十竹斋书画谱》善本时，明版印本存世已极其罕见。朵云轩几经周折，访查上海、南京、扬州、安庆、北京、沈阳、杭州、广州公私藏家十六处，费时两年，方选定北京图书馆（现国家图书馆）藏郑振铎旧藏本、辽宁省博物馆藏李文信旧藏本为主要底本，参以顾子刚、王孝慈旧藏本，精校遴选，择优补配，并辑入周邨所藏本一幅，遂将各家明版残本，荟萃一编，俾成完璧。《十竹斋书画谱》的善本再造，精雕细琢工程浩大，凡画186幅，书170幅，总356幅。摹绘刻印诸事，三十余专家技师，历四个寒暑，认真揣摩，精校细核，穷工极巧，务求形神色彩，幅幅逼真；及至字迹墨汁、钤记印泥，亦专事定制，以再现明本沉着古雅神韵。朵云轩1985年重梓完成后，1989年红木箱册页特装本《十竹斋书画谱》被选送参加莱比锡国际图书艺术博览会。那古色古香的红木书箱衬托着“明刻本《十竹斋书画谱》朵云轩重梓”这宝绿色的法书，雍容端庄，向上半提的箱门露出了里面分层放置的八本书画册，色彩烂漫的锦缎封面裹着柔软光润的宣纸，像一颗璀璨的明珠放射出奇异的光辉。中国特有的民族文化吸引住了在场的几十位评委的眼睛。有的抚摸着手感十分好的宣纸问这是用什么原料制成的，有的详细询问它的印刷过程，大家对它古雅的锦缎封面，独特的册页装形式、考究的版面设计，简洁完美的画法和令人神往的书法赞不绝口。显而易见，人们被含蓄精雅的中国传统艺术美折服了。评委们觉得“金奖”不足以表彰这部书的成就，提议“GRAND PRIX(法语，意为大奖)!”这是我国参加莱比锡国际书籍艺术展览会，第一次荣获了唯一的国家大奖——书籍艺术皇冠上的一颗明珠。朵云轩再造《十竹斋书画谱》善本，为我国出版事业争得了极大的荣誉。谱中的一幅《橙柿图》，就需要17块雕版，叠套刷印多达四五十次。
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