肖邦《b小调第三钢琴奏鸣曲》（作品第58号），创作于1844年和乔治桑在一起时的诺昂。作品比《第二钢琴奏鸣曲》更遵循了贝多芬式的美学。
庄严的快板。第一主题开始时进行曲风格，但不久便雾气茫芒，加入了悲叹，美丽崇高的第二主题冲破悲叹，又诱导出如歌的旋律。哈聂卡称这个旋律有“早晨的清香”，它扩大后，变成“玫瑰花园”。
谐谑曲，极快板，优雅而轻快。主旋律与第一乐章第一主题有关联性，中间部为主要部分的应答。哈聂卡形容这个乐章“犹如被微风吹着的山茱萸，急躁、可怜，又轻快地摇摆”。
最缓板，具有夜曲特征，尤其中段，冗长而甜美。尼克斯说，“这中段令人想起，在很长的美丽的梦中某处，忽然觉醒，有作者自己恍惚的容貌。与其说这是作曲，不如说它是幻想。”
极急板。终乐章不但华丽而且充满热情，与贝多芬的“热情”奏鸣曲有异曲同工之妙。
Stephen Hough演奏肖邦《第三钢琴奏鸣曲》Op.58
第一乐章，庄严的快板，b小调，4/4拍，奏鸣曲式。肖邦在这里使用了非常丰富的主题素材，以致尼克斯认为“足够多数作曲家作成数乐章的乐曲”。第一主题具有非常容易发展的材料，作品开始是在进行曲风格的和弦支持下重重的奏出，是肖邦特有的那种刚毅果断的形象。激昂的“呼声”与严峻、有力的进行曲音调交替出现。随着半音阶的出现，加入了悲叹、苦闷的情绪。这是苦痛和心慌意乱的形象，与第二主题的旋律形成强烈的对比。当美丽崇高爱抚似的第二主题呈现时，在柔和的、夜曲式的琶音伴奏背景下，真挚如歌的旋律显得特别动人。它冲破了苦闷，使悲叹也烟消雾散。哈涅卡称这个旋律为“早晨的清香”，它扩大后，变成了“玫瑰花园”。展开部中对两个主题均进行了发展，这在肖邦的作品中是非常少见的做法。在再现部中，只重视了第一主题的一部分，很像一首爱的抒情诗。其尾声很短，其中喜悦的心情和力度急速增长，最后是几个响亮的、凯旋的和弦。这个简短的结尾预告了末乐章豪迈、乐观的尾声。
第二乐章，谐谑曲，甚快板，降E大调，3/4拍，三部曲式。这是优雅而轻快的，相当有自制力的谐谑曲。优美的八分音符在上下左右无休止地来回运动，没有任何疲倦的感觉。其头尾两段均匀、轻盈、快速的进行造成一种印象，好像在听众眼前闪过一些虚无缥缈的明朗的形象。这个主题与第一乐章的第一主题有联系。中段是对谐谑曲部分的应答。严谨质朴、圣咏般的和声，庄严宽阔的基本旋律，并与之相呼应的、柔和真挚的内声部音调，这一切都表达了凝神沉思、安详平静的心情。中段中间出现了好像从远处传来号角般的八度，添加了一丝惴惴不安之情，但立刻又回复了宁静沉思的气氛。这是思想感情十分深刻但表现得非常含蓄的意境。肖邦在这段音乐中刻划了人在大自然的怀抱里的崇高静穆的感情。哈涅卡形容这个乐章“犹如被微风吹着的山茱萸，急躁、可怜，又轻快地摇摆”。
第三乐章，广板，B大调，4/4拍，三部曲式。这是另一组明朗的、浪漫的形象，有夜曲的特征。乐曲最初的四小节把坚定不移的、同度进行的“呼声”与温柔如歌的“回答”作了一个戏剧性的对比。主部是崇高、纯洁、静穆、庄严的化身，使人想起《c小调夜曲》Op.48-1，清晰的旋律线条由匀整得几乎象进行曲一般清晰的伴奏衬托出来，当然它是沉思性质的，没有《c小调夜曲》的凄厉悲壮。E大调的中段冗长而甜美，圣咏般的和声与谐谑曲的中段遥相呼应。这个音乐形象的“田园性”是毋庸置疑的(与其同类的是格里格《培尔金特》第一组曲中的《清晨》)。与其说是大自然景色的描写，不如说是人的内心世界的刻划。比起凝神沉思的主部来，这个中段有更多的真挚的抒情、浪漫的默想和梦幻。再现部中变形的伴奏使其更加明朗、清彻。出色的尾声是肖邦真正“象说话般”的喧叙调。这是沉思的主部的结论，简短扼要，但有一缕哀愁。
肖邦与乔治桑二人当时陶醉在甜蜜的爱河中，充满了幸福。尼克斯对这段音乐解说：“这中段令人想起，在很长的美丽的梦中某处，忽然觉醒，有作者自己恍惚的容貌。与其说这是作曲，不如说它是幻想更为恰当些。”同时也有人对这段音乐持不同看法：“这段广板可以说是肖邦缺乏幸福的灵感最适当的例子。旋律有着凡庸的感觉，而且低音部的伴奏型是跳跃的，非旋律型的。”
第四乐章，甚急板，b小调，6/8拍，回旋曲式。终乐章不但华丽而且充满热情，与贝多芬的“热情”奏鸣曲有异曲同工之妙。最初的几个小节打破了笼罩在谐谑曲和广板的安详、抒情的气氛。开始的几个威风凛凛、号召性的和弦给主题的出现作了准备。第一主题决定了末乐章的基本性质，它激昂又坚决，节奏平稳坚定，音调雄壮有力、坚韧不拔，但捎带惊惶不安的色彩。起初它镇静沉着，低沉隐约，可是马上变得精神奕奕，织体也变得错综复杂起来。这个第一主题和第一乐章的第一主题都是这部奏鸣曲最具有戏剧性的音乐形象。与第一主题形成对比的主题有两个：其一是庄严巍峨、欢欣鼓舞的军号声般的主题;其二是轻盈的、谐谑曲风味的、优雅的音阶式经过句音流。肖邦用浪漫派自由的手法来处理了回旋曲的古典结构，用回旋曲的形式来展开这些音乐形象。肖邦使第一主题的每一次出现在戏剧性上都有所加强，使它越来越坚毅、热烈、悲壮。这种发展的必然结果就是庄严巍峨、光彩夺目、欢度胜利的大调性的尾声，犹如震撼山岳的欢呼声。有人引用李斯特的话：“令人感到努力多于灵感”而不重视本乐章的价值。其实这是肖邦作品中，在构造、内容方面都是最富丽堂皇，最伟大的。
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