琴棋书画，古代被称作文房四艺，是文人墨客颇为称许的娱乐活动，古人认为，抚琴、弈棋、写字、作画，或者只是听琴、观棋、赏字、阅画，领会诗情画意，能赏心悦目，陶冶情操，有益于健康和长寿。古画中出现的那些生活用品、山川河流，真实地反映了当时人们的生活方式和科技水平，结合古画年代背景的记载，赏画更是别有一番趣味。
——题记
北宋（960年-1127年）是中国历史上继五代十国之后的朝代，共九位皇帝，享国167年，与南宋合称宋朝，又称两宋，因皇室姓赵，也称赵宋，是中国历史上经济文化最繁荣的时代。
公元960年，后周诸将发动陈桥兵变，拥立赵匡胤为帝，柴宗训被逼禅位于赵匡胤，宋朝建立，定都东京开封府（河南开封），1126年靖康之变后，金国军队兵临汴梁，次年灭亡。
北宋建立以后，绘画艺术发展迅速，反映现实生活的绘画内容极为突出。尤其是宋徽宗时期，继承前朝旧制，在宫廷中设立了 “翰林图画院”，一批批技艺精湛的职业画家应运而生，包括帝王宋徽宗在内的诸多画作，更加注意写生和技法的探索，呈现出巨匠辈出，异彩纷呈的繁荣景象，使山水画发展到了一个新的高峰。
这一时期比较有名的山水画家较多，杰出代表有齐鲁画派李成，关陕画派范宽。宋后期的水墨山水画以米芾最为著名。还有李公麟、郭熙等人，他们擅长用多层烘染和画点点的排列，使积墨、破墨等技法，达到云山蒙笼，烟雾缭绕的效果。前面我们已经欣赏李成、范宽、米芾、李公麟、郭熙和张择端六位著名画家的作品，下面我们欣赏北宋著名花鸟画家赵昌的绘画作品。
北宋著名花鸟画家赵昌绘画作品有：《桃图》《岁朝图》《写生蛱蝶图》《蜂花图卷》《小鸟图页》《麻雀桃花镜心》《双兔图》《花卉四段图卷》《竹虫图》《花篮图页》《麻雀桃花》《写生杏花图》《秋花蛱蝶图》《秋诸水禽图》《四花图卷》 《传凤凰图》《茉莉花图》《四喜图》《写生果实图》《南唐文会图页》《画花鸟轴》《秋菊》《猫雀图》等。
下面我们一起欣赏北宋著名花鸟画家赵昌的绘画作品
赵昌，字昌之，广汉剑南（今四川剑阁之南）人，宋代花鸟画坛的杰出画家。
他擅长书法、绘画，擅画花果，多作折枝花，兼工草虫，没骨花鸟自成一派。他的作品有《宣和画谱》154件、《宋中兴馆阁藏画》27件，传世作品有《四喜图》轴、《粉花图》轴等，《写生蛱蝶图》卷现藏故宫博物院。
北宋著名花鸟画家赵昌《桃图》赏析
北宋赵昌《桃图》他工花卉，兼擅草虫，描绘对象时注重写生，常自号 “写生赵昌”。此图表现一折枝梗，枝叶多姿，富于变化，果实圆满。布局合理，勾线柔细而浓淡有变，设色明丽，晕染匀整。
北宋著名花鸟画家赵昌《岁朝图》赏析
北宋赵昌《岁朝图》赏析。绢本，设色，纵103.8cm，横51.2cm，为北宋画家赵昌创作，现收藏于台北故宫博物院。所谓“岁朝”，是一年之初的文艺叫法。与过年有关的节令画，在古代被称为“岁朝图”。这一绘画题材大约兴起于北宋徽宗时期，其本质就是高级年画。历来文人很喜欢用这样的画往来友人，皇帝亦会用此题材画作赏赐臣下，恭贺新禧。
这幅《岁朝图》，画面铺天盖地不留边隙的花团锦簇，鲜艳热烈。画上梅花、山茶、水仙和长春花，以朱砂、白粉、胭脂、石绿画成，再用石青填底，色彩明丽，显得富丽堂皇。其构图特殊，由湖石和繁密交错的花朵，布满整个画面，丝毫不留空地，整齐严肃，极具装饰的效果。
北宋著名花鸟画家赵昌《写生蝶蝶图》赏析
北宋赵昌《写生蛱蝶图》北京故宫博物院藏。此画无作者款识，又董其昌在图后所题跋：“赵昌写生曾入御府，元时赐大长公主者屡见冯海粟跋，此其一也”，遂将此幅作品定为（宋）赵昌所画。
画蝶蝶翩翩飞舞，下方红叶、菊花、秋草丛生，画荫下伏着蚂蚱，饶有野趣。大红蛱蝶画法细致工整，花草用墨线勾勒，用笔顿挫有致，色不隐墨，在宋代花卉画中颇为少见。 《写生蝶蝶图卷》上有清乾隆御题诗，钤印“乾隆宸翰”、“幾暇临池”。图上钤有“魏国公印”、 “秋壑”、 “皇妹图书”、 “台州市房务抵当库记”、“典礼纪察司印”、 “吴新宇珍藏印”、 “新宇”、 “女明父”、“三希堂精鉴玺”、“石渠宝笈”、“御书房监藏宝”以及乾隆、嘉庆、宣统等鉴藏印。尾纸有冯子振奉大长主命题和赵巖、董其昌的题跋。
北宋著名花鸟画家赵昌《蜂花图卷》赏析
北宋赵昌《蜂花图卷》北宋是花鸟画的天堂，由于皇家画院的提倡，引发了花鸟画昌盛的局面。在北宋政局稳定的大环境下，画家们生活无忧，对自然事物充满了浓厚的兴趣，擅长借用花鸟题材的绘画来抒情。在这一时期，大多数的花鸟画家都比较重视对自然物象的客观描绘，把大自然中的野生花鸟作为创作题材。北宋初期的画风仍有黄筌和徐熙的影子，以黄居寀为首的五代遗民画家秉承五代花鸟技法，绘画风格精致而艳丽，体现出一派安逸祥和的画境。五代画家黄筌的画风在北宋初期的画院中受到推广，成为了花鸟画的标准。到了北宋中期，花鸟画坛逐步形成了客观描写自然花鸟的趋势，以赵昌和崔白、易元吉等人的成就最为突出。
北宋著名花鸟画家赵昌《小鸟图页》赏析
北宋赵昌《小鸟图页》北宋画评家郭若虚在《图画见闻志》中评价赵昌为：“昌家富，晚年复自购己画，故近世尤为难得。”可见赵昌在世的时候就已经一画难求，《宣和画谱》赞美其曰：“昌之作，则不特去其形似，直与花传神者也。
北宋著名花鸟画家赵昌《麻雀桃花镜心》赏析
北宋赵昌《麻雀桃花镜心》赵昌是四川花鸟画家，活跃于宋真宗时期，他提倡客观描绘花鸟的动态美。他笔下的花鸟画灵气十足，笔墨秀润，色彩艳丽。赵昌擅长画折枝花卉和草虫，形态逼真传神，被当时的绘画界称为“与花传神”。他的折枝花卉也被描绘到了瓷器上，并且流传了下去，直到明代，青花折枝纹饰依然保留了他的画风。
北宋著名花鸟画家赵昌《双兔图》赏析
北宋赵昌《双兔图》
北宋著名花鸟画家赵昌《花卉四段图卷》赏析
北宋赵昌《花卉四段图卷》卷，绢本设色，49.2×77.6厘米，传为北宋画家赵昌所绘，现收藏于故宫博物院。此画卷绘折枝海棠、栀子、芙蓉、梅花，共四幅。花朵怒放、枝叶繁茂。采用勾勒填色法，将花之娇态，叶之正反面表现得恰到好处。作者用笔缜密严谨，但工而不板，设色艳而不俗。第一幅中，海棠树干上署有“赵昌”二字款。从字迹、画风分析，此卷应为他人伪造，故而此画卷实为当时高手所作。画面钤有“乾隆御览之宝”、“嘉庆御览之宝”、“宣统御览之宝”等印玺。曾经陈自明、清内府收藏。
北宋著名花鸟画家赵昌《竹虫图》赏析
北宋赵昌《竹虫图》是赵昌的另一件作品，绢本设色，纵99.4厘米，横54.2厘米，现藏日本东京国立博物馆。此图画幽篁疏影，或墨画或以勾勒.枝叶饱满，姿态多样，笔法纯熟，用墨润泽。另有花卉、野瓜、蝴蝶、蜻蜓，生动逼真，萦绕而飞。虽不见黄家富贵那般精细入微的骨线，但不失黄氏一体的色彩明丽；虽缺乏徐熙落墨之笔墨情趣，但极富生意，大概采“徐黄异体”两家之长而从生活中提炼而成吧。
北宋著名花鸟画家赵昌《花篮图页》赏析
北宋赵昌 《花篮图页》他普遍研究动植物的形态与习性，带着画笔深入大自然里作画，细心观察花卉、草虫、禽鸟在自然中的形象。赵昌致力于追求生动逼真的艺术感，并配以奇特的花木萦绕四周，使画面产生了如梦如幻的视觉效果，这也是北宋时期花鸟画家的一个重要特征。他每当见到立于枝头的鸟雀，就会屏息凝神的详细观察，在心中默记着鸟雀的形态动作。
北宋著名花鸟画家赵昌《写生杏花图》赏析
北宋赵昌《写生杏花图》 绢本设色 纵25.2厘米 横27.3厘米 台湾故宫博物院藏 。
北宋著名花鸟画家赵昌《秋花蝶蝶图》赏析
北宋赵昌《秋花莺蝶图》
北宋著名花鸟画家赵昌《秋诸水禽图》赏析
北宋赵昌 《秋诸水禽图》
北宋著名花鸟画家赵昌《四花图卷》赏析
北宋赵昌《四花图卷》
北宋著名花鸟画家赵昌 《传凤凰图》赏析
北宋赵昌 《传凤凰图》北宋画家，专攻花卉草虫，早年师法滕昌祐。为了深入观察，他经常在清晨绕栏谛视，手调彩色当场描绘，自号“写生赵昌”。所作形态逼真，敷色鲜艳，为时所重。由于赵昌不轻易以画予人，故其作品传世极稀。
北宋著名花鸟画家赵昌 《茉莉花图》赏析
北宋赵昌《茉莉花图》
赵昌不入宫廷画院，与制式划清界限，作品却屡屡被归为院体；他很少卖画，不畏豪强，晚年甚至回购流入市场的画作。
北宋著名花鸟画家赵昌《四喜图》赏析
北宋赵昌《四喜图》局部图轴，台北故宫博物院藏。画幅上描绘喜鹊、桑鳲、画眉、相思鸟，在梅竹、山茶与坡石间穿梭跳跃。就绘画内容来看，此乃岁朝祥瑞之作。画梅竹及坡石之技法，与边文进「三友百禽」、「花鸟」中之景物，甚为相似。尤其是画梅与坡石部分。 本幅无作者名款，左边幅有董其昌跋，谓为赵昌之作。但细审此跋，不似真蹟。依画风论，可能是传承边文进风格之明宫廷画家作品。
北宋著名花鸟画家赵昌《写生果实图》赏析
北宋赵昌《写生果实图》纵25.5厘米横33厘米，款识赵昌写生果实图。
北宋著名花鸟画家赵昌《南唐文会图页》赏析
宋 赵昌《南唐文会图页》工书，擅画花果，多作折枝花，兼工草虫。初师滕昌祐，后过其艺，亦效徐崇嗣“没骨法”，常于清晨朝露未干，围绕花圃观察花木神态，调色描绘，自号“写生赵昌”。当时盛行厚彩重色，而赵昌所作一片平滑，明润匀薄，活色生香。真宗大中祥符（1008-1016）间，声誉益隆。
丁朱崖奉白金五百为寿，昌感其意，亲往谢之。此时，朱崖邀其至东阁，求画生菜数窠及烂瓜生果等，昌挥笔遽成而去。晚年其自矜所作，往往深藏不市，若见自家画作流落市井，则复自购以归之，故世罕传。
北宋著名花鸟画家赵昌《画花鸟轴》赏析
北宋赵昌《画花鸟轴》(传)立轴 绢本 设色，台北故宫博物院藏。
北宋著名花鸟画家赵昌《秋菊》赏析
北宋赵昌《秋菊》
北宋著名花鸟画家赵昌《猫雀图》赏析
北宋赵昌《猫雀图》
《宣和画谱》著录其作品154件，表现题材均为常见的花果虫蝶，如牡丹、芙蓉、山茶、杏、柿、蛱蝶等。
