Claire Basler买下一座废弃城堡
花10年用画笔打造3000平方绝美画室
这座城堡的周边环境很优美
植被丰富，景色如画
凡看过Claire Basler艺术作品的人，总有相同理解，而且超越国界。因为她的作品绘画出人类与大自然的根本关系。其画作告诉我们生命的周期，并透过植物在四季中的变化，展示生命的极端脆弱和惊人的抵御能力。不论是吹散落花的渺渺清风，还是寒冬中的凛冽风暴，风吹不息的景像总教人生气盎然的感觉。
80年代的现代艺术主流，以抽象派和概念性为主导，但Claire Basler 自其出道以来，便选择反其道而行。她所偏爱的主要是静物画，而且对花卉和树木情有独钟，这在当时来看，差点儿被标志为跟不上时代潮流。不过，Claire Basler并非对静物画盲目沉迷，而是能将其演绎成一帧栩栩如生的画像。Claire Basler对大自然的观察深具哲理，加上其演绎手法，以及大幅画件的组合，作品难免给人充满浓厚亚洲风格的印象。
Claire Basler的艺术生涯自1970年代开始，其风格与当时潮流走极不同的方向，却获得好评。实让人佩服她具备的何等勇气及个人风格，在观念艺术正叱吒风云的时候，她却选了具像艺术，尤其是代表花的艺术。
Claire Basler在艺术圈内甚是孤立，她的作品虽脱离主流，却从不动摇，不向大潮流低头。喜爱其作品的大众日渐增多，受着鼓励，她力抗平凡，继续在具像艺术的方框下追寻自我的主题，在这三十年间，负起大自然画家大师的担子。被风吹得弯腰的长长花柄、气势磅礴的树木、乌云密布的天空及雷电交加的背景都成了她的标志。社会众人正遗弃艺术历史上延续性的中心定律时，Claire Basler的艺术生涯正好代表著那些尝试反映过去艺术的画家。希望学习传统技巧的年轻画家在无可选择下只好自己钻研。Claire Basler并没有在她就读的艺术学院Ecole des Beaux Arts学来她的手艺，而是从卢浮宫处，透过长期观察博物馆内的古典名作而学成。透过与欧洲作品(尤其是十八世纪的法国作品)的接触，她开创了自己的一贯艺术风格，时至今日，其风格仍然被视为最佳的模范，亦为画家带来无限灵感。Claire Basler钟情于十八世纪的主题，其轻柔的颜色及光线最能触动她的心弦。但在现实生活中，她的真正灵感是来自与大自然的直接接触：一棵树的力量、一朵花的柔弱、树林内遮蔽的空间以及暸阔草原的震撼，都是她灵感来源。
“我住在大自然中，我也珍惜我的生活，远离世俗纷繁，保持我的激情在这片土地上，很宁静安逸，所以，我不是隐居者，只是我的绘画让我对生活有了另一种体悟，尽可能的给予我创造性的语言。”
Claire Basler隐匿在古堡中的画室是每个爱好艺术的人心目中梦寐以求的工作室模样。Claire告诉我们，在她儿时的记忆中父亲就拥有一个漂亮的花园。那时的她对于鲜花的名字并无印象，但那种视觉的记忆却非常清晰。而在今天Claire的工作室，花园里三四十种的鲜花对于她来说就像是精灵的赏赐。她把这些花搬进自己的工作室，赏花作画，在自然中完成自己的艺术作品是她此生最专情的事。
“在我看来，美不是无用的，它是必需品，改变了存在，加固生活品味，给予人力量。我的画是我的日常生活的表现，每一块色彩和形式相互围绕在画中，鲜花和枝蔓也在缠绕着，我热爱美，观察美。” Claire Basler谈到。油画世界 (ID：ArtYouhua)
