面临改革新思潮，他义无反顾创新画技，推动传统绘画发展

文/文涓

吴石仙（1845-1916）名庆云，字石仙，后以字行，晚号泼墨道人，祖籍位于今天的南京，是晚清海派的六十家之一。

吴石仙早年参加了上海的“萍花书画社”，此画社是上海著名的画会，在画会中，吴石仙结识了倪墨耕、吴秋农、金心兰等多位名家，成为了“萍花九友”中的一份子。

吴石仙与这几位志同道合的好友一直有着密切的交往，毫不夸张地讲，他们所带来的艺术影响早已遍布海内外。

吴石仙擅长画山水，长于烟雨景，总能生出新的创作想法。他的创作技艺是从米芾、高克恭两家之中吸取精华，并且采用了西洋的水彩画画法，兼收并蓄，故能表现出烟云生动的别样效果来。

凡是峰峦林壑之处、房屋桥梁，以及人物等意象都要有具体的形象表现，而四季景色的烟云变换，风雨晦暝的效果，无一不是用这种特殊的手法渲染而成的。

他的作品中，山水多墨晕淋漓，并没有保持一贯的传统画风，反而不以人为重点，掺杂着西洋的水彩画技艺在其中，这种画法着实富有革新精神。

其实，吴石仙在绘画艺术上更加尊崇宋元时期的优秀艺术传统，他对文人画传统情有独钟，曾经刻苦钻研、悉心临摹，十分注重水墨的渲染技巧。

但是，当时的中国，正处于传统绘画逐渐衰败的大背景下，无论是社会制度，还是文化思想，都面临着新旧交替，新思潮的大量涌入，推动了现代艺术的崛起。

而吴石仙却能转变传统思想，主动创新绘画技艺，这种开创性的艺术风格和创作思路，成为了后来中国绘画发展道路上的重要指导意义。

从徐悲鸿、张大千、傅抱石等近现代中国画的名师画家的艺术作品中，就能体现出这一点。