节奏是书法的灵魂。


如果说书写性是书法的生命，那么节奏就是书法的灵魂。

正是因为一笔之间有发力点（铺毫、蹲笔），起笔慢、行笔快、收笔慢；以及书写时点画慢点，钩画与转折慢，出锋快点，长笔画中间有停顿，这些最基本的节奏，结合书写性，构成了书法的生命力。

书写基本笔画时，节奏是写出来的，不是“描”出来的，也不.是“画”出来的。

除了基本笔画中的节奏外，更重要的节奏，就是章法中的节奏了。章法的节奏主要通过以下几方面来表达。

一、 大小
指单个字体量的大小变化。好比音乐中音量的大小。在行草书中，大小变化是常态。大与小的变化大，节奏就鲜明。要表现感情奔放跳荡，反差就要大。文雅恬静的，反差就应小些。
大小之变的方法，就是笔画越少的字，越是写得紧而缩，笔画越多的字，越是写得大而放。
另外字的外轮廓收放也能改变字的大小，放则字的体量大（如有意夸张某一笔）。收则字轮廓小。

二、重轻（虚实）
重与轻，是指墨色的虚和实，浓与淡，燥与润。都可以表现虚实轻重。它与粗和细、大和小、聚和散以及长和短不同。如粗笔但是淡墨就轻；细笔是浓墨就重。字大、笔长，用虚墨，是轻；字小、字散、笔短用实墨，则是重。

三、 粗细
粗细，是指笔画宽与窄的对比。粗细的反差越是明显，跳动感就越强。要表现宏亮、坚定、铿锵，要多用粗线，占比要大；要表现轻柔、静谧、恬淡者，细线的占比要高；要表现欢快、跳跃，粗细要多作混杂，好似大珠小珠落玉盘。

四、 长短
长短，指笔画的长线与短线。长线，包括直线和弧线，二者给人的感觉也是不一样的。短线多，散漫琐碎，长线多，则缠绕繁乱。长短要组配得当和谐，作品才有韵律

五、 正欹
正欹，是指字的中轴线和内部结构的变化。中轴的移位和摆动，能产生跳动又通贯，摇摆又流落的节奏。

古代经典，寓含着非常丰富的节奏韵律。我们临帖要获得具体的技巧，还要通过技巧的表象，去窥视艺术更深层的东西。如节奏等等