学养是书法的灵魂

                    文 |武文俊 韩安民

   汉字是中华国学的载体，中国文化的主根，炎黄子孙的名片，华夏文明的结晶，当然也是中国书法的书写对象。不论是汉语文学还是书法艺术，都是以汉字为表达的，没有汉字就谈不上汉学，就没有中华文明，中国书法也将是无根之草。如果把汉字比作华夏文明的肥田沃土，那么国学就是扎根其中、拓展其上的秀木成林、百花齐放的文化艺苑，书法就是艺苑中的一株根深叶茂、花繁果硕的参天大树，一朵盛开绽放、永不凋谢的瑰丽奇葩。作为一种文化现象、文学艺术，书法就是以一定的笔法、墨法、章法、笔意把汉字词句加以鬼斧神工的艺术处理，转化为形式、内容完美融合的艺术作品。那些艺术化了的可观、可赏、可品、可感的书法作品，既能满足人们的视觉欣赏，又演绎了世间万象的广奥哲理，它是书家文化学养、慧心灵感、人格品位、风神气韵的多元素结晶。一幅书法精品，人们在欣赏其技法具象之美的同时，自然要审视作品内容，品味精神美食。因为书品的内容，一般多是前贤往圣的名言，鸿儒硕彦的雄词，治国理政的要道，经世济时的哲思，千古传诵的诗句，与时俱进的时文，立身处世的格言，敦品励志的楹联，展现着书家的学养才情，放射着华夏的璀灿文明。书家在书写中德艺共荣，受众在观赏中品位提升！所以书法绝不只是停留在视觉层面的单纯表象艺术，更重要的是其“以文化人”“以美育人”的丰富内涵，淳风化俗的社会担当。每次书展，都会使观赏者眼界开阔、灵府净化，学养加增、人品升华！一部书法史，就是一部文学史、思想史、教育史！
   史实和现实反复证明：书家的学养深度决定着书品的审美厚度，书家的人格品位决定着书品的艺格层次。深厚的学养，高尚的人品才是书家纵情挥翰、出神入化创造精品的原动力。回望中国书法的历史星空，一座座光芒四射的书法巨星无不都是学养深厚，人品崇峻的饱学之士，一件件传世书法精品，尽皆展现着精湛的书写技法，厚重的文化积淀，蕴含着发人深省的精气神，催人向上的正能量。书法史上被追捧为“三大行书”的书法圭臬：王羲之的《兰亭序》、颜真卿的《祭侄文稿》、苏东坡的《黄州寒食帖》就是三位大家娴熟精到的笔墨技巧和知识学养，睿智哲思、交融互动的结晶。

   王羲之出身在“王与马、共天下”的东晋官宦名门，书香世家。从小受到良好的文化熏陶，在其家族和卫烁夫人的影响指导下，他涉猎和吸收了大量的书法名迹，并能博采众家之长，融会贯通，汲古出新，创造了笔法遒劲流美、文雅洒脱的宏逸风格，开启了震古烁今的王羲之书法时代，被后人尊为“书圣”。智者有言：书法是书家学养的产物，精品是学养的“骄子”。王羲之在书法上取得独步古今、雄视天下、前无古人，后乏来者的成就，其深厚的学养功底实与有力，功不可没！他从秘书郎至刺史到右将军之要职，在那个“学而优则仕”的时代，其学不富何以“优则仕”？被誉为“天下第一行书”的《兰亭序》虽为即席挥毫，应时之作，但文翰俊秀、意韵宏阔，不失为一篇叙事抒情、写景寄怀的优美散文，它词藻华丽，文采浓郁、运笔酣畅如行云流水，风神俊朗似三秋明月，状物抒怀心神与山水共远，意在笔先高情可大化宣流。他所表达的人生修短，生死悲欢，看破放下，超迈等伦的精神境界，如闲云出岫，悠然自在毫无雕饰造作之痕，尽显才识学养的优渥敦厚！
   颜真卿，开元进士，唐代重臣，书法巨擘，其学养毋庸叨絮。他的“无意于工而工”的《祭侄文稿》被后世评定为“天下第二行书”，奠定了他在书法史上仅次于王羲之的地位。《祭侄文稿》是他得悉侄子颜季文在“安史之乱”中慷慨就义，为国捐躯的壮烈之举，欣慰激愤，情何以堪？援笔而书，“导达心志”，祭悼亡侄，痛斥乱匪，无意于书之工拙，激愤之情发于毫端，忠义之气涌于纸上。狂放纵逸之笔墨，释放了悲愤激昂之真情，彰显了颜鲁公事君竭忠，报国尽命的凛然大义，展示了他人文学养之浑厚，人格品位之崇峻。
   《黄州寒食帖》元朝鲜于枢称其为书法史上的“第三行书”，作者苏东坡更是名标青史，妇孺皆知的文学史上罕见的全才、雄才，诗文书画无所不擅的文豪。他因散文入“唐宋八大家”之列，因书法居宋代“四大家”之首。他的文化学养，有他的诗、词、赋佐证，这在历史上的书法大家中可谓一枝独秀，难有比肩者。“月有阴晴圆缺，人有悲欢离合”“不识庐山真面目，只缘身在此山中”“谢家夫人淡丰容，萧然自有林下风”（专门形容书法作品）等传世名句都是东坡先生的杰构。词作《念奴娇》（大江东去）更乃千古绝唱，为后起书家挥毫书写的首选内容。他“寄身于翰墨，见意于篇藉，不假良史之辞，不托飞驰之势，而声名自传于后。”（见曹丕《典论·论文》语）。这足以说明东坡是难以企及的文学巨匠。《寒食帖》就是在他被贬黄州的第三个寒食节以诗体写成：“空厨”“破灶”“途穷”“死灰”“君门深九重，坟墓在万里”，以率真奔放，直抒性灵的笔触，写出了自己当时请缨无路，报国无门，穷困潦倒，心如死灰的窘境窘态！深度表现了由他开创的“意”为中心，不趋时媚、突出书家主体，以及字外功夫，妙然天成的宋代“尚意”书风。
   以上三者，从书法角度看是“三座高峰”，从文学角度讲则各有千秋，堪称字里乾坤大，字外功夫深，学富润书，书美显学，艺道互动，相得益彰的典范。这就告诉人们：仅有艺术层面的具象质感，没有精神范畴的学养内涵，只能叫“书写”不能称“书法”。

   当今之时，由于社会的发展进步，人们在物质生活日渐丰富多彩的情况下，精神生活的要求也渐趋高档，就书法而言，在古代只是文人学士，官僚仕宦的“专利”，能与“书法”结缘的寻常百姓基本阙如。今天，在文化兴国，文化惠民的政策引领下，“书法”这只“旧时王谢堂前燕”也正在“飞入寻常百姓家”，书法下基层，入社区，进军营，助“三农”活动，方兴未艾。人民大众逐渐成为书法艺术的爱好者、创作者，书法展览的参与者，鉴赏者，这种：书法走向大众化、大众书法专业化，是时代发展的必然，必须肯定！但是，同时衍生出来的问题是书法的技法要素尚可过关，书法的精神内涵则日见弱化，淡化。具体表现：其一，没有自我，有乖现实。书法创作、书写，历来强调：意在笔先，有感而作，我手挥我笔，我笔书我情。但在眼下，能直抒胸臆任情挥洒的书家少之又少。就每次书展的入展作品书写内容多是重复抄写古典诗文，不是“大江东去”就是“黄河西来”，不是“白娘子”便是“水仙子”，没有时代气息，现实烙印，很难引起受众共鸣！缺乏书家个性、自我特色，只见墨法色彩，难觅气韵神采，可看而不可读，可观而不可感，入眼而不入脑，目视而神不遇，严重的乖时背道，自我缺失。这能称书法吗？其二，学养不够，低级谬误。表现在书法作品中，摘抄名家贤哲的名句、名言、名段时，错字病句，触目皆是，一看就可断定：书家所书内容，书家也似懂非懂，把握不准，这种错误就是因书家文化不高，底蕴欠厚所造成。比如说，启功先生的名联“若能杯水如茗淡，应信村茶比酒香。”有的书成“如名淡”，显然是把全句误解为“名利淡如杯水”了，所以把“茗”的草头给割了，这还堂而皇之的悬挂在“茶”店的正门框上。又如妇孺皆知的启蒙读物《千字文》，有书家整篇书写入展书法大厅，细看内容，句与句上下颠倒的，段与段前后换位的，我这样戏评：“离家出走的，婚床独守的，举家搬迁的，乱搭配偶的，虫入凤窝的，鸟被挤走的”，错误之低调，一看就失笑。有的抄《老子》的名段，竟有足上首下，本末倒置，移花接木，张冠李戴，最终是词不洽句，言不达意，离道叛德，大伤元气。有的临摹行草书名联，由于对原意的不甚了了，所以按照原作点线照猫画虎，结果“画虎不成反类犬”，书品不成成笑言。其三，炫技过分，衣冠优孟。书展是推动书法传播和发展的重要形式，但评展奖励也诱发了一些书家或书法爱好者追逐名利，投机取巧的欲念。为了追求展厅效果，视觉效应，倾心于技巧，忽略了书法的文化内涵，人格情操。当代书法家王学龄指出“书法无处不在地体现传统文化的精神，离开了文化的书法就像失去灵魂的躯壳，难称艺术。”唯“笔技”轻“笔意”，徒有其表，没有内涵，失去了书法所以是书法的本质的内在的基因。书法作为一门文化艺术，每一幅成品都要表达书家情趣的，而且要“意在笔先”以意运笔，这个“意”就是书家的生活激情，人生感悟，就是“志于道，据于德，依于仁，游于艺”的文艺观、价值观。只有这种技道并进的作品，才能称为书法。自古迄今，娴于技法，输于文采，没有哲思，缺乏学养的翰墨游艺，配不上“书法”之称。书法史上的名家巨擘，无一不是学富五车，才储八斗的文学大家，正是他们的文、史、美、哲、诗词歌赋的功底，才成就了他们“精气骨肉血”共存共荣的书品精品。当今的急功近利的炫技时风，重“骨、肉”在笔法结体上奋力挣扎，而忽略“精、气、血”的精神之钙，一味追求视觉效果，形式表象，为在各种书展中入展、获奖，“一举成名”，视觉主义主宰了创作行为，不惜在颜色配搭，纸张拼贴，字体混杂上，绞尽脑汁，费尽心血。至于可读可感的书品精神内涵，基本罔顾（包括书法功力，个性特质，文化养分）。这正是“言之无文，其行不远”，书之无文，同归一路！好比《人说山西好风光》成千上万的人都在唱，为什么郭兰英歌唱家的歌声余音绕梁、百听不厌，根本区别就是在于歌唱家把歌词、韵律化作自己的心声，融自己的真情于歌词的意境之中，声情并茂地纵情高歌，这才叫唱歌的歌唱家，歌唱家的唱歌。书法何尝不是形式和内容的融通，技法和意念的契合呢？如果因学养不厚，而“略输文采”还有情可原，如果为了名利，而出乖“炫技”则不敢苟同！
   上述不难看出：书法作为一种格调高古典雅的文化艺术，学养则是其安身立命，卓尔不群的根本所在。鉴于当前，书法走向大众化，大众书法法度化的大环境、大趋势，面对书法学习创作中暴露出来的知识品位不高，学养储量不厚，显摆炫技有余，思想内涵不够的现实问题，程度不同地制约了书法事业的正常发展。笔者认为，目前努力提高书家的学养是解决问题的关键。
一、厚积书法专业知识。要成为一名优秀的书法学习者，就要夯实书法专业知识的功底，读书则是最佳选择，读书包括读碑、读帖、读古、读今。展卷与贤哲请教，披涉与智者交流，登高临远、会古融今、潜心研阅书法史、文字学、书法理论、鉴赏评论，从而弄懂文字的始创源流，各种字体的时代特征，字体之间的演变发展。厘清书法艺术的本体特征，书体之间的历史沿革，各代大家的盖世精品，以及关于书法品鉴的精典宏论，这对我们选取正确的书学走向是大有裨益的。所谓“读破万卷书如意  ”是也。
二、力追古贤，多临碑帖。要下一定的功夫，有针对性的多读，多临碑帖，从技法源头学起，达到启智开悟，深入碑帖堂奥的境界，从而在技法和理念上为书法学习打下坚实的基础。所谓“临尽千帖笔随心”是也。
三、师从传统，钻研国学。中国国学源远流长，博大精深，汇通思想学术，荟萃文化精华，蕴含国魂国本，传承华夏文明。学习国学，我们可以领略意韵丰赡的诗，流光溢彩的词，诙谐滑稽的曲，铺张扬厉的赋，意境深邃的散文，经国济民的韬略，立身处世的良方，修行养性的义理。可见，国学是我们全方位增加文化素养、品德修养的学问，走进国学是我们增厚学养的必由之路和不二捷径。
四、书法组织或相关部门要有计划、有安排、有针对性地开办书法专业理论研讨会、国学大讲堂，把学员的学习体会、论文择优遴选编纂成集，必将有力地激发书家学专业理论、学国学知识的热情，从而不断提高书法队伍的文化学养。
   我们相信，只要重视书法内涵，抵制浮躁之风，深入学习专业知识，悉心钻研传统文化，积极探索书法规律，在传承古人的同时，融入时代精义，我们就能在书法艺术之路上步入既有时代性又有艺术性的新阶段。
  

 （本文发布于大众书法期刊 时间：2017-01-20 作者系乌海市书协主席，诗人）