徐兰沅:老生重裹,青衣主随
徐兰沅
京剧唱腔的伴奏,是以单部随腔的方法为主,着重曲调旋律的工整。在总的随腔伴奏下,分着大小嗓两种不同的伴奏方法,即是“老生重裹”、“青衣主随”,所谓“裹”就是伴奏音乐包裹着唱腔进行,伴奏和唱腔不完全相同。唱腔繁时而伴奏简,唱腔简时而伴奏繁。其次是顿断处要似刀切,连接处如藕断相连。高唱时琴音放足,低吟时琴音收敛,对演唱者的情绪能达到烘云托月的作用。使唱者感到从容不迫,听者又能清新悦耳。老生的托腔为什么重“裹”呢?因为老生的腔比青衣唱腔的旋律性弱一些,如果一味伴随唱腔,就会显得呆板。
来自京剧道场
徐兰沅演奏的小开门
青衣主随,随者就是随腔伴奏,其实随并不难,所难者是尺寸上的掌握,京剧行话叫“坐尺寸”。如慢板要“慢而不坠”,快板要“快而不慌”,散板要“匀而不肉”,垫字(行话为小垫头)不能“硬山搁檩”,明气口、暗气口的掌握。其次在拖腔音乐上的由强转弱、由弱转强,枣核音(﹤﹥),顿、挫等等随腔,比前者就难多了。 自从青衣的唱腔伴奏加上二胡以后,件奏的方法上增加了新的色彩,二胡的登上京剧舞台是卅多年前的事。当时梅先生与我,都感到青衣伴奏单调,就由王少卿先生与我用很多乐器来试奏,最后选定了二胡,(由王少卿拉,他可算京剧舞台上第一个用二胡拉皮黄的)起先是与京胡齐奏,由于是新添的乐器,很有新鲜之感,后因只是加强音量,在伴奏方法上无新的进展,因此仍感单调。后来我与王少卿研究后就大胆吸取了老生的裹腔,与京胡的随腔伴奏并列,同时又采用了大小嗓“调面”与“调底”高低结合的唱法同拉两个乐器。此如京胡的高音有时低转八度,二胡的低音则有时高转八度,以唱腔旋律为主,在齐奏的基础上,各自变化,在曲调的进行中有时并驾齐驱,有时又异道而同归,时分时合,听起来新颖、明亮,比齐奏效果好。
决不要京胡与二胡两者一体的去随唱腔,人们常说的“力气”即是唱腔、京胡、二胡三位一体了。附带说一点,学梅派唱腔的演员千万不要把唱腔间的托垫的小过门也作为唱腔,就是不要唱得太满,用京剧行话说唱得过“肉”了,过“肉”即会生俗。
京剧道场
走进京剧,感受京剧
本平台以传播京剧艺术为宗旨,平台文章欢迎转载,在明显位置注明来源。“原创”稿件必须授权转载。
联系客服