大站长 2017-03-05 09:42:03
之前，一直不知道有这号人物，差点又把他当吴冠中。在多亏我临时决定要做个严谨的人，才又将艺术的大门推开了一点点。
为何世人总将二者混淆
不要说普通人，就是很大一部分美术生也不一定清楚，网络上经常会出现误将汪钰元作吴冠中的情况，也许是吴冠中太有名了，而两人的画风又实在是太像了，都属于彩墨画派。该画派由20世纪中国画改革三大家之一的林风眠首创，1919年出生的吴冠中与1943年出生的汪钰元皆属于那一时期的人，风格相同也能理解。
如今已在中国画坛已占有一席之地的彩墨画，以“水墨画”为基底，加以敷色、点彩，使画面较之水墨画在色彩上较为丰富、明快、鲜亮。袁运甫、黄永玉、吴冠中等当代著名画家对此都作了大量的探索。而汪钰元也是一位彩墨画高手，在色彩处理上表达出丰富的光感与层次，充分表现烟雨迷蒙、滋厚润泽的艺术效果。
如何分辨吴汪绘画作品
一、看落款
吴冠中一般署名为“吴冠中”、“冠中”或“荼”（见蓝色标记）
汪钰元署其姓名（见蓝色标记）
二、看对比
吴冠中 作品
汪钰元 作品
主体：房屋
小结：看屋顶的笔法，吴冠中明显就是按下去的“一坨”，就像一块颜料堆出立体感了，而汪钰元就薄多了，而且横竖很规整，比较写实，没有吴冠中那么放得开。下图也一样
吴冠中 作品
汪钰元 作品
主体：树
小结：如果说上图中，吴冠中的更立体，那么这组图中，汪钰元通过结构调整精神，显得更立体，而且非常精致，色调淡雅。但相同的是，吴冠中更“随意”吧，汪钰元更写实，更注重细节和现实美感。
吴冠中 作品
汪钰元 作品
主体：荷
小结：这组图就更明显了，绿色都没点染到荷叶上去，只是在画面中相应地给了点颜色，叶柄高兴在叶子上面就上面，高兴在下面就下面，意思到了就行了；反观汪钰元，错落有致，结构非常漂亮，虽然荷叶在色彩上有一定发挥，但好歹还在叶子上。。。
吴冠中 作品
汪钰元 作品
主体：藤蔓
小结：吴冠中对线条的熟练运用是令人向往的，第一眼看去很乱，但再仔细看，就会发现落笔成画之后，非常立体，颇有神韵，抓住了植物的特性，或者说描绘出了人在看植物时的反应。但汪钰元的构图和色彩真是太出色了，晚生几年就是时尚大咖啊！
吴冠中 作品
汪钰元 作品
主体：人
小结：excuse me，这能比？！是的，只不过选的这两张图区别更明显，去百度吴冠中的作品，以“点”的方式出现的抽象主体非常多，所以桥上那么多彩色点点不是太远了，也不是水墨画不方便细画；而汪钰元的人物刻画，就如他其他物体的表现方式一样，尽可能的画全，找到过一张也是画面人物离视线主体很远，但他还是有意地将身板和手脚画清楚。
吴冠中 作品
汪钰元 作品
主体：山石、树松
小结：吴冠中的山石几乎是几笔落成，以点墨方式大致画出山上的花花草草，其实我觉得这幅画也蛮能体现画者的作画动力——画我开心~我的画笔记录我感受到的，而不是美化现实。虽然汪钰元这幅画也有点墨，但明显就没让人感觉“一坨坨”嘛，几乎都顺着山石纹路去画的，而且对树的刻画也很细致，后面还有一排飞鸟，整个画面有一种“鸟鸣山幽”之感。在来看吴冠中的画，后面是一轮红日和几根都懒得用力的淡墨线条，这几根线条拉远了视线的，用“景深”可能更好明白些，让我感觉他赶着完成而匆匆描了几笔。
吴冠中 作品
汪钰元 作品
主体：房屋、植物等
总结：整体来看，吴冠中的画更跳跃、更抽象，无论是色彩、笔法、线条、构图，而汪钰元的画更“小清新”更时尚，刻画比较精细，给人洁净清爽的感觉。两者虽然在中国画上力求创新，但总体来说，吴冠中的画法更接近油画，而汪钰元更接近中国画。两者的画相差还是蛮大的，只不过了解彩墨画的人比较少。（以上纯属个人意淫）
本站仅提供存储服务，所有内容均由用户发布，如发现有害或侵权内容，请
点击举报。
