法比奥--摩登舞练习中身体的放松与自由（建议收藏）

    近年来，舞蹈院校国标专业的师生出国学习进修的机会不少，他们向国外同行，尤其是国际著名的教师学到最新的舞蹈理念和科学的训练方法，这对提高国内选手的水平起到了很大的促进作用。但是有些选手去国外进修学习后，比赛成绩却反而比过去差了，这让人感到困惑。

    国外老师强调跳国标舞时要注意动作的自然，形态放松,不能有外在的痕迹。于是学习者在练舞时开始拘谨并小心翼翼起来，不敢挤压推动，移动的幅度与速度减弱，男女舞伴的上空间变小，摆荡起伏都不够。有的失去了自己原来的个性风格,激情少了,在比赛时动作不到位，不大气，自然难以得到评委的好评，也得不到观众的青睐。

   应当肯定国外老师的观点是对的，舞蹈的最高境界是表演者的力都发自身体内部，看不出外在发力的痕迹。但是要达到这样高的水准，表演者必须具备相应的技术能力和舞蹈素养。例如，形体训练应全面，应有芭蕾、现代舞等方面的充分训练，使人体的肌肉伸缩有度，关节灵活，肢体协调达到很高水平；又如对音乐要有深刻的理解，不只是懂曲式分析，还会对肢体语言如何表达音乐情绪有深刻的体验，即举手投足充满乐感。再如基本技术应相当扎实，对舞蹈元素的理解与把握要达到很高水准。无论是平衡与移动，还是身体与地板的互动都能正确把握等等。总之，在全面及充分训练后,舞蹈者的身体才能获得真正的自由，才能在舞蹈中达到看不出外力的最高境界。

    由此可见，所谓跳舞时的自然放松并不是生活状态中的自然放松，而是指人的身体处于舞蹈状态时肢体的状况。全身肌肉因舞蹈风格的要求而被激活，处于动态中的自然放松，内紧外松,犹如“树欲静而风不止”。