我参加北京军区老干部大学山水画学习，得以认识了山水画老师——王德禄先生。他借用现代化教学手段，每堂课现场表演山水绘画技法，让学员在课堂临摹。今年他主要教授冰雪山水绘画技法。我因为半路插班，缺课较多，感觉有点跟不上老师的步子。
王德禄，字山农，号萍末居士。自幼喜欢绘画，开始拜在工笔书画大师田世光先生门，,聆教于窗榻三十余，,深悟恩师之笔墨精华。七十年代后以，又得到著名画家王雪涛先生指导，改习小写意花鸟，个人绘画风格也随之一变。他追寻田、王二位先生成功之足迹，不断探索中国画之传统技法。
王德禄先生用笔粗犷，虽立足传统又不拘泥于传统，以写意的功力，追求气韵生动只境界。同时，王先生借鉴西洋画强调光影变化的设色技法，对于翎毛鸟类的赋色，注意强调光影冲突和明暗变化。所绘之翎毛跃然纸上，为古法"随类赋彩"之说赋予了新的理念，自成一格。二十世纪九十年代以来，王先生开始致力于山水画与花鸟画的结合，创作了大量花鸟山水画作品。
中国画线描:喜鹊图谱 平装 – 2013年3月1日
中国画：清趣
近
日，闻贤弟王德禄将出版画集，邀我作序，欣然为之。执笔良久，德禄弟自幼在我家习画之事历然在目。
我家世居京西六郎庄，我父亲为此自题画室曰：“六世老居”。德禄贤弟旧宅与我家相邻不远，极幼甚喜绘画，自初中始与我父田世光先生学画。彼时我父甚忙，德禄每周必登门三两次求教，余时多与大哥田庸和我相伴，四处写生作画，乐此不疲。
为人方面，德禄深受我父田世光影响，低调质朴，几十年来，王德禄像耕牛一样在工笔花鸟画的园地里默默耕耘，为中国花鸟画的创新与发展做着不懈的努力。
纵观德禄的系列作品，充分展现了现代工笔画家不断创新、进取的发展趋势，发展水平，是中国工笔画时代的新标志。在他的笔下，虽然勾勒、渲染、工整、谨细依然不失为基本的笔法用线，但在构图和光影中则融入了更多的生活情趣，现代精神和现代思维。作为中国文人画的继承和延续，王德禄的作品沉淀了中国传统的博大与丰富，传统文化中的无价珍宝，那种耐人寻味的悠长韵味，历历在目。同时，画家开放的思维，大胆融
入了西方艺术的精髓，从光影与变化、空间和背景、气韵与格调方面大胆运用与借鉴，从而鲜明地形成了他独特的画风。
王德禄的花鸟画最突出的特点就是造型准确，生动传神，这与他常年坚持深入生活和勤于写生密不可分。他从不固守画谱，不生编硬造，着力于严格的写生实践。每个季节，他都会寄情于自然之中，面对陆续盛开的牡丹、芍药、月季等花卉写生，并认真记下无以计数的仙鹤、天鹅、孔雀、八哥、喜鹊、大雁等鸟禽的腾跃、飞鸣的动态瞬间，掌握它们的生理结构、习性和运动规律。德禄始终遵从田世光先生“把花鸟融入到环境中”的说法，师法自然，将花鸟置于山水之中，扩大景深，画面由远及近，给观者以移动的视觉享受。
作为与共和国一同成长起来的画家，王德禄有极强的写实能力和表现技巧，在生活中经受了风雨锻炼，开拓视野，解放思想，勇于探索，力图在工笔重彩花鸟画领域开拓出一个新局面。他的传统功底十分扎实，他的创新是在传统的基础上做更深层次地挖掘与广泛地吸收东西方绘画的优点，以造化为师。
王德禄的工笔重彩画鸟，光影流动，不但花鸟的本身细腻真实，而且花鸟和环境之间的空间感也特别真实。他在作品中融入了感情和激情，而这种感情和激情在现代中国画的创作中正渐渐减弱和消失，而王德禄的作品，将走出一片新的天地。
今天，我欣然地看到，德禄在双勾渲染技法上融中国写意画和西方绘画于一炉，用现代审美意识和情趣，画出了花鸟画的新时空和新境界。
