书画作品中怎样合理“留白”？

留白，顾名思义就是在作品上留下空白，使整个作品画面、章法更为协调精美，是中国传统艺术的重要表现手法中的一种，它涉及文学作品、书法、绘画等多种艺术领域。而今天我们只讲书画上的所谓'留白'。留白在书画上尽显美之韵味，是极为讲究的。从它本身的意思来看算是书画上较为直接的一个词了。

'一叶扁舟，舟上坐一老翁正在俯身垂钓，船边缕缕水纹，四周一片空白。'宋代马远所创的山水画《寒江独钓图》是对'留白'最好的解释。一种耐人寻味的意趣之感不言而喻，或空疏寂静，或萧条淡泊，给你足够的想象空间。

书法讲究'疏密'，这里所说的'疏'，就是简练，也就是指留白。书法中讲究留白，但留白不可太满，满了则乱，也不可太小，太小则过于空旷。王铎的书法就将留白运用自如，有时密不透风，有时疏可跑马，虚实相生，独具匠心。

书法作品上下留白一般以1到1.5厘米为宜，天地则更多一些。但考虑到一些不同的情况，具体的将会根据所书写字的大小等等来决定，隶篆楷书的留白，如大楷或中楷可以留半个字到一个字，小楷多留一些。而行草书的留白相对比较自由，没有特别的框框。当然，也有些人是凭感觉而作。