谢谢你的邀请和提问。“我们该怎样学《兰亭序》”？我觉得这个话题比较大，甚至太大了。
《兰亭序》被成为行书的祖母，是所谓“天下第一行书”，具有很高的文化地位和艺术地位。
所以历来就是学习书法的必学字帖，你就是想躲也躲不过去，因为我们日常使用汉字频率最高的就是行书。
再说，行书不但书写自由，而且书写效率和书写之美也爱最好的。
所以，你可以不是楷书书法家，但是，你不能不用行书。
王羲之的《兰亭序》以不激不厉的平和气息，亦以楷亦行的节奏，以辨认容易的通俗备受汉字使用者的喜欢。
那么，我们如何学习《兰亭序》呢？
千里马认为，任何优秀书法经典都是我们书法的最高艺术典范，我们应该以严肃认真的态度，把这个经典的精华学到手。
要想把《兰亭序》学到手，我们应该做好起码准备。
临摹书法，它的形准是很重要的一个因素，也是大家都知道的。
问题是，我们用什么办法可以摄取兰亭序书法的形呢？
我觉得，为了把书法学好，很多人都在想办法把书法的形能够学好。
传统的办法主要是靠自己的天才了，没有别的办法，很多人就是临摹不像。
但是，如果你临摹不像字帖的形，就没有字帖的基本骨架了，所以，我们要有临摹字帖的形的本领。
《兰亭序》是一个行书，笔法变化比较多，但是，变化再多也是有规律可求的，这就为我们捕捉字帖的形，有了可以循规蹈矩的依据。
我们可以通过对具体的每一个笔画的分析，来发现如何下笔。
比如《兰亭序》的第一个字“永”，如图箭头所示，我们看笔尖所示，就是下笔的地方，但是，下笔之后，不是一点不变的。而是要写出一个“笔画”，这个笔画，都有自己的特点。
例如“永”字的这个点，它是下笔以后，向下拉一下，然后再提笔微微向上，再然后出锋，这个点出锋用了“藏锋”收笔法，所以，你看不到笔尖在哪了。
我们再看《兰亭序》里的这个“亭”字的点，与“永”字的点法基本上一样，但是，在收笔的时候不一样了，是用了一个“露锋”的收笔方法。
所以，你不能把一个笔画写对，我们一定要把字的“形”看得很准确才行。
我们再比较一下“永”和“亭”这两个字的点，虽然写法大体一样，只是收笔，一个用藏锋，一个用露锋。
如果我们这样看的话，其实我们还是没有看准确。
因为，这两个点的笔势还不一样，永字的一点比较垂直，而亭字的一点比较平。
我们临摹笔画，就要一眼看得出来用笔和笔势才能写得像，也才会有形。
笔画的基础，只要一个字的每一个笔画，我们都能看准确，那么，这一个字的形就不会太走样了。
临摹书法把形临摹在准确，已经很不错了，更高级的是书法的神，尤其是《兰亭序》这个字帖是以神采著称书法历史的。
过去学习书法，都不太提临摹字帖的神的问题，因为对书法的神要求很高的，所以，一般是不会涉及临摹字帖就谈论书法的神的问题的。
千里马在这里说了，书法的神，并不神秘，只是我们把书法的神太神秘化了，或者书法学习的方法还达不到对神的分析。
我们现在清清楚楚的发现，书法的神，其实就在笔画的起笔、行笔、收笔之间。
前面我们举例了一个“点”的写法，而且还把两个点的写法做了比较。
其实，通过比较我们也大体看得出来，就是每一个点的写法，也都有自己的“神采”是不是？如果我们发现了它很精彩，不就是发现了“神”吗？
我们很多临摹看似形很准了，但是，就是没有“神”。这是什么原因呢？
很简单，就是因为笔画的起笔、行笔、收笔不是从字帖中分析和发现出来的，而是他临摹字帖的，时候，根本就没有严格的起笔、行笔、收笔，所以也就不可能有字帖上的神采。
例如，我们看这个“风”字。首先这个字的第一第二两笔要写出风字框，这个风字框的神采在哪里？第一，这个竖画的起笔是露锋入笔，笔势向里，然后行笔渐渐弧度向外，收笔用露锋。这一个笔画的神采，你要慢慢体会的是，它的弯曲度和弯曲点如何掌握好了。如果掌握不好，就算你临摹的像，神采也会没有的。
然后是横折弯钩这个笔画，这个笔画的的难度，不在横折转折和收笔的勾法，很多人都把目光集中在这里，其实，决定神采的，主要在大弯钩的行笔收笔变化中要写出合理的弯度，这才是才是笔势都地方。
这个弯度，也是先里后外的行笔，重点是弯度点你要找对。如果这个弯度点找不准确，神采也会没有的。
“风”字自古认为比较难写，有“能写飞凤家，敢在人前夸”的说法，说明风字很难写。
为什么难写？就是因为取不到风字框的神，而这个字的神，都在两个弯度点上，而且，风字框也是决定“风”这个字有没有气势的关键所在。气势，就要靠神采来体现。
我们分析这个字，主要是说明，神采不是很神秘，而是我们分析笔画的起笔、行笔、收笔不能含含糊糊。
学习《兰亭序》的，任务很多例如，笔法、字法、结构、章法、行气等等，太多了。
但是，如果把“形”和“神”找对了，学习《兰亭序》的路才会对。
所以，我们学习《兰亭序》一点要学会对一笔一画的分析。书法共同的规律就是，每一个笔画都是由起笔、行笔、收笔构成的，我们要注意到是，每一行笔画的起笔、行笔、收笔，都需要按照字帖去理解。
联系客服
