5月31日，院线上映了一部音乐人文纪录片——《尺八·一声一世》，热度不高，影院的排期很少。小编于上个周末去影院观看了这一部影片，那一场整个厅大概只零零散散的坐了10余人，正片结束后，影厅亮灯，影片开始播放片尾，全场没有一个人马上起身离开，大家都静静的聆听片尾主题曲，看着缓缓滚动的字幕，直至结束 。
大家都在想些什么呢，我想，都还在回味片中音乐所带来的感动吧。
这一部片子的拍摄手法虽说一般，但我相信，这一部片子的音乐是绝对打动人的，好几个片段的音乐一响起，小编内心便翻起一阵狂澜，不禁泪目。对于爱好传统文化、民族音乐的人们，希望你们不要错过这一部影片。
《尺八·一声一世》这一部影片是通过记录中国，日本，美国等地的尺八演奏家，制管师，学习者的生活，去见证在尺八之路上行走着的人们，通过他们不同阶段的经历与思考，折射出来古老的尺八在当下的困境与希望，也通过尺八去映照出每个人对生活，生命，世界的认知与感悟。
尺八，由竹子根部制成的管状乐器，因管长一尺八寸得名。尺八源于中国，在南宋时期传至日本发展至今，成为日本传统乐器的代表；而在中国，尺八却日渐式微。
20世纪末期，随着中日民间的文化交流活动的增加，尺八重新回到中国人的视野。
也许很多人都并不了解，或是并不知道“尺八”这一个乐器，影片中梁文道的一句话形容的很贴切：“尺八，就像中国失联了一千多年的亲戚”....
尺八在传入日本后，在日本得到了很好的传承与发扬，影片中拍摄的两位尺八演奏家佐藤康夫和小凑昭尚都是日本尺八演奏的传承人，他们对尺八的坚持，对音乐的态度，对生命的感悟，在他们的音乐里，都能感受一二。
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《一声一世》是佐藤康夫为纪录片《尺八·一声一世》所作主题曲。《尺八·一声一世》以溯源尺八历史，探访当代尺八人，深入了解他们的生活与内心。
透过他们不同人生的轨迹对撞，展现了世界尺八人在这一源于中国的古老乐器的传承中所面临的困境与希望。
“每一个尺八的音色，独一无二，声音从产生到消亡，短暂所以永恒。这永恒，应是源于演奏者心中的境界吧，佐藤该是心中有佛，在尺八的声音里找到了内心的世界，所以每一音就像逝去却永恒的演绎。长城上，夕阳里，古刹中，时光外。”
文：Mango（来自豆瓣）
影片中小编最喜欢的一个镜头：
傍晚，小凑昭尚独自走过布满岁月痕迹的长城，看着连绵的高山，忆起自己故去的友人，迎面感受着风，吹奏起了一曲《晚霞》。
那一瞬间，人与自然，人与生命，前世与今生，仿佛便交织在了一起。曲终，小凑昭尚的眼神飘向远方，他说：“在那种令人折服的落日美景中，我仿佛看到了砂川，十年间比任何一次都更强烈的感应到他。那一刻，说我感受到了他，倒不如说我直接看到了他...”。
“尺八是指引我孤独前进的路，通过这个乐器，自己的人生也得到了救赎。”
“我有一种非常强的使命感，觉得必须要为尺八做些什么。”
——小凑昭尚
“我非常喜欢‘一音成佛’这个词，在佛像面前吹奏的时候，仿佛就是一面镜子...”
“音和乐是两回事，每一个乐音都是一个世界”
“在我看来，尺八更重要的意义，是与不同的人相遇。师父曾经告诉过我，你要去开创自己的尺八世界”
——佐藤康夫
尺八的精神
不会因为建筑的消亡和消亡
不会因为地域的改变而改变
尺八声色张弛如命运，喷薄如热望勃发，婉转如柔肠千回。人生多样，尺八亦声声有别。这也许也是音乐的魅力，它能让人静下来，感知时间、感知万物。
图片来源：网络
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