青白瓷，俗称影青，又名隐青、映青，因其釉白中微微闪青而得名，是我国宋代窑场分布较广、产量很大、工艺精湛的一个瓷器品种，在众多的产地中，景德镇的湖田、湘湖、胜梅亭、南市街、黄泥头、柳家湾等窑口所产青白瓷最佳，被世人称之为“假玉器”，备受青睐。景德镇这个古老的制瓷重镇，千年窑火不息，能够生产青白瓷的能工巧匠代有传人，在当今难以计数的个体制瓷作坊中，有不少都可以仿制出几可乱真的宋、元时期的青白瓷。许多收藏爱好者不可能有机会经常接触到各类的仿制品，更无缘能经常到这些作坊去仔细观察，有的人在收藏过程中，按图索骥，“打眼”屡有发生。现就宋代影青瓷鉴定要点作些介绍，供藏友们参考。
一、看器型
由于青白瓷的生产窑口众多，历时长久，因此其器型十分丰富，日用品、陈设品、礼器、明器中的品种难以计数，需要认真掌握各个时期不同品种的基本造型以及演变规律与特征。这样，器形不符合的才能鉴别出来。现代作坊中生产的青白瓷，大多数是按照正式出版物的图谱或存世品进行仿制，但那毕竟是仿品，具备一定常识还是容易鉴别的。让人较为头痛的是少数似是而非的器型，稍不注意，就会弄错。所以，鉴定器形时一定要格外细心。
二、看釉面
宋代青白瓷的工艺以湖田窑“领衔”，因此，现代作坊大多以此为“标型”，千方百计在釉色白中泛青、“莹缜如玉”上下功夫，但往往过犹不及。宋代青白瓷是高钙釉瓷器，釉中氧化钙含量高达14％左右，在1300℃左右的高温下烧成时，釉的流动性大，因此，在器物的刻划印花、转角、折弯等处聚釉较厚，釉色呈湖青色，有少许聚沫似的釉珠，釉薄的地方则显白，釉面光泽亮润。而仿品大多为石灰碱釉，釉中氧化钙含量低，在高温下流动性弱，少有明显的聚釉特征，器物通体釉色比较一律，且釉面失透。有的采取人为聚釉，即在刻画印花、转角、折弯等处多喷釉，使釉层增厚，釉色加深，但这种人为聚釉，釉中难以形成聚沫似的小釉珠，且聚釉看起来不自然，形似色块。有的仿品玻璃质感特强，光亮刺眼，与古器“宝光”相去甚远。还有少数作坊采用酸蚀手段去光，结果轻者手感滞涩，重者釉面酸孔累累，只要稍加留意，不难察觉。
三、看胎质
众多书籍和专著介绍宋代青白瓷的胎质，都说是洁白坚致细腻，瓷化程度高，这只是相对那个时代的生产力和工艺水平而言，它与现今瓷器胎质的洁白坚致细腻和瓷化程度相比较，不能类同。宋代湖田窑青白瓷的胎质，其实以淡淡的糙米黄和浅灰白为多，由于当时还没有采用瓷石加高岭土的二元配方（元代才发明），胎质比不上现代瓷器坚密，这从残器的剖面可以观察领悟，严重的还可以看到细密的孔隙。另外，宋时瓷土采用碓、碾粉碎，人工淘炼，坯土不可能十分精细。很多器物的露胎处（尤其是器底）会有颗粒状土渣。现代仿制的青白瓷，胎质雪白光滑，十分坚挺，这一点是很容易辨别的。为了掩人耳目，有的作坊采取在瓷土中掺入微量的色土和细沙粒，以改变胎质颜色和结构；有的则在成品瓷的露胎处，抹上黄土或黑泥，以充出土之器。这些只要稍具常识，即可“捉襟见肘”。 宋朝的瓷土都是一元配方，可塑性和耐高温程度不及明清瓷器，所以烧成温度比明清瓷器略低一些，扣击其声，多带铜磬音韵，不带钢铁音韵，这是听声音鉴别真假北宋影青瓷的方法之一。
四、看底足
从传世器物和出土标本看，宋代青白瓷基本上采用芒口覆烧、涩圈叠烧和垫饼置烧三种方法，当代仿品均采用之。前两种因为芒口和涩圈都有露胎，只要掌握好前述看胎质的知识，是不难识别的。而垫饼置烧，有不少人却真伪不辨。景德镇影青瓷所用的垫饼材料为含铁量较高的紫金土，需要注意的是，真品的垫饼痕呈淡淡的土黄色或褐黄色，且深浅不一。其他窑口的宋元影青瓷器上则无，现代仿品就更不用说。而仿品实际上并非用垫饼置烧，而是在匣钵中（有的甚至不用匣钵，直接在气窑中裸烧）烧出成瓷后，再人工采用釉料、颜料以及杂料做出饼痕，这种“饼痕”颜色为黄黑色或酱色，特别的深，甚至高出器底，与真品饼痕自然渗出吸附明显不相同。有的更简单，用淡淡的黄色浆水或黄泥涂满器底，以“丑”遮“俊”。还要注意的是，有些有圈足的器物，足根无釉，器底满釉却有饼痕；有的既有饼痕，又有支钉痕，根本不符窑艺，仿制者一知半解，“狗尾续貂”，自露马脚。
宋影青瓷的胎色是洁白的，淘洗得很精细，有的器物精细到几乎脱胎的程度，迎光薄可透亮。但由于历史条件的限制，手工淘洗的结果是其胎质也细中有粗，而且，宋影青瓷在底足露胎之处，在白胎中间应有焦状像伤疤样的铁质析出，这是重要特征。
此外，在制坯和上釉过程中总会出现不够均匀之处，坯胎有厚薄，釉面有流淌。故如遇胎质过分精细洁白，状如粉末，露胎和釉面均光润无瑕疵者，须小心。元影青瓷胎釉都比宋代的要粗糙，此外，从烧制方法上，也可辨别其年代的先后。
这种底足，在南宋湖田窑中，占有比较大的比重，前面的博文中曾经有写过，晚唐五代，就已经有各种不同的圈足出现，比如晚唐巩县窑，就有很多种类的圈足，五代时期的越窑，北宋的五大名窑，等等。圈足发展到宋代，进入一个百花齐放的时代，既有继承唐代的饼足，也有各种圈足，卧足等等，几乎后世出现的所有底足形态，在宋代都已经出现，除了双层台足之类少数特殊的底足以外。
这种圈足的特点，是在一个类似饼足的底足上面，浅浅的向里面挖，保留足墙边缘较窄的一圈，作为盘或者碗的圈足，整个底足挖得非常浅，边缘足墙保留也非常窄，有点类似盏托的内底一样，不知道这样子的底足样式，灵感是否取自盏托。
从底足看胎体非常之白，中间又一圈垫圈烧制留下的痕迹，釉面看上去非常舒服，并不反光，也不亮，有一种亚光的效果。内底里面似乎有印制的花纹，但是看不出是什么图案。
这种类型的底足，应该是向里面深挖形成足墙的雏形，后世随着挖足逐渐加深，足墙不断演变，最终形成明清时期的直立足墙式的圈足。
五、观察棕眼
因为影青坯胎用的是生料，高温烧结产生大量气泡，气泡通过釉面逸出，有些釉表面未被及时填平，而形成大小不同的棕眼。棕眼不光凹馅面大小不一、深浅不同，形态也有差异。多数只是釉表面的凹痕，一些却有针管样细孔穿透釉层，连通瓷胎。经近千年土浸，釉层下的胎上，形成大小不一的放射状扇型土浸斑。灯光照射影像明显，可作为鉴定的重要佐证。
六、看刻花、划花技法
影青瓷造型美，装饰技艺更是独步青云，特别是刻花、划花技法。娃娃纹、莲纹、水波纹等等，构图饱满，线条流畅，洋溢着浓郁的生活气息。粗线条先垂直刻一刀，再沿线斜刻一刀。这不由得让人联想到汉代玉雕之“汉八刀”工艺。
匠师根据构图需要，刻痕深浅、斜线坡度、斜面宽窄等等都富于变化。每根线条都明显起顿，犹如中国书法之提、按、顿、捺。细线条则以深浅宽窄变化，表现花、叶、水波、娃娃等范围轮廓。流畅有力，有韵律美感。线条的起顿衔接，准确而自然。
匠师专业而有自信，手法娴熟，正可谓“庖丁解牛”。匠师们还就地取材，创制刻、划花的专用工具，不仅大大提高了工作效率，还取得了超乎想像的艺术效果。一种竹制成用以划花水波纹的扁平斜口面竹笔，形似现在的排笔，宽1-2厘米，笔端削成阶梯状排列的一根根细竹丝。通过手腕的提按顿捺，划出长短不一、粗细变化的同心水波纹。
这些同心水波纹，自然而有序地排布在粗线条的轮廓内，与复刀主线、单刀轮廓线共同构成一幅完整图案。律动的线条变化，赋予莲花荷叶风中翩然，莲子荷包欲出：近看湖面水波涟漪，远眺江水激流翻滚，寥寥数刀轮廓线勾勒出的娃娃，头大体腴，生灵活泼，嬉戏于河塘水际……看似纷繁的画面，其实自然有趣。整个画面根本找不出一根可有可无的线条，仅此一点，足以想像当时匠师是何等胸有成竹之“高人”。
当然，除了上述六个方面，还有宋代与元代、湖田窑与其他窑口、装饰技法以及窑艺等方面，需要比较区别的地方还很多，古瓷收藏爱好者要努力通过实践加以掌握。比如宋代青白瓷的胎壁，普遍比元代的要薄，佳器几近脱胎。如宋代青白瓷刻折枝莲纹碗，器高6.5cm，口径17cm，口沿厚只有1毫米强，圈足厚只有2毫米。纹饰刀法恣肆，线条流畅，疏朗空灵，迎光照之，两朵折枝莲花透亮美奂。器口包银，由于年代久远，包银已氧蚀发黑剥落，多处有灰白或绿色锈斑。在如此薄的胎体上刀刻纹饰，刻轻纹饰不显，刻重则坯破胎废，可用宋人许之衡《饮流斋说瓷》所言：“宋瓷之佚丽者，莫如粉定，粉定雕花者，穷研极丽，几于鬼斧神工。”而仿制的薄胎青白瓷，虽然胎体也薄，有的甚至可以薄到半毫米，但采用的是现代制模灌浆法，与宋时手工拉坯成型的器物截然两样，显得规整、匠气、呆板，缺乏灵性与韵致。同时，仿制薄胎青白瓷，其装饰只能是印花或划花，绝无刻花，因为能在如此薄的胎体上刻花者，实在是“冰冻三尺，非一日之寒”，现代瓷工岂能望其项背。
北宋有些普通青白瓷的工艺虽然与影青瓷相近，胎体也能透过光照看到花纹，但是没有御用影青瓷的刻花工艺精美，釉质不细腻，釉泡较大、较多，釉面泛出稍重的青绿色，整器做工不够精细。近几年仿烧很好的影青瓷，胎骨和釉面洁白，与宋瓷的胎骨几乎无差别，釉水也是淡淡的湖水色，只是釉质不够细腻，釉层结构不够紧密，釉泡大而且多，釉面浮光刺眼，底足垫烧痕像是故意涂上一层均匀的黄褐色东西，毫无自然古旧的气息。
1，影青瓷釉质的手感和观感，犹如青白玉一般，这是在鉴识宋代影青瓷时首先要考虑的。若遇干枯无光，釉面粗糙，或反之过于莹洁润滑者，则要谨慎。
造假法：依照器物的大小和形状，用现代技术烧制，即用现代的胎土、化学釉料、天然气或电烧制。器型为典型的宋代覆烧印花碗，芒口无釉、镶边，这类物品以印花品居多。
2，又如影青瓷的胎色，洁白细腻，淘洗精细，有的器物精细到几乎脱胎的程度，但在制坯和上釉过程中往往会出现不够均匀之处，坯胎有厚薄，釉面有流淌，故若遇胎质过分精细洁白，状如粉末，露胎和釉面均光润无瑕疵者，须小心。
胎质，后者无论如何都不如前者的细腻，这点在一般情况下很难看出，只有用些适当的辅助性工具方可；另外就是景德镇影青瓷所用的垫饼材料为含铁量较高的紫金土，器底部有明显的黄褐色或黑褐色垫瓶痕。其他窑口的宋元影青瓷器上则无，现代仿品就更不用说。
3，作伪法：常见的是在光素无纹的器物上刻划出花纹——因为有花纹者价高，然后重新上釉，入窑烧制；另有一类是在印花或刻划花的无釉器物上(这类器物存世极少)加釉重烧。
辨别方法：对于前者，其声音差别不大，此时，先观察釉色，釉色肯定有新色，真品因为埋藏地下1000多年，一般能看到“伽喱光”，虽然现代作伪者也能做出此光，但与真器的光泽仍有差别；再认真观察其底部，底部会因为再次上釉烧造而将原先固有的垫瓶痕给加以覆盖或破坏；另有花纹与真品有别。对于后者，因为花纹、胎质和器物都是对的，所以必须仔细观察其釉色。
4.补缺法：在一些有葵花瓣的侈口器物上，有时容易出现豁口，作伪的一般方法：将整个豁口磨平磨光，然后重新在原先的开口处打磨出新瓣。
辨别方法：注意器型的变化，每种器物的口沿高低有严格的比例；其次，重新磨制出的口沿上无釉，而根据这类器物的烧制方法，本应有釉。
眼下市场上仿伪之品颇多，在收藏时要多注意鉴识的要点之处。要从釉色、胎质、形制和旧气等几个方面去综合考察。
有的釉色过于精美，又不顾时代特点；
有的胎质过于细白，或人为在胎体加沙，手感偏重；
有的釉色闪蓝、闪黄，刻、划、印花粗浅模糊、线条呆板；
有的在内底或器壁可见均匀细密的旋纹；
有的以泥浆、油污来作旧，又不见因时间和环境所形成的真正旧气，等等。
如遇其中之一，你就要慎重对待，切勿轻易下手。否则，上当的就是你。
注：本站上发表的所有内容，均为原作者的观点，不代表收藏界的立场，也不代表收藏界的价值判断。
（温馨说明：我们敬重和感谢原创作者，凡未具作者姓名的文章，均因无法查获作者所致，敬请原作者见谅！如有涉及版权问题，敬请原作者或同行告知，我们将及时纠正删除。同类微信公众号转载本刊发布文章，敬请注明出处。谢谢合作！）
金陵古韵斋原创
（温馨说明：我们敬重和感谢原创作者，同类微信公众号转载本刊发布文章，敬请注明出处。谢谢合作！）
联系客服
