钧窑作为北方名窑之一，归类在青瓷系统中，一直都是收藏老窑玩家中的重要部分。

古人成功烧制出了高温铜红釉，造就了钧瓷“泼斑成晕，变晕成彩”的艺术风格。

下面，我们一起来鉴赏这些不凡之器：

霞光异彩：

燃烧的太阳坠落时，会在天空中留下红霞和满天星河；钧窑的窑火熄灭时，也会在釉面上留下绚丽如晚霞、

它内部所施天蓝釉，外壁施玫瑰紫釉，底部刻有“三”字。

元-明钧窑玫瑰紫葵式花盆三字款

朦胧梦幻：

用宋代朱熹的一首春日来形容在贴切不过了：“胜日寻芳泗水滨，无边光景一时新，等闲识得东风面，万紫千红总是春。”

钧窑天青釉上的紫斑，呈现出浓淡有致的流动感，边缘的紫色晕散，也是一种淡淡的蓝紫色。

盘内外紫斑弥漫，红绿相间，宛如情景交融，有声有色，器底施釉，圈足内三处支烧痕，精致的质感十足，此盘也为钧窑折沿盘中佼佼者

宋钧窑天青釉紫斑折沿盘

殿堂级女神

传说宋徽宗爱书成痴，一心要独创一种书法，想自成一家。一天夜里，他梦到自己手持大笔，在钧瓷洗里一蘸，又在一面大鼓上顿笔，挥毫疾书，鼓面上出现清雅秀丽、刚劲洒脱的字体。

宋徽宗认为自己这种有如神助的笔迹跟他奇幻的梦有关，于是命人按照梦中的图样烧造了鼓钉洗。

钧窑作为五大名窑之一，以其奇幻瑰丽的釉色和端庄古雅的造型巧夺历代帝王青睐，成为历来宫廷陈设用瓷的必选，备受后世称誉。

坊间长期流传“纵有家财万贯，不如钧瓷一片”之誉，足见钧瓷在世人心中的地位。

本品状如鼓，敛口，弧腹及底内收，平底，下承如意云头形三足，沿下及胫部仿饰扁鼓钉铆箍圈，凸起处因釉面自然流淌而呈铁青色，质感颇似，极为巧妙。

若仔细观察不难发现，其将如意形三足鼓架与扁鼓合为一体，而又毫无违和之感，可谓匠心独运。外壁所施玫瑰紫釉，色泽妍丽，耀眼夺目，相互浸晕，浑然天成。

洗内釉色天青，蚯蚓走泥纹毕现，时代特征明显。

外底阴刻“四”字楷书款。

据《大明会典》卷一百九十四载：“凡河南及真定府烧造，宣德间提准，光禄寺每年缸坛瓶……分派河南布政司钧、磁二州”，可见钧窑在明代早期还承担中央事务机构用瓷的烧造任务。

此式钧窑陈设类器皿，质精式雅，备受世人珍视，然其年代归属问题近年也有新的探讨，传统观点有北宋之说，但近来元末明初之说越发受学界认可。但无论其年代归属如何，仅为学术之争，毫不影响其作为内府御物之性质，更不会降低其故有的艺术价值和美学内涵，其珍稀程度不曾改变。

明·钧窑“四”字款玫瑰紫釉鼓钉洗

星河月夜：

这件器物口沿呈椭圆形，外敞，深弧壁，厚圈足，底部有五处渗水孔。因为外形像仰挂的钟，得名“仰钟式花盆”。

器物表面通体施天蓝釉，局部釉面蓝紫相间，釉色如梦似幻，像一片浩瀚蓝色星海。足緣、口沿呈褐色。底部有护胎釉，刻有“四”字。

钧釉的主要蓝色为光线折射引起，最重要一点是“二液分相法”，即含高硅的钧釉中浮悬着微细的玻璃质粒子，相等于油和醋组成的色拉酱汁。

元-明初钧窑天蓝釉“四”字仰钟式花盆，成交价：3370w港币，2018年11月24日佳士得香港秋拍会“不凡——宋代美学”专场。

钧窑受到喜爱的原因正是其自身“大道至简，大巧不工”的特点。好的器物虽不能语，但却烙进了我们的内心。

烟火纵然惊艳，在夜空中绽放属于短暂的，纵有多情万种，一切波澜壮阔最终还是要回归到平静