互联网时代，摄影爱好者大都喜欢在网上浏览和摄影相关的内容，在这个人人都是内容生产者的时代，你经常会在各种内容交流平台上看到类似“尼康黄，佳能粉，索尼绿，富士红”的争论，这往往会让刚接触相机或者准备购置一款相机开始入门的你不知所措，好奇到底不同品牌的相机拍的照片色彩表现上有什么不同，或者担心自己手上的相机拍的照片会不会存在偏色问题，又有没有办法解决所谓的“色彩偏向”问题。
因为工作需要，我也对这四个品牌的相机有相对比较深入的了解，这一篇文章打算做一个关于四个品牌相机拍摄出来的照片色彩表现的分享，目的有两个，一个是来看看网传不同品牌的相机拍摄出来的照片色彩偏向到底如何，是不是真的会出现“尼康黄，佳能粉，索尼绿，富士红”，第二个是帮大家解决一个难题：如果你手上的相机拍摄出来的照片真的有出现色彩偏向，要怎么解决。
尼康黄，佳能粉，索尼绿，富士红是我在各平台看到的大多数摄影爱好者的主观看法，但为了更深入了解四个品牌相机的色彩表现，能更客观的阐述事实，我也分别用佳能5D4、尼康D850、索尼A7M3、富士XT3四款相机拍摄了几组照片对比。
对于一般用户来说，最终会影响到你的一张照片色彩表现的主要两个因素：拍摄现场光线色彩偏向、相机参数设置。
所以我用四个相机在同样的拍摄条件（户外同一时间段，同样的光线情况、拍摄角度和拍摄场景）下，设置相机会对照片色彩表现产生影响的参数（白平衡和照片风格/优化校准/创意风格/胶片模拟）为“自动”（选择自动的原因是需要看相机自动会做出怎样的自动处理）拍了三组照片。
先看第一组：
似乎通过这四张照片中人脸、蓝色背景板的表现，我们可以很直观的看出来佳能的色彩表现更偏向橙色、尼康较为适中、索尼偏黄绿、富士偏红。
为了更准确的对比，加入第二组照片：
对比结果出入不大，单从照片上看确实佳能、富士色彩更偏向红色系，索尼更偏黄绿，尼康较为适中。
第三组：
存在。数码时代，一张照片的色彩呈现可以通过调节相机内部色彩感应元件的参数决定，之所以每一个品牌的相机自动化后拍摄出来的照片色彩表现都不一样，原因是因为各品牌方在设计相机的时候设置的感应元件自动化规则不一样。
但真要从根本出发考虑，每个品牌的相机色彩呈现极致的不同，是由各品牌方对色彩的研究人员决定的。每个人对色彩的感受能力不尽相同，每个人看到一种颜色后得到的情感表达也不会相同，比如深受女生喜欢的佳能粉，在一些更喜欢纪实摄影的摄影爱好者看来却觉得不真实。
那如果你不是摄影专业工作者，而是单纯从兴趣、记录生活出发使用相机，不需要你花太多时间去后期精修，拥有优秀直出能力的相机会是你的首要选择，并且在拍摄人像和风景的时候，我们的需求往往不会一样，所以才会出现“人像选佳能，风景选尼康”的说法。
但如果说你发现你的相机拍摄出来的照片和你肉眼看到的色彩表现确实有所偏差，不妨参考我处理相机偏色的这两个办法来解决：
1、巧用相机白平衡偏移纠正照片偏色。
打开相机的白平衡偏移功能，你会看到下图样式的界面。
这张图片的界面就是白平衡偏移的操作界面，右边（A）、左边（B）、上边（G）、下边（M）分别对应的也就是你在屏幕上看到的颜色。除了上下左右之外，相邻两个方向的混合会得到新的颜色，比如说绿加色是青、蓝加洋红色是紫。
在实际调节时，通过摇动方向控制摇杆就可以控制白平衡偏移网格中央的“小白点”，简单来说，你把这个小白点移向哪一种颜色，最终你拍摄的照片就会偏向这个颜色。
如果不考虑后期调色，想要在相机内部解决偏色问题，可以利用这一个参数来进行纠正。但同时也正如我前文提到过的知识点，一张照片的色彩偏向除了跟你的相机自身自动化机制相关之外，还有很多的影响因素，比如说光线颜色。每一次拍摄前我们都应该综合考虑现场环境来重新设置和照片色彩表现相关的参数后再开展拍摄工作。
2、利用调色软件的「HSL」模块调整。
「HSL」是调色软件里的一个子板块，你可以在各种调色软件，如PC端的LR、手机端的「泼辣修图」等软件上看到这个工具。
使用调色软件的「HSL」工具你可以任意单独调整一张照片中红、橙、黄、绿、浅绿、蓝、紫、洋红这7种颜色的色相、饱和度和明亮度。比如说这张人物照片，照片中人物的皮肤呈现黄绿色，不太讨喜，我们完全可以使用「HSL」工具轻松调节。
对于国人来说，我们大多数人的皮肤是偏黄、橙的，所以要调节皮肤的色彩表现，你只需要在「HSL」工具里调节橙色、黄色的表现即可。
比如说我这里只是降低了橙色、黄色的饱和度和提高了橙色、黄色的明亮度，照片中人物皮肤就会变得更通透。
关于相机的偏色问题，其实我们有非常多的方法可以解决这个问题，它不应该成为你摄影路上的顾虑和绊脚石。
一、分类
相机镜头分为定焦和变焦。
1、变焦镜头就是焦距可变，就是镜头可以“推拉”。在镜头上除了对焦环，还有一个变焦环，进行变焦。
2、定焦镜头分为三类：广角镜头、中焦镜头、长焦镜头。
（1）广角镜头：焦距小于35mm的一般称为广角镜头，视角广、纵深感强、变形大，应用于大场景拍摄，如建筑、风光等。
（2）中焦镜头：焦距介于35mm与135mm之间的属于中焦镜头，接近人眼视角，变形小，透视强，适合人像摄影、风景等。
（3）长焦镜头：焦距大于135mm的镜头称为长焦镜头。视角小、纵深感弱、变形小，背景虚化强，应用于野生动物摄影，人像摄影等。
二、镜头铭文含义
以佳能为例：CANON ZOOM LENS EF 24-105mm 1：4 L IS II USM
“CANON”即佳能。
“ZOOMLENS”意为变焦镜头。
“EF”是镜头的卡口，通用全画幅、APS-C画幅。而“EF-S”卡口只能用于APS-C画幅的相机。
“24-105mm”指焦距。
“1：4”是指最大光圈恒定在F4。
“L”则是佳能高端镜头的标志，即“Luxury”，镜身前端红圈，“佳能红圈L头”。
“IS”是指这只镜头支持防抖。
“II”为二代。
“USM”代表超声波马达对焦。
再举一个尼康相机的例子：Nikon AF-S NIKKOR 70-200mm 1：2.8 G II ED
“Nikon”尼康，
“AF-S”是指支持超声波马达的自动对焦。
“NIKKOR”是尼康镜头的品牌。
“70-200mm”指焦距。
“1：28”是指焦距最大光圈恒定在F2.8。
“G”是指这只镜头的系列。
“II”是指70-200mm二代。
“ED”采用了超低色散镜片。
三、如何选择？
根据自身需要来选择：
1、我们想要在一张照片中容纳更多的景物，不需要局部特写时，建议广角镜头。
2、我们想要背景虚化，主体突出的时，建议大光圈的镜头、有长焦端的变焦镜头或长焦镜头。
3、我们不能近距离接触拍摄对象，如野生动物、体育赛事等，建议长焦镜头。
4、我们都是拍摄人像时，建议长焦镜头、定焦镜头（50mm定焦、85mm定焦）
5、我们用于记录生活、旅行等，建议考虑变焦镜头，有广角、有长焦适合多种用途。
这里我们总结14个小小小小技巧，很好用哟~
01.吸管
我们可以打开ps选中吸管工具，先在图层中按住鼠标左键，切记不要松手哟~然后移动到我们需要的颜色出就提取出来啦
02.剪切蒙版
随意找一张图片，放在最上层，按住 Alt 鼠标指针出现对于下个图层点击左键确定
03.对称
最新版本在选择绘图工具，属性栏最后一个就是绘画对称
其他版本在首选项「技术预览」勾选启用绘画对称
04.内容识别
我们想要加宽图像，可是只能出现空白，但是只需要我们轻轻勾选中内容识别，再来加宽（当然有些复杂的构图电脑识别就会有误）~
05.变换选区
每次我们选择了一个区域，发现不合适，就取消重新选，又错又重来
教你一招，如果选区不合适，我们鼠标右键选择选区变换就可以自由调整啦~
06.一键删除所有空白层
当我们在作图过程中无意识建立太多空白图层，然而一个一个图层删除是在太麻烦了
只需在菜单栏中选择：文件→脚本→删除所有空白图层，电脑就会自动把所有的空白图层删除了
07.混合色带消色
混合选项当中的混合色带很好用，我们可以利用它消除一些纯色，按住 Alt 可以把三角标分块，过度柔和边缘，这里我们依靠此方法替换了天空~
08.窗口排列
这个小技巧对我们作图提升效率有奇效~
每次我们在处理细节的时候都会不停地放大缩小，很是麻烦
我们打开两张相同的图片然后在菜单栏当中选择：窗口→排列→双联垂直
09.自动重复
这波操作可以做出一些精美的效果图，这里我们就用自动重复做出了星轨效果图
首先用蒙版选择出不需要变动的地方，然后 Ctrl+T 进行0.5度的旋转，选择混合模式中的变亮，最后 Ctrl+Shift+Alt+T 自动重复
10.部分调色
每次我们进行曲线调色的时候都是整个图像变暗或者变亮
我们选中不变的区域，添加曲线，蒙版中 Ctrl+I 反向， 再来拉动曲线，主体就不会被影响了~
11.显示单个图层
作图过程中随着图层越来越多，一个一个关闭图层实属麻烦
现在只需要 Alt+鼠标左键 点击图层小眼睛即可~
12.图层标记
我们在做图滴时候，最重要的就是思路，随着图层变多如果不进行分类的话很容易出现问题
所以我们可以给图层分组或者添加标记以便清晰的分辨每个图层~
13.一键关闭所有窗口
窗口太多，一个一个关太麻烦啦，shift+鼠标左键 直接搞定
14.增加历史记录
统默认的记录历史次数一般是20次，也就是说操作步骤超过之后就不会记录下来，要想返回之前的操作就不行了。
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