去博物馆打卡多少次，才能成为一个懂艺术的人？

调查数据显示，八成以上的受访者外出旅游时，都会去当地知名的博物馆看一看。当中有一些极为著名的博物馆，诸如故宫博物院、国家博物馆、湖北博物馆等，更是成了人人必去的打卡点。

比起美轮美奂的建筑、浓厚的历史气氛，有时候，博物馆里藏着的艺术品真迹，才是人们的真正目的。

但是，在博物馆之旅的熏陶下，还是有很多人对中国的艺术存在误解，认为它们很、平、淡，怎么欣赏都看起来差不多的样子。

黄公望  《富春山居图》无用师卷  局部

让我们把时间拉远到数千年前，来看一看《山海经》里的扶桑树吧，古人认为在遥远的东海那边，有一棵扶桑树，它是太阳栖息的地方，十个太阳在不同的枝丫上得以歇息。

原本这只是一个奇幻的想象，可是谁想得到，古人还真做过一个“通天”的神树！

那就是在三星堆博物馆里藏着的青铜神树：

这棵青铜神树高达三米多，每一个走进三星堆博物馆的人，都会被它惊艳到。在毫无防备的情况下，人们就已经踏进了那个瑰丽神奇的上古传说里。

纪录片《如果国宝会说话》

书法绘画，是我们非常熟悉的艺术形式之一，同时也是大众印象中“平淡”的主要来源。

但是，当我们看到宋徽宗的《秾芳诗帖》时，立刻就会明白为什么会有“瘦金体”这么漂亮的名字，同时也能明白什么叫做“意态天成，非可以形迹求也”：

如果没有一等一的凌厉之气，没有对艺术的深刻领悟力

怎么能在一撇一捺间，传递出这样的气魄呢？

在看到古老的《人物御龙帛画》时，我们对美男子“岩岩若孤松之独立”的想象，也立刻就能投射到画中侧身长立、腰间佩剑的男子身上：

这骄傲自信的样子

放到影视剧里当一个霸道男主都不成问题

然而，就算在博物馆看到一些恢弘、大胆、开放的艺术品真迹，一旦缺乏引导和强调，大家也还是会条件反射地忽略它们。

这是因为，大众对中国艺术的刻板印象实在太深了。

要知道，中国艺术是一个庞大、复杂的体系，当代艺术大师毕加索也曾说过，论艺术你们中国是第一。

它的风格或吞吐大荒、或清风白云、或矫矫不群、或热烈、或飘逸、或绮丽......

水墨动画《山水情》

要想在繁星点点、数不胜数的艺术佳作里面，遇到自己喜欢的风格，既是近水楼台，又是乱花迷眼，反而增加了我们深入了解的难度。

在这样的情况下，要想靠自己偶尔地去一次博物馆、看几本书的方式来了解整个中国艺术史，门槛实在太高，也太过辛苦了。

为此，我们面向普通大众推出了这样一门精讲中国艺术史的专业课程，从零开始，为大家打通中国艺术史的脉络。

试听：黄小峰精讲中国艺术史 来自三联中读 00:00 09:57 👆点击收听《黄小峰·精讲中国艺术史》发刊词

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央美副教授，为你精讲中国艺术史

我们请到了知名的艺术史学者黄小峰老师，来为这门课挑起大梁。

 

黄小峰老师所写的《中国人物画通鉴5:西园雅集》，应该是很多人了解艺术时必读的一本书，不仅如此，他还是中央美术学院人文学院副院长，有着长年面对学生、传道受业解惑的经验。

黄小峰老师的讲解很有特色，一个是语言明白晓畅，另一个是他在叙述中，会特地为我们留下很大的想象空间。

譬如，说到春秋战国时最复杂、最精美的青铜器——曾侯乙尊盘时，一般的介绍里面有很多专业性词汇，比如蟠虺纹、分层联结、失蜡法等等，直让人看得头疼。

但是黄小峰老师会像朋友一样，和你一起站在曾侯乙尊盘前，根据眼前所见所感，互相分享彼此的感受。 

他会教你怎么观察细节，让你拥有感性的观察体验，再慢慢展开详细的讲解：
“

曾侯乙一定喜欢美酒，墓里有2个一米多高的大尊缶，重达三百多公斤。更惊奇的是一个大尊盘，把装水的盘和装酒的尊合二为一，加上热水就可以温酒了。大尊盘上除了爬满了各种怪兽，最让人惊叹的，是口沿处装饰了无比复杂的镂空花纹。猛一看，真让有密集物恐惧症的人发晕。这是采用最先进的“失蜡法”所铸造出来的，是中国青铜中最早的失蜡法器物。

”
这还只是其中小小的一段，但就已经营造出了曾侯乙墓中庞大、神秘、肃穆的氛围，引出了尊缶、镂空花纹、失蜡法等等你必须了解的专业词汇。等到哪天你再去博物馆、身临其境的时候，也能一下子知道该怎么看展品、品味细节了。 老师还很擅长用统领性的视角，来扩张我们对艺术的整体认知。 比方说他会告诉我们艺术并不总是阳春白雪、美好平静的样子。艺术的故事里什么都有，有神话和传奇，有爱情和怨恨，有伤感和离别，还有疾病、恐怖和死亡。面对艺术里体现的人生百态，要有胆识和勇气。
“

在中国艺术中，墓葬艺术是十分重要的一个类型，下到地下的古墓里，在其中体验艺术的力量，常常能让我们这些现代人有一种莫名的肃杀之感，似乎看到了生与死之间的距离。

而当你站在一幅元代的唐卡面前，那些泛着诡异的蓝绿色、戴着骷髅串珠的密教大神，无不让我们感到从肉体到心灵的震颤。

”
我们作为现代人，古代的东西实在太遥远、太陌生了，只有一个真正研究过它们、真正发自内心喜爱它们的老师，才会用这么生动的语言，让知识都“活”过来。

课程内容    

01

一段完整的艺术史：从史前到近代 按艺术史重要阶段划分，历朝历代的艺术有何特色，一目了然，避免了市面上其他艺术课常见的零碎、杂乱无章的弊病。
 课程大纲

02

一系列知名的艺术品：它们如何名动天下？ 每节课都以一个艺术品为开头切入，总共细讲了300 件重要的艺术品，以后你在市面上看到跟艺术相关的图书、展览时，里面提及的大概率都会是你已经知道的艺术品。 

除了青铜等“国之重器”之外，名画《清明上河图》、《女史箴图》、《洛神赋图》等、东汉画像砖、敦煌壁画、名家书法......黄小峰老师都会在课程中一一讲解。

03

一次深入的精神交流：创作背后的心路历程
 课程涉及100余位著名艺术家，譬如阎立本、吴道子、张萱、周昉、韩幹、苏轼、李公麟、龚开、黄公望、倪瓒、弘仁、髡残......学完这门课后，不管你在哪里听到这些名字，你在条件反射下就能知道他们对应的是谁，有什么特色，并且还能针对他们的画作说出自己的真实感受。

04

一次生动的学习体验：重现鲜活的历史现场 课程当中的很多艺术品，你都能在不同的博物馆里看到。看到它们，你会知道古人的衣食住行是什么样子，城市风俗是什么样子，以及不同朝代的文化重心是什么样子......如果你之前接触到的历史，是遥远的、枯燥的，那么在这门课里，你会看见鲜活的历史现场。听完每一节课后，只要你闭上眼睛，那些人、那些场景、那些历史，都将生动地重现在你眼前。

阿兰·德波顿曾在《艺术的慰藉》一书中，说过这么一段话：“艺术教导我们成为善于爱的人，懂得热爱河流、热爱天空、热爱马路、热爱石头、热爱别人……同时也能促使我们发挥智慧，与这样的境况和谐共存。” 这门课给你的，将不只是中国艺术史上的丰富知识，还会有更多精神上的启发与情感上的共鸣。成为一个拥有艺术天赋的人，就从这里开始吧！