世界名画《土耳其浴室》是法国19世纪著名学院派画家安格尔(1780年——1867年)创作于1862年的一幅代表作。
这幅画里描绘了20多名肤色不同、容貌不同、姿态不同的裸体姑娘,把年轻女孩的青春活力和风情万种展现得淋漓尽致,可以说,这幅油画代表了西方美术史上女性人体油画的巅峰,如今收藏在法国卢浮宫,每年吸引着全球众多游客前来观瞻。
《土耳其浴室》局部
安格尔以擅长描绘女性人体油画见长,被誉为“新古典主义的旗手”,他尊崇自然美、真实美和理性美,对文艺复兴时期的绘画巨匠拉斐尔(1483年——1520年)所创立的“古典法则”十分崇拜。在创作中,为了追求造型上的完美,他刻意舍弃了一些光影的明暗关系,喜欢用不留痕迹的笔触一丝不苟地描绘自己心中理想的女性形象,因此,他的作品总是充满华丽、典雅、唯美、圣洁、静穆的艺术格调。
这些艺术格调在《土耳其浴室》里有完美体现,可以说,安格尔把自己对美的理解,对油画艺术的所有感悟,对女性世界的全部认知,自己用毕生精力创建的绘画语言,都毫无保留地展现到这幅作品中了,为后世喜欢新古典油画的画家,提供了一个美不胜收的临摹蓝本。
这幅作品具备三个鲜明的艺术特征。
《土耳其浴室》里总共塑造了20多名美少女,有白人,有黑人,也有亚洲人,仅仅塑造出不同人种的外貌就很难,但是,安格尔不满足这些表面的元素,而是给每个女性赋予不同的姿态和动作来展现女性的性格特征,表现女性共有的精气神,所有人物的情态组成了一个和谐的生活画面,突出了安格尔所认为的“美是和谐”的理念。
在整体构图上,安格尔把所有女性安排进一个椭圆形结构里,每个女性的动作姿态,包括站立的、坐着的、躺卧的,多采用圆润的曲线来勾勒出造型,画中的装饰品花瓶、茶壶、茶杯、油灯等物件,在外形上同样曲线为主,所有圆形组合在一起,构成了一个圆润、甜美的视觉旋律,让形式和内容很巧妙地结合在一起,体现出强烈的艺术张力。
这幅画里的色彩比较接近,看起来几乎全是肌肤本身的色彩,在整体上呈现出柔和、单纯、雅致的格调。
但是,如果细心观察,还是能看出细微的色调变化,画家主要是通过人体上不同肤色,以及光线的明暗变化来实现的,这些变化平和自然,却又精妙醒目,既体现了细节的真实性,又加强了节奏感。
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