作者:伊万·尼古拉耶维奇·克拉姆斯柯依
作品名称:《无名女郎》
创作年代:1883年
尺寸:75.5cm×99cm
材质:布面油画
现藏莫斯科特列恰科夫美术博物馆
莫斯科的特列恰科夫艺术博物馆里最著名的作品是《无名女郎》,她是俄罗斯艺术中最著名的女性形象,没有之一。
这幅颇具美学价值的肖像画中,画家以精湛的技艺表现出了对象的神韵。画中的这位女郎高傲的望向观者,她穿戴着俄国上流社会的服饰,坐在华贵的敞蓬马车上,背景是圣彼得堡著名的亚历山大剧院。
画面以冬天的城市为背景,白雪覆盖着屋顶,朦胧湿润的天空,使人感到寒意。女郎的毛皮手笼、镯子、帽子上的白色羽毛、蓝紫色的领结,都表现得极为精到。而最令人惊叹的是人物的精神气质,实在被描绘得精湛绝伦。
我们面前的这位典型的19世纪俄国知识女性,她侧身端坐,转首俯视着这个冷酷无情的世界,显得高傲而又自尊。这种姿势语言表明画中人物与这个世道格格不入,冷眼审视,不屑一顾,又不愿与之合流的神情,这隐含着当时一部分民主主义知识分子对社会的态度。这幅女子肖像显示的美在于性格表现,也体现画家的美学观。这位女子没有华丽服饰和贵夫人的打扮,而是入时得体,是上流社会有文化、有修养、品位极高的知识女性打扮。色调浓重且有变化,冷漠、深沉、俊秀的面孔鲜明突出,格外庄重、典雅而高尚。
画家究竟画的是谁?事实上作者从没有透露过,直至今日这位美丽女士的身份仍然是个谜。不过艺术家克拉姆斯柯依的这幅肖像刚好与托尔斯泰的著作《安娜·卡列尼娜》是同时问世,因此当时有人说他画的就是安娜·卡列尼娜,这也是这张作品名噪一时的原因之一。
艺术家在这张肖像画中也许就是展示一位刚毅、果断、满怀思绪、散发着青春活力的俄国女性典型,因其形象塑造具有极大的感染力,这张《无名女郎》是世界美术史上肖像画的杰作。同时画家在肖像画上创造了一种新的表现风格,即用主题性的情节来描绘肖像。画面整个形象所体现的素描基础是如此坚实,给人以如此强烈的艺术感染力。
至于画家克拉姆斯科依,他是19世纪中期俄罗斯最有影响力的“巡回画派”的中坚力量,他们画俄罗斯本土人物和风景,再带着自己的作品在城市乡村巡回展览,因此得名。我们熟悉的列宾就同是这个画派里他的伙伴。
克拉姆斯科依极其擅长表现人物的精神状态,他的杰作《月夜》《海边基督》以及为俄罗斯名人的画像等,大多收藏在特列恰科夫艺术博物馆。
《月夜》这是一幅被人誉为“爱情诗”的油画,它继承了俄罗斯艺术的民族性与文学性,叙述了一个美丽的故事。画家用银灰色的调子,来渲染恬静的夏夜,没有微风,参天的菩提树显得神秘幽邃,夜色中的蔷薇花散发出清香。这样的时刻,一个穿白色衣裙的美丽少女,独坐池塘边洒满月光下的长椅上。
克拉姆斯柯依的肖像画真实而深刻地反映了社会变革,正如评论家所言:“可以构成一个展示十月革命前夕从事民主进步事业的杰出艺术家和卓越的活动家的画廊,这不仅仅是克拉姆斯柯依的光荣,也是肖像画的光荣”。
克拉姆斯柯依是“巡回展览画派”的组织者和领袖人物,此画派是发生于19世纪70年代的一个民主主义、现实主义的进步艺术流派,它从1870年正式成立起,到1923年止,对俄国19世纪后半期至20世纪初的绘画起了巨大的作用,使俄国的绘画艺术进入到世界范围。
克拉姆斯柯依不仅是画家,还是杰出的理论家和社会活动家。在他的创作中,非常注重艺术的民族风格、独创性和深刻的思想内容,他对俄国画坛和青年画家影响很大。因为创作过于劳累,以至于未到50岁就早早离开人世,给世界留下遗憾。
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