张超杰
张超杰，籍贯郴州宜章，居衡阳。职业画家，结业于中国国家画院刘云工作室。湖南省美术家协会会员，湖南省书法家协会会员，衡阳飞燕堂画廊艺术总监。
张超杰新彩墨画初探
作者：生生
读了张超杰近期的一些画作，以及他在艺术上的表现，我就在想：应该给他贴上新锐画家的标签。一方面，他在绘画创作上，锐意进取，不断在探索和创新，画作呈现出不同以往、也不同别人的种种新气象、新境界。另一方面，张超杰在艺术事业上，也取得了丰硕成果，作品多次入选国展，不只是小荷才露尖尖角，而更像是大竹笋破土而出，有一种锐志，有一股锐气。所以，可以称之为新锐画家。...
我说张超杰新锐，还另有新的解读和诠释，那就是他的新画作，不能与传统的国画划等号。我不大喜欢用国画这个概念来界定现代的绘画，包括使用毛笔和宣纸画出来的作品，国画应该是纯粹传统的绘画。吴冠中先生提倡国画现代化，我很赞同。有人把现代国画叫新国画，而我喜欢把新国画叫做新彩墨，或者叫新墨彩，包括新彩画和新水墨画。所以，我把张超杰的新画作，称之为新彩墨，这篇文章，就是对他新彩墨的探讨。
按照标题所示，我这里就不对张超杰的新彩墨作品，去进行深入的研究，而是作初步的探讨，我先从两个视角去观察，提出我的一些看法——
一、 新构成：结构与解构
画的构成，是很重要的一个方面，也是分析绘画特别重要的视角和视点。画的构成，主要是指画面的构成，虽然只是表现在画面上，但反映的却是时代的美学背景和作者的审美意识及心理。
看张超杰的新彩墨作品，画面结构（构图），明显与过去传统国画大不相同，完全打破了以前的结构形式，而形成了一些新的图形构成。时实时虚，或挤或空，画面上有的地方集中堆积物象，像大军过境，有的则是完全空白。
张超杰的新彩墨还有一个突出特点，就是先摄取社会与自然对象的客观场景，而后对各种场景进行裁剪和截取，再把各种场景的片断，组合成板块式画面构成，画面常呈现出各种物象的交织与交错状态，不等边，非对称，甚至还有断裂、裂变、置换、倒置和倾斜的影像，还出现了三角形等一些几何图形的构图。总之是颠覆了以前的国画构图形式，出现了许多新的画面构成元素。
张超杰的新彩墨画面和图形的新构成，是解构主义的一种表现和实验。解构主义作为一种设计风格的探索，兴起于20世纪80年代，而它的理论基础，则是20世纪60年代以法国哲学家德里达为代表提出的解构主义哲学思想，是基于对过去结构主义的批判。这是一个宏大的哲学问题，这里不谈。
不破不立，破是为了立。张超杰的新墨彩画，一边在打破过去，进行解构，一边又在立，进行新的结构，于是就形成了新的构成。
二、 新境像：形象与形上
任何艺术创作，都是在塑造形与象，即形象，也就是能引起人的思想或感情活动的具体形态或姿态。绘画当然也不例外，它是用图画语言来塑造形象。
张超杰的新彩墨画，所谓新，既是指画面的新构成形式，更是指画的内容，即画面的境象与境界，表现的是一种新的形象。
观看张超杰新彩墨画，会产生与以前的国画完全不同的印象和观感，无论山水，还是人物，以及其他内容。它所表现的内容，几乎都是时代的新影像，反映的是当代社会和自然的场景，画中有许多当代社会生活的一些元素，比如汽车、摩托车等。
无论是文学，还是音乐、绘画，好的作品，都不是完全照搬生活，而是高于生活，有一些超越现实的东西在里面，也就是有作者的意象。意象指的是在主观意识中，被选择而有秩序的组织起来的客观现象。
张超杰新彩墨画所呈现的形象，当然也并不完全是客体的物象，而带有他自己的一些主观意象。比如画山水，他自己说：打破物像，以意像画山村旷野。不仅是山水，其它题材的作品，都是如此。在这里，我要说明一个事实：现代绘画，不能再用传统绘画所谓山水、花鸟和人物来界定题材和内容，而是各种事物混搭在一起。
物象与意象，均为形而象。但物象是形而下的，而意象是形而上的。张超杰的新彩墨画，所表现的内容即画面所呈现的形象，让人看到的虽然是各种生活的物象，但沿着画面去想象，就可以感知到更多的超越现实、高于生活形而上的意象。
张超杰目前正在中国国家画院学习，通过研修之后，想必会百尺竿头更进一步。同时，他现在又有作品入选了国展，这自然又会把他的新构成形式和新境像内容的新彩墨作品，呈现给更多的人。
《神州无处不桃园 》210cmx180cm 中国画
《旷野的风 》185cmx90cm 中国画
《游山图 》165cmx90cm 中国画
《风过山梁 》138cmx68cm 中国画
《山水写生一 》43cmx35cm中国画
《山水写生二 》43cmx35cm 中国画
《山水写生三》43cmx35cm 中国画
《山水写生四》80cmx60cm 中国画
《夏日》210cmx180cm 中国画
《八山一水一分田》210cmx180cm 中国画
《小镇纪事》210cmx180cm 中国画
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图文|张超杰
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