“给姥姥买的糖葫芦，她没吃完就放在碗里杵着，还有我咬了几口的苹果，只要是房间里能看到的物品”都被董媛放进了《姥姥家》。这个飘着浓郁年代感的作品，让太多人想起了那个老房子里的欢声笑语和往日时光。
“我妈喜欢好看的东西，
可能对我有影响。”
被问及家庭对职业选择的影响时，
董媛这样回答。
生于东北，
她大概习惯了更直接的表达，
而一个“好看”，
也恰恰诠释了艺术给一个小孩子的最初印象。
“那时候还是到处玩的年纪，
其实也不大在意这些。
有趣的是，我感觉很容易把东西画好，
所以很喜欢上美术课。”
简单、真诚、轻快，
董媛的作品与她的心态很像，
没有什么苦大仇深似的尖锐、苛刻，
董媛的作品里，
更常呈现的，是温情、自然，
和心之所想，情绪所及。
《重复的假象之一晾晒干花》
装置，丙烯、画布、综合材料，2012
《重复的假象之二“花盆里的花”》
装置，丙烯、画布、综合材料，2012
《重复的假象之三“失落的干花”》
装置，丙烯、画布，2012
《重复的假象之四“中国小麻鸭儿”》
装置，丙烯、画布，2012
并不执拗于某一种材料，
或是某一个艺术类型的创作，
董媛的众多作品都写满了尝试和探索，
比如《重复的假象》这一系列作品。
董媛把要表现的东西，放置于画框之外，
“艺术有一个逃不过的圈圈，
这个圈圈就是我不想画这些别人画过的题材，
但是我又能逃到哪里呢？
还不是画出自己的世界。”
《重复的假象之五“松鸡”》
装置，丙烯、画布，2012
《重复的假象之六“兔子和野鸡”》
装置，丙烯、画布，2012
《重复的假象之七“有石膏像的墙壁”》
装置，丙烯、画布，2012
作为中央美院造型学院实验艺术系的第一届学生，
董媛有着来自各方的压力，
也有着众多锻炼的机会。
从大三开始就参加上海双年展，
大四各种展览更是频繁，
在吕胜中、邬建安等老师的帮助下，
董媛在不断地积累、思考、成长。
“喜欢探索的创作方式，
也是在这个系里学习到的东西。”
“我本身很喜欢姥姥家，
而这个房子要拆迁，
就觉得把这个记录下来，
是比较有意思的事情。”
这是《姥姥家》这个作品的创作初衷，
也是它的终极目的。
《姥姥家》
装置，布面丙烯、553幅画组成，
×300×280cm，2013
董媛说，
姥姥家，是她向往的理想家庭。
那里有老有小，
过年过节全家人聚在一起的感觉，
过了多久想起来都幸福。
姥姥家，也有姥姥的信仰和寄托，
比如祭祀、供神，
那样一种朴素的、传统的善意和崇拜里，
记录着一代人对于生活的希冀和渴望。
姥姥、老舅截然不同的房间，
姥姥和孙儿们的照片，
三代人的样貌，
被董媛深深地记录在作品里。
“也许这些都并没有什么复杂，
只是我想保留住这种温情。”
《姥姥家》局部
“作品完全是根据姥姥家的实际摆放拍摄下来，
给姥姥买的糖葫芦，
她没吃完就放在碗里杵着，
还有我咬了几口的苹果，
只要是房间里能看到的物品，
就都先拍摄下来。
然后每件物品都分别量尺寸，
回来后再根据物品的不同尺寸钉画框画出来。”
《姥姥家》是布面丙烯和装置艺术的组合，
董媛用这种特殊的方式，
还原了自己的姥姥家。
大概正是事无巨细的还原，
呈现了琐碎中的真实，
让更多的观者，
在相似的空气和尘土中，
想起了各自的姥姥家。
还有那段老时光，和老记忆，
甚至是藏在某个角落的玩具，
和厨房飘来的菜香。
《被打开的柜子No.2》
装置，木板，丙烯，90×105×20cm，2014
《被打开的柜子No.3》
装置，木板，丙烯，90×120×20cm，2014
《被打开的柜子No.4》
装置，丙烯，木板，95×120×20cm，2014
《被打开的柜子No.5》
装置，丙烯，木板，110×158×20cm，2014
《被打开的柜子No.6》
装置，丙烯，木板，158×110cm，2014
《被打开的柜子》有着很浓郁的80年代气息，
由丙烯、木板构成，
复古、怀旧。
这组系列作品是对《姥姥家》的延续。
“其实《姥姥家》做好之后，
就想着如果柜子能打开，
展现姥姥的丰富世界，
和我对姥姥家的一些回忆会有趣吧，
于是就做了这个系列的作品。”
《窗外》
丙烯，布面丙烯，瓶贴，90×65cm，2016
《蝴蝶梦》
综合材料，丙烯，水彩，喷漆等，140×166cm，2017
《小青蛙赶集》
综合材料，丙烯，水彩，喷漆，130×150cm，2017
从洒满阳光的《窗外》，
到运用了丙烯、喷漆、综合材料而成的《蝴蝶梦》，
再到描绘山水之间的人和垃圾的《自然之物》，
2016年至今，因为有了宝宝，
所以董媛的作品大多集中在平面创作上，
用她的话来说，就是画点力所能及的东西。
已经是孩子的母亲，
董媛的心理与艺术大概也会有所变化。
对于孩子的未来，
董媛也依旧简单。
“希望她能很好地感受这个世界，
美的、丑的、复杂的、简单的，
自己消化，
然后过自己想要的生活。”
《兔子》
水彩，水彩纸，彩铅，19×15cm，2016
《漏网之鱼》
丙烯，116×76cm，2015
《蓝镜》
丙烯，121×91cm，2015
正午文化：油画、水彩、摄影、装置艺术，你好像尝试过很多不同的艺术形式，你觉得它们分别用哪种特质吸引了你？
董媛：我一直在探索画框组合这个方式，其他如水彩，摄影，油画，其实不太懂哈，水彩画也是不会画，基本都是用彩铅画的，还在学习中。装置作品也在探索，正在迷茫中。
《波斯的乐园—地狱》
装置，综合材料，2013
《波斯的乐园—天堂》
装置，综合材料，2013
《波斯的乐园—人间》
装置，综合材料，2013
《波斯的乐园—炼狱》
装置，综合材料，2013
正午文化：装置艺术也好，油画作品也好，你好像很喜欢一些瓶瓶罐罐或者门窗一类的东西，为什么？平时有没有搜集旧物的习惯或者癖好？
董媛：没有这种爱好，可能我不现实吧，总想生活在理想的社会里，当然不可能的。做作品有时是一种解脱和逃离。
正午文化：目前你是个母亲，人都说做了母亲以后，看世界的视角也会发生变化，这会给你的艺术创作带来哪些影响？
董媛：当母亲之后突然不想那些烦心事了，只想画美好的时光，需要阳光的事情。
《自然之物》
丙烯，拼贴，195×220cm，2017
正午文化：你的很多作品中，都会把跨领域的材质，进行尝试放在一起，是这样的吗？比如《自然之物》中，大部分是一幅丙烯油画，可是你还在上面贴上了衣服，这是出于什么样的创作想法呢？
董媛：自然之物其实是我对环境保护的想法，人们在疯狂的玩乐丝毫顾忌不到周围的大自然。嗯，可能慢慢会好的。
正午文化：你最喜欢的艺术家是哪位，最欣赏他的哪个特质？
董媛：丢勒，喜欢他认真的态度。
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END
董媛
生于辽宁省华铜镇，
2008年毕业于中央美术学院造型学院实验艺术学院，
目前在北京工作、生活，自由艺术家。
近年展览
2017「横滨三年展」横滨红砖美术馆，日本
2016「静修」前波画廊，北京
「图像池」今格艺术中心，北京
「半边天：中国女性艺术家」红门画廊，北京
出品人│王波
主编│刘爱萍
首席执行│穆霖 首席记者│张爽
编辑│王小轩 高原 李晨璐 田小摔
视觉总监│杜放 视频监制│李小姣 设计│刘垚 李心彧
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