编/南宫葭月
一、诗体，即诗歌的体裁。
1、按内容分：有抒情诗、叙事诗、说理诗。 抒情诗通过抒发诗人的感受来反映社会生活。 叙事诗以叙事和写人为主，通过较完整的故事情节和人物形象的描述来表达作者的思想感情，反映社会生活。 说理诗侧重于讲道理和发议论。
2、按形式分：有中华传统诗和外式诗两大类。中华传统诗有古体诗、格律诗（律诗和绝句，又称近体诗）、词、曲等；外式诗，习惯称“白话诗”，有十四行诗、自由诗等。即现代诗。
二、古体诗和近体诗。这里我们主讲中华传统诗，即古体诗和近体诗。
1、古体诗：也叫做古风、古诗。要注意，这里所说的古风不是现在网络上乱七八糟的“古风”，“古风”一词最早便是古人用来称呼古体诗的，而现代所谓的“古风”不过是望文生义产出的不知所谓的一个词，至少并没有一个明确的界定，所以我反对现下任何所谓的“古风”，我所说的古风均是指古体诗，希望各位牢记，以免以后误会。古诗用严格术语来说是指古体诗。近体诗不能叫古诗。但是人们一般把古代的诗简称古诗应当是不科学的。例如有的教科书说古诗两首，这里的古诗就是指古代诗，而不是严格意义的古体诗，这方面我认为教科书应当加大教育力度，毕竟诗歌作为我国古典文学瑰宝是非常值得传承的。
2、近体诗：即格律诗，产生于隋唐之际，成熟与杜甫时期，而不是产生于近代。格律诗即时有严格格律限制（平仄构成）的诗。相对于古体诗无格律来说。
三、古体诗与近体诗的区别。古体诗与近体诗的辨别归纳起来基本上五种方法：
1、看时间，隋唐以前。（隋唐以后不是绝对的）
2、题目。曲，引，吟，歌，行等字。
3、看字数，古体诗字数不限。
4、看押韵，古体诗可以押仄韵。
5、看格律，古体诗无格律。
（一）、时间。古体诗一般很好辨认，第一种方法是看时间。从先秦时期到隋唐时期都是古体诗（古风）。这里的隋唐时期也算是个模糊概念，因为在南北朝庾信时代格律诗已经开始发展了（萌芽），当然我们不纠结这个总之，隋以前的诗称作古体诗是没有问题的。如：《诗经》《离骚》《汉乐府》《采莲曲》《古诗十九首》等，这些在隋唐以前的诗都是古体诗。如：陶渊明，东晋人，他的诗就是古体诗。三曹、潘安、庾信、鲍照都是隋唐以前，都是古体诗，当然已经与近体诗有相似之处。例如陆凯的《曾范晔》：折梅逢驿使，寄于陇头人。江南无所有，聊赠一枝春。如果我们不知道陆凯是哪个朝代，可能就认为这是五绝了。但是陆凯是三国或南北朝时期的人，所以这首诗仍然是古体诗。当然这里说的都是诗体，如果是散文、骈文自然不能说是古体诗了。但是隋以后的诗不能都说是近体诗，这是必须要注意的一点，近体诗出现后古体诗并没有消失，隋唐以及以后朝代仍有大量古体诗，例如李白就以乐府，七绝，五绝最为出色。这里的乐府就是古体诗，如：《行路难》、《梦游天姥吟留别》、《宣州谢眺楼送别校书叔云》、杜甫的三吏三别、《茅屋为秋风所破歌》、张若虚的《春江花月夜》 、白居易的《琵琶行》、李贺的《李凭箜篌引》
问：引和吟是什么？
答：古体诗中歌行体的一种类别。古体诗也可以细化成多种分类，此处不一一介绍（事实上要想弄清楚并不是一时半会儿可以说清楚的），只需要知道都是古体诗就可以了。
（二）、看题目，如题目有曲，古诗，乐，歌，行、吟等字眼基本上就是古体诗。如：琵琶行、丽人行、古相思曲、子夜歌、子夜吴歌、李凭箜篌引。像李贺的李凭箜篌引。题目有“引”，也是歌行体，属于古体诗。虽然李贺是唐朝人，但是他的这首诗仍然是古体诗。也有一些文章语言像诗一样工整比如：《洛神赋》、《与朱元思书》、《秋声赋》、《前后赤壁赋》。这些都不是诗体而是文体。所以不是古体诗，不是古风。
注意不要把词当成古体诗了。如《敦煌曲子词》就不是古风。
（三）、看字数，古体诗的句式有一言，三言，四言，五言，七言，杂文。，近体诗字数有严格规定，为五言、六言（六言格律诗虽然很少，但是确实是存在的）、七言，近体诗没有杂言。近体诗又分绝句、律诗。绝句一律是四句（每个逗号是一句）、律诗多为八句，也有排律（超过八句）和小律（三句）。李白有一首《宣州谢眺楼送别校书叔云》，一看就是古风诗，因为字数不等，很明显的。但是切忌把词纳入，比如《蝶恋花》、《清平乐》、《水调歌头》这些就是词了，不是古体诗。
问：古体诗的每一句的字数是可以不等的吗？
答：可以。例如《诗经·卷耳》：采采卷耳，不盈顷筐。嗟我怀人，置彼周行。陟彼崔嵬，我马虺隤。我姑酌彼金罍，维以不永怀。陟彼高冈，我马玄黄。我姑酌彼兕觥，维以不永伤。陟彼砠矣，我马瘏矣。我仆痡矣，云何吁矣！
（四）、看押韵，古体诗可以押仄韵，近体诗不能押仄韵。古体诗可以每句押韵，可以换韵。可以通韵。如：据传出自汉武帝的柏梁题就是每句押韵。杜甫的《饮中八仙歌》就是柏梁题，每句押韵，可以仄韵。用仄韵的有几首家喻户晓的。比如李绅的《悯农》、孟浩然的《春眠》。一些认为这是古绝，既不是古体诗，也不是近体诗。这点我认为是没必要的，毕竟格律诗没有形成以前是不存在绝句的，称为古体诗更为妥当。
问：古体诗可以压仄韵是什么意思？有的诗不能押吗？
答：这是相对于近体诗来说的，古体诗平仄韵通押，近体诗则只能够押平声韵。
（五）、看格律，古体诗没有格律，近体诗有格律。（格律以后再讲）近体诗出现以后，诗人们为了写古体诗往往在诗里大量运用拗救，散句，多使用三平三仄收尾（如“三重茅”、“长林梢”、“沉塘凹”、“入竹去”、“自叹息”、“冷似铁”等），有意识地避开律诗的句法句式，以体现出古奥、质朴的风格特色，多用奇崛古朴的语言，以体现折拗郁勃的特色，这在律诗中是不允许的。对于精通格律的来说判断一首诗是古体诗或者近体诗就更加精准了。
四、近体诗
1、近体诗的分类：
近体诗分五绝、六绝、七绝、五律、七律、排律、小律。五言和七言的绝句律诗较为常见。
近体诗起于南北朝末年，成熟于中唐，杜甫就代表了近体诗（格律诗）的成熟，也就是说隋朝和初唐、盛唐时期格律诗并没有成熟，我们熟悉的初唐四杰、陈子昂、李白、孟浩然。这一些诗人的时期格律诗不是成熟的，所以他们的诗往往并不是完全与格律诗一样。这一时期还是格律诗的发展与探索时期，贡献较大的有：初唐四杰、陈子昂、宋之问（好吧，虽然这是个人渣）、李白等。
问：意思是格律还不完整吗？
答：诗最早是用来歌唱的，《诗经》序言说：“永（咏）歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。”《诗经》中的诗大多数都是民间的歌谣，也就是歌词。而后来形成的格律就相当于作曲，等于是定下曲子来填歌词。为了音律的和谐格律的形成是经过一个较长时间的发展和过渡的，并不是一下子就可以完成的。我们以前教科书也曾讲过王昌龄、王之涣、高适三人喝酒打赌让歌姬唱他们的诗的故事。宋朝时苏东坡也让朝云为其唱词，可见诗词最初其实都是歌词，只不过后来逐渐与音乐分离，成为了一种文学体裁。
2、格律诗的格律构成。
上面说了近体诗都是有格律的，格律就是一个个平仄所构成的提前谱好的曲。格律是具有严格限制的，每一个平仄都不能随意的变化。（不是不能变化）
例如:
空山新雨后，天气晚来秋。
平平平仄仄，平仄仄平平。
可能有人已经发现了，平仄并不难，某个字的读音与平仄有密切关系，具体说就是读音为阴平、阳平的它的平仄就是平；读音为上声、去声的它的平仄就是仄，许许多多的的平仄组在一起就构成了格律。单个平仄不叫格律。几个平仄构成一句诗才叫格律
平仄概念用通俗说法跟声调有关，现在通行的普通话有四个声调。
就是阴平（一声）、阳平（二声）、上声（三声）、去声（四声），阴平和阳平是平；上声和去声是仄，这一点必须记住了。
如果有会粤语等方言的就会发现你们的语言跟普通话不一样。它的四个声调是：平、上、去、入，这一点是跟隋唐时期的古音保持了一致，所以粤语等语言其实才是最接近我们先祖的语言，普通话则是建国以后推广的北京方言，我们知道，北京地处燕云十六州，历史上曾多次被少数民族的政权所统治，并且是他们的首都，比如十六国后晋以后北京基本上就处于辽、金、蒙、满少数民族的绝对控制下了，也导致了有宋以来的对少数民族的屈辱政策。仅仅明朝恢复了两百多年，所以他们的语言生活习惯文化等方方面面，不可避免的受到了少数民族的影响，再异族的高压政策下语言也胡化了。而南方地处偏僻，受到的影响相对较小，语言保留了大量古语特色。所以用粤语等方言读唐诗据说更加好听。
问：这里的平，上，去，和前面的阴平阳平，上声去声有什么不一样吗？
答：普通话没有入声字，入声字并入另外三个声调了。平分成了阴平和阳平。
古音的平，上，去有些在普通话中已经变了，有的平变成上。当然只是举例说明，具体情况不必纠结。
现在普通话是一二声是平，三四声是仄。但是古代和现在不一样，古语平是平，上、去、入都是仄。由于时代变迁，很多字读音发生改变。音调也变了。例如:“斜”这个字古代读“xia”现在读xie。
远上寒山石径斜，白云深处有人家。
斜在古代读xia，所以这一句诗押韵。
还有，嫁于弄潮儿；打起黄莺儿。等诗句，现在读不押韵，但是古音是押韵的。如果有会粤语、闽南语、客家话、上海方言的应该会体会到。你们读“儿”就是“ni”的读音。这就是上面所说的在少数民族的统治下古语发生了变异。
这是我近年来学习诗词所了解到的一些东西，整理了大量资料和融入自己一些见解，希望能用这些给予初学诗词者一些萤火般的启蒙，如果存在不足或者错误之处，敬请斧正。琅嬛文学为梦想而生，喜欢文学的朋友欢迎砸稿公众号和部落！你的订阅就是我的动力！
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