“丝绸之府”的非遗杭绣

说起杭绣，它的名声或许比不上苏绣、湘绣、蜀绣、粤绣这四大名绣，但是历经数百年的千锤百炼，也有着自己的独特风格。

杭州历来有“丝绸之府”之称。丝绸业的兴盛，促使了刺绣工艺的发展，刺绣在杭州有悠久的历史。宋高宗南渡，迁都杭州后，画师绣工云集，繁华一时。

作为中国非物质文化遗产之一的杭绣，它是汉族优秀的民族传统工艺之一，源于汉，南宋时盛起。在历史的发展演变过程中，它吸收并融合了这四大名绣之长，但也始终保持着自己的特色。它讲究虚实结合，颜色艳丽但不失素雅，在中国各地刺绣艺术中的独树一帜。

杭绣，分为“宫廷杭绣”和“民间杭绣”两种，前者专为王亲国戚绣各种服饰，盘金盘银，颜色艳而不俗，具有金碧辉煌的特点。后者刺绣官服、被面、屏风、壁挂等，精细讲究。据史料记载，直到清末民初，杭绣仍盛行不衰，城内街区有刺绣作坊近20处，擅长刺绣的手艺人多达二、三百人。但奇怪的是，杭绣的手工艺人居然主要是男性。

原来，据说杭绣很讲规矩，传男不传女、只传媳妇不传女儿。因而，这也成为杭绣一大特点。

杭绣的针法极为讲究，主要有平绣、乱针绣、叠绣、贴续绣、借底绣、发绣、穿珠绣、点绣、网绣等。杭绣的图案设计，内容大多取材于民间喜闻乐见的龙、凤、麒麟、蝙蝠、孔雀、牡丹、八卦、西湖风景等传统图案。在装饰上运用夸张和变形，也是杭绣一大特色。

刺绣是一种修身养性的工作。一件杭绣作品需要经过至少一两年时间的勾勒和完善，成为一个手艺人就得耐得住寂寞，经得起时间的考验。恒心、决心，必不可少，除此之外，绘画基础也是十分必要的。

随着机械化的介入，相对来说，手工艺越来越不受重视，如何将这种老手艺传承与创新地持续发展下去，成为了一大难题。