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「艺品文化」群芳争艳的明晚期绘画

明代晚期,与动荡的社会格局产生鲜明对比的是,中国画坛空前繁荣,涌现出很多优秀的画家,山水、花鸟、人物画各科均取得了瞩目的发展和成就。

In the late Ming dynasty, the Chinese painting circle enjoyed unprecedented prosperity.

明代是书画史上的一个重要阶段。早期沿袭宋元的传统画法,到了中期以吴门各家为代表,回到继承元代水墨画法的文人画派,占据画坛主流。但到了明代晚期,无论山水、人物、花卉各种画科,都有新的变化,派系纷繁,各有不同的风格。

在明代花鸟画史上,陈淳是一位对水墨写意花鸟画发展作出重要贡献的画家,后人常把他和徐渭并提,称为“白阳”“青藤”。陈淳师从文徵明,在其门下声誉最高。他的作品虽表现一花半叶,却淋漓疏爽,深受当时文人士大夫的赞赏。现存的陈淳作品大部分均在博物馆收藏,民间甚少得见。

明 陈淳《繁花湖石》 立轴 纸本设色

333.5×102cm 1543年

在花卉画方面,成就尤为突出的画家非徐渭莫属,他是继陈淳以后,从根本上完成水墨写意花鸟画变革的一代大家。徐渭多才多艺,在诗文、戏剧、书画等各方面都独树一帜,与解缙、杨慎并称“明代三才子”,为“青藤画派”鼻祖,他的画风有力地推进了后世写意花鸟画的发展,对清代中期的中国画坛产生了巨大影响。

明 徐渭《墨王翠盖图》 立轴 纸本水墨 148×65cm

与徐渭同时期的周之冕、孙克弘,也以花鸟画著称,画法兼工带写,自成一派。

作为吴门画派的重要画家,周之冕非常注重观察体会花鸟形貌神情,以及禽鸟的饮啄、飞止等动态。其所作花鸟,形象真实,意态生动,颇有影响,其中以写意花鸟最具神韵。

明 周之冕《海棠寿带鸟》 扇面 设色金笺 17×47.7cm

孙克弘在绘画上初学徐熙、赵昌,后师法沈周、陆治。善用枯老之笔行干作花,或著色或水墨,皆极古淡。晚年屏却一切,仅写墨梅,亦有雅尚。其传世作品有《新枝四季花卉图》《寒山拾得图》《竹菊图》《达摩渡江图》《百花图》《罗汉》《折枝花卉图》《朱竹图》等。

明 孙克弘 《墨竹图卷》 手卷 纸本

画心 26.5×568cm 题跋 26.5×106cm

在山水画上,明代晚期是最兴盛的时期,最为突出的是吴门画派后期的有识之士。期间,顾正谊和董其昌都以“华亭派”著称,宋旭与董其昌并行。赵左、沈士充曾就学于宋旭的门下,又各自形成“苏松派”和“云间派”,同为“吴派支流”。虽属吴派体系,但在笔墨的运用上各有自己的特色,以董其昌最为突出。董氏一派风格秀润,提倡仿古,以古拙取胜。

明 董其昌 《五湖春水图轴》 纸本水墨 78.8×39.6cm

与董其昌同时和稍后的还有程嘉燧、李流芳、卞文瑜、杨文骢、邵弥、张学曾,以及被称为老二王的王时敏、王鉴,都是名著一时的文人画家。他们的画风各有不同,都以笔情墨趣为主。

明 顾正谊《仿黄公望笔意》手卷 纸本设色

画心 23×342cm 题跋 24.5×37.5cm

王时敏主张摹古,得董其昌亲自指点,受其影响极深。王时敏的作品笔墨含蓄,苍润松秀,浑厚清逸,构图较少变化,开创了山水画的“娄东派”,王翚、吴历及其孙王原祁均得其亲授,他“一意摹古,反对创新”的思想对清代中国画的发展影响深远。

明 王时敏《仿子久笔意山水》 立轴 纸本水墨 116×50cm

王鉴出生于书香门第,为明代著名文人王世贞曾孙,家藏古今名迹甚富,为其学习临摹历代名画真迹提供了良好的条件。摹古工力很深,笔法非凡,擅长山水。与王时敏、王翚、王原祁、恽寿平、吴历齐名,并称四王吴恽,成为画坛正宗。

明 王鉴 《仿董文敏青绿山水》立轴 纸本设色 131.5×60cm 1676年

活跃在浙江地区的画家蓝瑛,出入于宋元各家山水、花卉,又被称为“武林派”。这一时期的画家丁云鹏、善于画佛像,画法工整,线条细劲流畅。

明 蓝瑛《苍岩嘉树图》 立轴 纸本设色 350×106cm 1654年

陈洪绶的人物、山水、花卉画,造型奇古,自成一派。在表现方法上,他突破了风靡复古的时代局限,创造出特立独行的迂拙而生动的艺术风格,为晚明乃至明代的人物画创作画上了完满的句号,其影响直至近代,是晚明画坛的最大收获。另外,他有意识为木刻家起稿的创作方式,吸取了民间木刻和唐宋绘画的优点,对传统版画也作出了创造性的贡献。

明 陈洪绶《花鸟草虫册》 册页 (十二开) 绢本设色22×16cm×12

明 陈洪绶《观音大士图》 立轴 纸本水墨 91×44cm

崔子忠也擅画人物,题材以仕女佛画及传说故事为主,其人物、衣纹线条弯曲多变,风格独特,作品朴实无华,却寓意于内蕴,和陈洪绶并称为“南陈北崔”。

明 崔子忠《稚川移居图》 立轴 绢本设色 131×48.5cm

在明末肖像画中,最为成就的就是曾鲸了。他在继承粉彩渲染传统技法的同时,汲取西洋画的绘画手法,形成注重墨骨,层层烘染,立体感强的独特画法。所画人物肖像强调观察体会,抓住最动人处,精心描绘,尤注重点睛,形象逼真,有“如镜取影,俨然如生”之誉,从学者甚众,遂形成“波臣派”。明代谢彬、沈尔调,清代的沈韶、徐璋等人都是他的传派。

明 曾鲸《明人肖像》 立轴 绢本设色 105×63cm

总体而言,明代晚期的中国画画风迭变,画派繁兴,涌现出众多以地区为中心、或以风格相区别的绘画派系。在师承方面,主要有南宋院体风格的宫廷绘画和浙派,以及发展具象文人画风格的吴门画派。在画法方面,水墨山水和写意花鸟勃兴,成就显著,人物画也出现了变形人物、墨骨敷彩肖像等独特的新面貌。这些都对清代以及近百年的中国画发展产生了深远影响。

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