Joy Li的摄影干净利落。她在波士顿学院(Boston College)攻读传播学本科学位时接触到摄影。毕业后，Joy从事自由职业，之后在纽约视觉艺术学院(School of Visual Arts)获得数码摄影硕士学位。
“作为一名学生的好处是你可以免费使用影棚，所以你可以想订多少次就订多少次。一开始，我并没有使用什么先进的设备，我只是从最基本的闪灯，电箱开始学习，一切灯光调整必须手动。然后Fotocare给了我们全套的Siros L套装。这些设备帮助我呈现影像，这是我从学校所学到的。”
在磨练技艺的同时，Joy做了任何一个刚起步的摄影师都会做的事:“我开始给朋友们拍照，并在客厅里设立了一个家庭工作室。我叫朋友们过来练习拍摄。
不断的练习帮助Joy了解如何与模特以及团队进行沟通。当开始正式拍摄的时候，由于长时间的预先想象和准备，拍摄几乎是习惯成自然了。她拍摄模特的过程很轻松，因为她试图捕捉模特最放松的那个瞬间。
“我拍摄他们散发内心情感的照片，而不是勉强的。职业模特知道你想要什么，并能给到你想要的。对于非专业人士来说，重要的是摄影师要真正地引导他们，让他们尽可能的放松，并在那一刻按下快门。在镜头后面的时候，我可以和拍摄对象交流。”
为了在拍摄的各个方面都高度可控，Joy会倾向于选择硬光附件，特别是Beauty Dish（雷达罩）或Para 133。
“在摄影棚里，一切都是那么精确。我可以决定我要的主光和补光。我不太喜欢柔光箱打出的包裹式的柔光。从艺术性的方面来说的话，我更喜欢动态范围广、对比强烈的东西。获得一个干净的贝壳光，我使用Beauty Dis和银色泡沫板。对于Para，我会注意控制眼神光，这样它就不会太明显，并且可以进行角度调整，这样阴影就会更硬朗。我喜欢Para和Beauty Dish提供的锐利的高光。”这使得Joy可以突出模特的特征，而不是使用柔光箱或八角柔光箱那样的大光源来削弱那些特征。
刚开始的时候，Joy的拍摄规模较小，但很快就发展成了团队合作。与行业专业人士一起工作给Joy带来了丰富的信息和协助，同时也拓展了她的拍摄范围。
“我和Vivian Hu一起创作，她已经工作了八年，所以她总能提出很好的建议，告诉我如何拍出最好的照片。有这么专业的人并且愿意提供帮助真是太好了。我喜欢拍美妆照，因为我不用操心模特穿什么，只需要专注于妆面和面部表情。”
作为一个寻找灵感的新摄影师，Joy着迷于Tim Walker的作品。
“Tim Walker的工作计划得很好。他先设想，然后把它变成一张照片。在数字时代，按下快门拍一张照片有多难，你可以拍上千张照片，直到拍出最好的一张。在按下快门前真正的思考一下很难吗？想想在胶片时代拍摄。我总是在按下快门之前思考，这是我想要的构图吗?
我拍摄了一个关于摩登设备的项目，耳机、Kindle、模特穿着文艺复兴时期的衣服。我确实希望人们看到并思考隐藏的信息，或者看到每张图片背后我想说的话。我喜欢拍摄个人项目，这让我更接近一个艺术家。时尚照片展示美丽的东西，化妆，造型，模特的脸。而个人创作项目更困难。”
乔伊希望用她的个人作品来表现这个社会以及我们与科技互动的方式。回到上海后，她正在策划一个系列，专注于自我形象，以及在数字时代形象是如何被策划和编辑的。了解更多可关注joy-li.com
创新科技 —— 瑞士制造
获取更多布光案例和线下活动
联系客服
