五百年来一大千绘画系列——张大千山水画赏析之十一
秋山行吟图 立轴设色纸本 1948年作 款识：秋霜未老溪为树，野水萦洄浦外山。不是行吟小迂步，如何消得老夫闲。戊子二月坐雨写于昭觉寺，大千居士张爰。钤印：张爰之印（白）、大千鉥（朱）。
张大千自敦煌（三年面壁苦修）以后，面貌为之一变。张大千曾说唐朝绘画是中国绘画的顶峰，所以去敦煌寻找中国绘画的圣地，领悟其中真谛，感悟丝绸之路上原始艺术带来的养份，为以后的创作带来无穷的灵感，而此幅“秋山行吟图”，正是这时期的作品，画中透出的唐宋韵味，又具敦煌的遗风，高仕们行走在郁郁葱葱山间小道，前方绿荫绘就的敦煌特有矿物颜料，画面向召示着高古、空灵，以小见大，远山近景完整可藏。
林荫观瀑 立轴纸本 1948年作 （728万元,2011年浙江骏成）
款识：世嚣飞不到，大造意偏精。奇石当人立，幽禽浃耳鸣。冷冷三叠响，恻恻五铢轻。应笑秋风客，金丹尚未成。戊子秋月，大千张爰。钤印：张爰私印、大千。
《林荫观瀑》全幅精心经营，题诗为与好友黄君壁同游三叠瀑时所作，是会心之作。此画上下皆为繁密，唯有水口处、水流路径、瀑布坡台处虚空灵动，树木茂密，层叠耸立。直升幅顶。用笔细秀，设色清润，特别是树木部分益显其精致的用笔。不论松树或者夹叶，树干或者针叶皆用细笔勾勒，坡石苔点。林泉高士、携琴童子，无不精工秀劲。设色为小青绿法，巧妙的运用了水流作为白色粗线条包围山石，将整幅画面巧妙的联系到一处，利用水流的路径引导人们看画的视线。山顶一贯而下的三叠瀑布，更加强了画面的连贯性。
张大千对于古代画家的借鉴，不仅仅在于风格面貌，笔墨情趣，更多的是把画家的内在精神都参透进白己的人生，从而把自身的能力提高到一个很高的境界。
晴峦叠翠 立轴 1948年作
款识：元四家俱从北苑证，子久得其空灵而不虚泛，叔明得其蓊郁而不冗塞，云林得清逸而不空疏，仲圭得其实而不逼仄。诸公自棒□□□□过寻常阿师蓝柳拈槌方比耶。戊子秋拟子久并识，张大千爰。钤印：张爰、大千居士。
全画从右边取势，层叠为高远清逸之景，左部平远开阔，水流、阡陌至远处而云气顿生，着色淡雅。是图纯用董巨之法，在吸收四王层叠积为大山的基础上，更注重了可游、可居之景，从中可看出大千谙熟诸家笔墨之长且具有严谨的构图手法。
翠屏寒泉图 立轴 1948年作
题识：石壁翠屏开，寒泉曲磵回。云柯暗到脚，古屋破风雷。石涛、石溪俱从子久，上窥董源，各得一体，石溪巷莽，石涛清逸，面目遂殊，正如临济、云门共是曹溪一滴。戊子之秋箧中检得宣德纸试之，张爰大千父。钤印：张大千、张爰、大风堂。
宣德纸一名源自明宣宗朱瞻基的年号--宣德，它是皮纸，用青檀皮和沙田稻草按比例混制而成。明宣宗工书善画，下令结合历朝名纸优点，研制优质书画用纸，制作过程经过十八道工序，费时三百天抄造而成，宜于书画，为明清时代珍贵的贡品。宣德纸质地柔韧、洁白平滑、细腻匀整和色泽耐久，润墨性强，能显现笔墨的层次，运笔也能挥洒自如，还有不易蛀蚀，便于长期保存。
此幅笔墨爽快淋漓，敷色清丽自然山峦叠峰，气势雄健，始具自我风格。画中树掩屋影、岩上长袍老翁、形简而意趣，别具一格，且以明宣德纸试画，更为稀有而弥珍。
林壑闲游图 镜心设色纸本 1948年作
款识：扬雄投阁动微尘，庾信江南白发新；何必文章惊海内，稍怜林壑念闲身。戊子十月鸥湘馆中作，大千居士张爰。钤印：张爰大千父、蜀客。
张大千的艺术生涯和绘画风格，经历了“师古人”、“师自然”、“师心源”的三个阶段。
此幅作于1948年，全作高古旷远，体现出张大千以先贤古人为基石，以自然造化求奇变的临古、仿古而变古的艺术追求。图写高山仰止，松风阵阵，水波粼粼，清幽雅景中一隐士立于其间，双手拢于服袖中，似观美景，又似神思远扬。构图险中求隐，用笔多变灵活，细皴密点，石作披订，水作横波，松枝虬曲披靡，既得茂蔚之姿，又获空灵之气。全画气宇渊穆，奇峰峭壁、危峦平坡、画意玄远清逸。张大千善用复笔重色，长短披麻皴交互使用，用笔圆润，在繁密中力显空间，古拙幽深，潇洒磅礴。此轴以布局为次，以气韵为先，细观整幅画，皴染之空灵、用笔之深厚、运墨之淋漓均穷极中国画笔墨之能事。线条的勾勒、皴擦亦具有深厚的传统功底，苍老而不失清润。
此作展现了张大千由以古人为法向自创新法的转变过程中的山水风貌，构图布局、皴法点苔透出张大千传统功力的精深；用墨用色—尤其是近景处一片以色、墨杂染而成的树叶—跳出古法矩范，张大千山水画之独特体貌初见端倪。
溪岸闲居 立轴设色纸本 1948年作
云山泛舟 设色纸本 1946年作
山居图 立轴设色纸本戊子（1948年）作
题识：一月春风卧病中，癯形转与鹤相同。读书饮酒年年事，决水栽花日日工。损益由来知向子，安危元自识庞公。江南鸟兽多余粒，却怪山妻笑釜空。戊子二月大风堂作。大千张爰。钤印：张大千、蜀客、大风堂。
1948年2月，张大千计划在沪举办画展，每日作画不息。是幅为“戊子二月”所作，当为其中一幅。《山居图》为民国时上海实业家孙爱棠“天玺堂”的旧藏。“天玺堂”的室名因孙爱棠先生藏有三国吴刻石《天玺纪功碑》而得，匾额“天玺堂”亦为张大千所题。张大千暂居上海期间曾住二家：一为卡德路（今石门二路）李秋君家，另一即为西城西17号孙爱棠家。然因二家与张关系过于密切，故所赠画作多不属上款。
从大千积极筹备画展来看，这年大千在上海遇到经济上的窘境，得到孙先生的资助。知恩图报的大千自不会忘记好友的慷慨，故以此大幅画作相赠，并在题跋中写道：“损益由来知向子，安危元自识庞公。”他还自嘲地说：“江南鸟兽多余粒，却怪山妻笑釜空。”话虽说的轻松诙谐，但是画确是精心用力。不难看出，当年大千学王蒙、学石涛的本领都尽在其中了。
看山图 立轴
赠龚沅山水 立轴设色纸本 1948年作
款识：1.戊子五月与礼平仁兄同舟自海上入蜀，行箧中检得乾隆内府纸片幅，过渝州时写此，即乞法教。大千张爰。明日又将西上成都。 2.礼平兄携此见示，忽忽已是二十年事。具如羊叔子之识环，可胜慨叹。戊申元月同在台北，大千弟爰。 3.六十三年二月十日重返台北题记，爰。 4.六十五年二月一日病后归国，故人握手，神为之至，胜服良药矣！爰。钤印：张爰长寿、张大千长年大吉又日利、张爰之印、大千居士、张爰私印、张爰、大千居士、丙辰。
山居图 立轴 1947年作
山林隐居 立轴 1948年作
松山高隐 立轴设色纸本 1948年作
款识：箫散长无事，天留老布衣。偶得乾隆纸片幅，拈屈翁山句写此，似清湘而非清湘也，戊子春，大千居士，爰。钤印：张爰之印、大千。
张大千画山水讲究意境，且擅用笔墨来表现意境。画面的结构和位置，需要特别注意。张大千在大量临摹古人画作的同时，十分重视师造化。他实践石涛“搜尽奇峰打草稿”的格言，走遍名山大川、大江南北，从国内走到国外，山山水水化为他心中的丘壑，于是下笔自然传神。
他的山水画能够随意自如的表现出峨眉山的巍峨雄壮、长江三峡的险峻秀拔，或江南风光的平淡清丽。此件山水之作，为张大千1948年作。系张大千创作顶峰的代表作。此时的张大千在经历了抗日战争的颠沛之后，神安笔畅，所画山水貌似石涛，但是已经融入王蒙的笔法，将胸中丘壑、精妙构图与真山真水的气势巧妙地结合起来，犹有意境。
松荫策杖图 镜心 戊子（1948年）作
高阁读书图 立轴设色纸本 1948年作
松阴滴翠 镜心设色纸本 戊子（1948年）作
题识：松阴滴翠织烟重，归兴斜阳似酒浓。欲绾青云作螺髻，自褰十二碧芙蓉。戊子二月朔，成都昭觉寺作，大千居士爰。钤印：张爰、三千大千。
《松阴滴翠》作于1948年，正是大千一生中最为精力弥漫、才气洋溢的时期，一系列精彩的古貌山水画作，如《临王蒙雅宜山斋图》、《临赵孟俯秋林载酒图》等均绘制于此前后数年。
《松阴滴翠》应是画家一幅掺揉董源、王蒙画风，创自家面目的画作。画面构图将董源之舒展从容与王蒙之繁密相结合，山势层叠连绵，峰峦清劲挺拔，岩路盘旋迂回，谷中松树茂密，屋舍错落其间，整体画面宏伟刚健；笔法上更多显露王蒙画风的细润精致，细密如千针万缕，却无一懈笔，其中树木画法，尤可见出王蒙的影响。不过画家在此画中，用董源的长披麻皴结合王蒙短促的牛毛皴，坡石以偏干笔皴出长线，使得山峦呈连绵不绝之体势，气象更见恢宏。大千对于王蒙、董巨的研究始于三十年代晚期，到四十年代中期，对二家画法已了然于心，在《松阴滴翠》中表现出来的是迥异于敦煌艺术鲜明、强烈的设色、造型，而更多是传统中所谓“南派”山水面貌，这成为大千四十年代后期山水的主要风格。
峨眉万佛顶 镜心设色纸本
峨嵋三顶 镜心
题识：一晌悲风，又搅起愁烟怨雾。三千界，芸芸含识，顿成凄楚。顾盼路迷来去迹，声闻劫尽尘沙数。便像王，大力愿无边，也难度。磴千尺，天尺五；峰堕地，云相逐。又眼前石蹬未来差误。白足失修每下叶，黑头已是梦中负。更何年，一把结团蕉，最高处。满江红。峨眉屹然霄汉，终岁在云烟罨霭中，往往令人无由觌其真面。此写金顶眺望千佛、万佛两顶。钤印：张爰私印、大千富昌大吉。
云山溪亭听松图 立轴设色纸本 1947年作
仿石溪山水 设色纸本 1948年作
仿石溪云岭论道图 静心纸本 1948年作
款识：空谷跫肰慕足音，云峰莦渺接青禽。无霜洚雪松根路，何事还车载道心。戊子中秋，拟石溪道人笔写似。仲融仁兄方家正之。大千居士，爰。钤印：大风堂、张爰之印、大千、峨眉雪巫峡云洞庭月。
题跋：此大千四十九岁时在北京所作，檏茂清逸，中年以来此为佳制。甲子夏日观，因题。壮暮翁，稚柳。
先师大千先师效法石涛、石溪作品无数，此图仿石溪道人云岭论道图，全图用赭色表现山体，危岩重叠，山体险峻，林木葱葱，白云流水，屋宇高士，更显全画高古。此画先师作于一九四八年，实为先师力作，当年情景犹如眼前。王永年敬题。
此图为大千先生仿石溪山水画之佳作，全图以浅绛做色法，用赭色表现了一派深秋之景。其间树木、苔点及部分山石阴面设花青，少许红叶点缀其中，加以山石形态丰富，层峦叠嶂，白云穿绕其间，更显全图生机盎然，堂堂大气，一瀑布自山涧飞泻而下，与白云呼应，静动相照，观之称奇，不愧为大千先生山水画传神写照之绝品。
青城天师洞 立轴设色纸本 1948年作
款识：青城天师洞为山中第一胜境，有六时泉试剑石掷笔诸名迹。即唐之常道观。至今宝有明皇墨■戊子二月漫图于大风堂。大千居士张爰。钤印：张爰之印、大千居士、青城客。
天师洞 立轴设色纸本 1948年作
款识：△文与可诗：琳崖盘玉霄，彩翠接步武。云霞不可画，泉石固难谱。神幢逾百寻，帝辙历万古。灵瀑谁与穷，长飞六时雨。戊子十一月既望，大千张爰。△天师洞。即古之延庆观，一名常道观，己丑二月题似琳褒仁兄法家正之。大千居士张爰。钤印：张爰（2次）、大千（2次）、蜀客、青城客
二十世纪四十年代可谓是大千艺术生涯中最重要的一段时期。正是在这段时期“师古、师心、师自然”的苦心经营，大千的创作风格由之前的清新俊逸的文人水墨转变为精丽雄浑的职业风格，迎来了大千一生中第一次创作高峰。发生这种转变，主要原因有三。一是成都青城山静修之功；二是四十年代初大千敦煌摹古之勤；三是抗战胜利，又逢大千与第四任妻子徐鸿宾（后改名为徐雯波）喜结良缘，诸事顺遂，神笔安畅，体力、精力、目力俱佳。
从敦煌归来后，张大千更大规模的购藏并临摹古人的画迹，致力于唐宋人高古浑厚的山水风格之研究。张大千在掌握扎实的传统技法的基础上，一改明清一味摹古、脱离生活的文人画之弊病，赋予了文人水墨画风更为扎实深厚的表现，创作了大量写生记游类作品，也由此建立了自己复古精神的艺术创作系统。而此一时期也成为大千一生中最为精力弥漫、才气洋溢的时期。
1948年秋，张大千再游成都青城山，创作了一系列共八张以青城山各景点为主题的画作，内涵皆以自然实景的观察写生为主。著名的《老人邨》、《味江》和《天师洞》都属于此系列。
天师洞为青城山第一胜境。从全幅充塞密实的山岩布局来看，画家在文人笔墨意境的表现深度上，不但继承了古人的精华，也结合了画家个人的生命体验，有了更上一层楼的突破。作品表面上看来仍是传统文人画“浅绛山水”之意境表现，然而画面的深厚度与写实性则非明清以来的浅绛山水风格所可比拟。全作构图安排视野开阔，高远、平远、深远“三远”兼备，层次分明，具有一种光影耀动的真实意象。山石林木的处理绵密扎实，栩栩如有神在，苍茫浑厚中亦见清新雅逸的气韵。画面中历历可见董巨家派温润华滋，大而能秀的笔墨气概，以及王蒙幽深浓郁的细密笔法精丽而富有道气，是为画家盛年山水画极精之代表。
峨嵋俯瞰图 立轴 水墨纸本 1948年作 (268.8万元,2010年西泠秋拍)
款识：昔贤嗟未到，而我得奇观，不陟最高处，每知天地宽。佛光泛岛现，优钵散花繁，大士应相契，无心可与安。戊子春忆写峨眉绝顶，俯瞰接引殿、雷洞坪、白雪与诸胜于成都昭觉禅林。大千张爰。 钤印：人间乞食（朱）、可以横绝峨眉巅（白）、张爰（朱）、张大千（白）。
峨眉山以多雾著称，常年云雾缭绕，雨丝霏霏，变化万千。这幅水墨山水就是“古意”尚存的画作（不难看出其中有石涛的影子），大千用传统的笔墨表现了峨眉山虚幻的云烟。松树与杉树作丛林状，且单株形状呈三角形。山石以折带皴皴出。山间的层云用勾云法，笔线工整。整幅画面以双C形经营位置，呈现出动感，也让山间的小路更加蜿蜒绵长。画幅的中央，画有两个点景人物。
峨眉山为佛教四大菩萨之一的普贤道场，普贤为释迦摩尼的右胁侍，专司“理”德，此画以素笔绘之似能对应，可见张大千以水墨绘此是有选择为之。画上所录为明代梁应龙游峨眉山时所作五言古诗，诗境与张大千的心境、画境都吻合，所以他只改动几个字，信手题于画上，是自然流露，张大千的学问与兴致于此可见一斑。
峨嵋金顶 立轴设色纸本
本幅谢稚柳题：此张大千所写《峨嵋金顶》，为其弟子刘力上所藏。庚申（1980年）冬日，稚柳为之题记。钤印：谢稚。刘力上题诗堂：《峨嵋金顶》为大千夫子精心之作。非厂先生于琉璃厂肆中见之，极为欣赏，乃以重金购得，藏置斋中。非厂先生逝世后，于琛大姐知余甚爱此画，乃以赠我什袭珍藏。
一九六六年文革狂飚骤起，人心惶惶不可终日。余恐心爱之物毁于浩劫之中，则将家中所藏大千夫子之画题款刮去，使抄家者见之不知为何人所画，故能保存至今。劫后重逢，如对故人，欣喜无极。庚申秋日，重付装池，因题数语以志始末。力上。钤印：刘力上。刘力上题签条：大千夫子画峨嵋金顶。一九八三年春，力上拜题。
峨眉金顶 设色纸本 1948年作（2990万元,2011年6月广州嘉德）
题识：一、峨眉千仞，屹然霄汉，终岁在云烟杳霭中，固当以北苑、南宫法求之，庶几传其天机离合之趣也。戊子写于成都昭觉寺，大千居士张爰。二、千重云岭栖灵鹫，一片银涛护宝航。五岳归来恣坐卧，忽惊神秀在西方。越日复书此，爰。钤印：可以横绝峨嵋颠、张爰、大千居士、三千大千、张爰之印信。
金顶是峨眉山寺庙和景点最为集中之地，为峨眉山精华所在。张大千曾先后三次游览峨眉胜迹，深深为峨眉山秀丽风光所打动。峨眉山也给予他极其丰富的创作灵感。先后多次形诸笔墨，为峨眉山写照。即使他一身去国，万里投荒之时，故园的山川，特别是峨眉山的雄奇深秀，最令他魂牵梦想，多次以峨眉为素材，寄托其去国怀乡之情。
此轴为张大千1948年之作，绘峨眉金顶之伟貌，具碧嶂千仞之势，屹然霄汉。图之下方，刻画密林万树，如风樯阵马之势。再以虚白留空，山腰若隐若现，表现峨眉山终岁云烟杳霭之胜。继以雄奇之笔，参以董北苑，米南宫之法。逼边写山势千寻，耸立天际，气势撼人。峰巅以淡墨数笔写佛寺数楹，寺益小而显峰益峻。画毕长题，聊聊数十字，堪作一篇画论读之。越日又专门赋诗一首。诗画合璧，构图十分完美。
峨眉山是佛山，张大千与佛有缘。早岁尝皈依佛门，在成都北郊、素有川西第一丛林的昭觉寺住了四年，潜心研究绘画艺术，为昭觉寺留了不少珍贵的手迹。此图便是张大千寄迹于昭觉寺这个时期所作。大千用印十分讲究，经常根据画面的需要来选配印文，如此图钤之“可以横绝峨眉颠”一印，便是专门用李白的诗句为他写峨眉山所用。
峨眉华岩顶 立轴设色纸本 1948年作 （4803万元,2013年5月香港佳士得）
题识：1.峨眉华严顶。此从罗汉坡回望华严顶也。青衣江大渡河岷江诸水环绕其下，如栏槛间物，垂手可掬，真旷观也。以北苑巨僧多家法写之。戌子春爰。钤印：张爰、大千大利 2.云脚生辉，桂梢凝露，此夕飘香千里，白也狂謌，换清平身世，笑登眺横绝嵯蛾，雪点青鬂向老，江山如醉，暂赏江妃倚风鬟堕翠。桊重云，沸海愁翻水，雾华绕艳，锦团光腻。眷恋雨色晴光，漳空蒙，天外黯遥山隐约，凝眸子。正月上洗象池头，识看眉边绿未，拜星月幔。丙戌中秋登金顶，待月已而微雨，赋此。重书补白。钤印：可以横绝峨眉颠
张大千曾多次游峨嵋山。《峨眉华岩顶》作于1948年，展现了大千青绿山水之精髓。在敦煌壁画的影响下，此画宏大壮伟，布局繁复层深，色调丰厚明艳，感觉富丽堂煌。构图上以游移视点兼取高远、平远和深远之山势；山石和树林的笔法隐隐沴出王蒙与石涛之味道，反映张氏融合前人画山水所长之能耐。画面远近空间的透视及光影明暗效果非凡，恍如亲历其境，使人感觉豁然开朗。此画既继承了古代山水名家之精要，又包含着张大千观察自然的生活体验，实为他盛年山水之力作。
峨眉接引殿 设色纸本 镜心 1948年作
（拍卖5488万元,2010年12月北京保利）
题识：蜀国多仙山，峨眉邈难匹。周流试登览，绝怪安可悉。青冥倚天开，彩错疑画出。泠然紫霞赏，果得锦囊术。云间吟琼箫，石上弄宝瑟。平生有微尚，欢笑自此毕。烟云如在颜，尘累忽相失。倘逢骑羊子，携手凌白日。戊子春日写太白诗，张爰。钤印：张爰私印、蜀客、可以横绝峨嵋颠。
作于1948年的《峨眉接引殿》堪称张大千细路山水代表作，整幅作品笔触灵动而纤细，近乎完美地展现了张大千的艺术功底。
峨眉山接引殿，位于四川省峨眉山境内，宋代称新殿，明时扩建为寺，称接引殿。亦称朝阳阁。明末殿宇朽败垮陷。清顺治年间僧闻达和尚重建。1917年毁于火，仅存罗汉堂。张大千于1939年6月首次和黄君璧登峨眉山，后来又先后于1944年9月、1945年4月、1946年8月、1948年8月游览峨眉山。此图就是1948年8月最后一次登峨眉山时所作。
此图采用高远、平远、深远的构图，笔调雄浑、山势高耸，气象十分生动。近景处在茂密的树丛间隐约可见只露出屋顶的几间民居，旁边两位高士正在畅谈，沿着小路通往山脚下；中景出矗立着一座陡峭的山峰，山顶上在树林间坐落着接引殿，一条瀑布飞流直下，溅起了水雾，笼罩着整个山谷；远景处坐落着群山，透视感极强。图面精致处理得十分开阔，远近空间的透视效果绝佳，充满一种律动感，也令人感到光影的质感，显现出自然的生态，有一种空气非常清新的感觉。设色上则以青绿山水为主，鲜艳华美，使用石青、石绿、朱砂等重色，色彩十分鲜明且富装饰性，得益于敦煌佛像人物图之色彩表现。
此幅作品运用了传统山水图技法中的披麻皴与斧劈皴，山石、树木、苔点的笔法，虽令人联想到王蒙与石涛，但已经融合为张大千自己的面目；笔调雄浑，倾向于职业图家精丽繁复之表现，线条精炼有力，交代清楚，绝无赢弱之病。同时在图面中融入了张大千游历峨眉山时的生活体验，以自然实景之山水为描绘对象，也注重物理、物象的写实性传达，包括山石林木的质感、自然生态以及空间透视等表现。此图作于张大千山水图创作的中期，也是其艺术的成熟期；一方面承继了古人图山水创作经验的心得，一方面也融合了张大千观察自然与实际生活的体验，堪称张大千盛年山水精品作之代表。
峨眉接引殿 青绿山水 1948年作
（3220万元，2013年5月中国嘉德）
题识：观心解脱叹无方，蹴踏层霄礼象王。撒手定知能接引，到头应共住清凉。覩光已贱三生石，渡海初求一苇杭。莫倚阎浮思净土，人间弹指有沧桑。往岁同南海黄君璧登峨眉接引殿之作。因写接引殿图，遂书其上。戊子春日，大千居士爰。钤印：张大千、蜀客。
1939年6月，张大千应好友黄君璧之邀，携子张心智与黄同游峨嵋，盘桓逾月，这是大千初游峨嵋。在山上大千与君璧一行借住峨眉古刹接引殿，两人曾合绘了一幅四尺山水中堂赠给该庙。登上金顶观佛光后，大千作诗一首赠金顶普光殿圣钦长老。本幅《峨眉接引殿》作于1948年秋，所题即是此首七律。
五次峨眉壮游，使大千心中对于峨眉产生了难以割舍的情怀，遂将五次纪游之所见、所闻、所思、所想，化为笔底烟霞，绘成此煌煌巨制。故而本幅可看作是大千对于自己数次峨眉壮游的一个总结，亦是大千心中峨眉情怀的一种艺术渲发。
本幅以峨眉接引殿周围山色景致入画，属大千细笔仿古一路山水。设色以大青绿为主，使用石青、石绿、朱砂等重色，色彩艳雅，极富装饰性。大千以小斧劈皴状出山体形质，颇有北宋气度。又用长短披麻、解索、牛毛诸皴法收拾局部细节，其笔秀润，皴法繁密，似北苑、叔明重生。而近处松木、山间丛树、山石之上的草木苔点，又令人想起清湘笔意。取北派山水之雄壮，而舍其粗犷霸悍；取南宗山水之秀润，而舍其琐碎壅塞，诸家成法和谐地融合于画面，而并无冲突，大千仿古功力可见一斑。同时在画面中融入大千游历峨眉时的生活体验，以自然实景之山水为描绘对象，也注重物理、物象的写实性传达，包括山石林木的质感、自然生态以及空间透视等表现。此图作于张大千临古山水创作的巅峰，一方面承继了古人图山水创作经验的心得，一方面也融合了张大千观察自然与实际生活的体验，堪称张大千盛年山水的巅峰之作。
青城胜景图 手卷设色纸本 1948年作
款识：青城山有拍塞天地之概，危峦奇峰之胜状，丛山万重，蜀王征西蕃野人以壶浆为献江中，王军饮之皆醉。江水出青城，长乐山下中有大石号大坎，又有小石号小坎，水激其上汹涌闻于数里，即今漩口江也。丁亥之夏予自江左归于蜀中，与孝慈道兄相会于成都时，方有洪水之患，成都内外几成泽国，予与孝慈因约同游青城，游罢归乡，检点口叶成图斯册皆游之乐，良足念也。所写青城之景，稚柳以为尽得青城之神趣，故云是岁戊子八月，大千张爰并识。钤印：张爰之印、大千、大千豪发、青城客、万里写人胸怀间、峨嵋雪巫峡云洞庭月。
签条：张大千青城胜景图，启功题鉴。钤印：启功私印、元白
引首：青城胜景图。欣观张大千先生壮年所绘青城胜景图，此图设色古艳，壮阔奇瑰，山推雪涌，大气磅礴，令人观之心驰神往，拍案叫绝也。一九九八年新春题于浮光掠影楼。坚净翁启功。钤印：启功私印、元白、启功。
后跋：有幸再读大千先师青城胜景图，秀逸清远，冷峻疏放。此图以青城上青宫高处起笔直绘至岷江之水长趋而尽。画面设色清雅，大气磅礴，逶迤山峰起伏拖曳，如海推涌绵延不绝，岷江上游雪山，寥寥数笔将青城景状推向高远空灵得意，令人浮想联翩犹生眼底也。近处细微之处，纤毫毕现，双钩细笔，更显先师之大匠功底。此图绘就蒙其后人珍藏至今，且躲过几十载霜雨雪剑殊不易也。今重睹先生早年巨构，久思无语，感概万千矣。岁次癸未（2003年）初冬再睹先生青城胜景图，欣然拜识也。于青城后山金鞭崖下，弟子泠风谢渔。钤印：白石人、泠风、谢渔私印。
观瀑图 立轴设色纸本 1948年作
雁山观音洞 立轴纸本 1948年作
山水 立轴纸本 1948年作
题识：石壁翠屏开，寒泉曲涧回。云柯暗到脚，古屋破风雷。石涛石溪俱法子久，上窥董源，各得一体。石溪苍茫，石涛清远，面目遂殊，正如□济，云门共星，曹溪一滴。戊子之秋箧中捡得明纸，片幅不忍裁截，就其尺幅为此，蜀人张大千爰。
此幅《山水》画风古意高远，或细笔勾勒，很少皴擦；或粗笔勾斫，皴点并用。构图新奇，截取远山片景传达深邃之意。以石涛之法，山上点苔，点与皴法相交融，表现了山水的千姿百态。张氏山水初时以摹古为主，模仿诸大名家，尤以模仿四僧之一石涛最为人所知。后逐渐形成了自己的艺术风格，“大风堂”的堂号逐渐响亮起来，成为了对中国画坛影响深远的大师。
龙门奇峰 立轴 1948年作
款识：昆明西山龙门幽奇，不减洛阳伊■。戊子中秋前日，写似仲融仁兄方家正之。大千张爰大风堂下。钤印：张爰之印（白）、大千居士（朱）。
山水 设色纸本 1948年作
天都图 设色纸本
紫崖叠泉 立轴 1948年作
款识：紫翠削夫容，飞泉挂玉龙。几家仙洞口，常被白云封。戊子秋日大风堂作，蜀郡张大千爰。钤印：张爰私印、大千。
《紫崖叠泉》绘于1948年，是其盛年时期的山水佳作。此作近景处，一道山坡自右向左缓缓上升，坡下密密匝匝的松枝，暗示此地已是山岭高处。坡地至左侧三分之一急转直上，化为巉岩，岩缝中丛丛偃伏的细草，令人似闻清风拂过。岩巅林木繁茂，没入云雾之中。沿缓坡向上，是数重低矮的峰峦，近前者覆盖郁郁苍苍的草木，远者则稍光秃，仅罅隙处斜出一树枯木，山后露出一株虬松。近旁崎岖的小路上，五人错落前行，领路高士已走入山后，正回首招呼同伴，身后两人均长衫策杖，一童子携琴紧随，其后一红衣童子，身量矮小，落在最末。向前似无路可寻，缭绕的云雾盈溢谷坳。主峰崔嵬，拔出其间，一道飞泉跌宕而下，泉上架拱桥，一朱衣高士盘坐桥头，似已忘情山水之间。主峰左后方，青山隐隐，有无尽之意。
画中主峰堂皇正大，有北宋巨嶂山水的气势，其形态布置、泉瀑安排、丛树点缀等，与范宽《溪山行旅图》极为相似；而山石的皴法，则是源于董源、巨然的披麻皴，又加以变化，更紧实润泽，笔墨中掺入淡淡的花青和赭石，令山体显得浑厚华滋。画中人物，一位端坐高山之上，余者扶杖携琴登顶，似有深山访隐者之意，而隐者所居，耸入青云，轻易难达。也正是在这下临万仞，上接玄冥之地，隐者孑然独处，忘情山水，心与物化。人物的存在为清幽的山水注入灵魂，画面也因之意境高远。
从大千数以千计的山水画看，点景人物往往多不过二三，如此作般人物众多达六位者，至为稀罕，是画家盛年极为经意之作。
静看秋云 立轴 1948年作
款识：林木萧条山水清，长滩浅濑互综横，何人晏坐心无事，静看秋云隔峤生。戊子十月既望欧湘馆写，大千张爰。钤印：张爰、大千父、蜀客。
大千山水杂采众长，融汇百家而成“大千家法”，细品大千先生盛年所作山水精品《静看秋云图》，画中石涛的清旷，大痴的疏朗，云林的野逸等等元明清诸家之长都隐约浮现。此作构图上以高远取势，平远着眼，苍松翠岩，石径舟桥，山寨村落、曵杖隐士一一写出，丰富而不显雍塞；此图大千巧妙地运云气为呼吸，通河流为血脉，笔墨上此作更不乏可圈可点处：大千盛年传统功力已臻化境，为数百年来少见之奇才，此作大处纵笔如扫，干裂秋风，危岩陡峭，作势欲发！细处运息勾勒，润物无声，苍松楼台莫不具肖。三、两画中人虽了了数笔却神情宛然；小桥上有老友闲话；如闻其声，水阁中有高士倚栏，正静看白云，屏息听流。此情此景不抵是人间仙境！全图仅右上方留一片空白，未写白云，却又烟波浩渺、碧空万里之感，大千自题款识更点明了此画主旨。
青城山上清宫 立轴
款识：竹杖曾攀最上层，白云如絮复如蒸。分明十五年前事，挂梦应怜不了灯。戏写青城上清宫，并拈小诗。大千张爰。钤印：季爰、大千居士。
1938年8月自称“青城客”的张大千与徐悲鸿游桂林后返川，卜居灌县青城山之上青宫，即此幅中所写；此后张寓居青城山七百多个日夜，在家乡灵山秀水的激发下，灵感源源不断，画麻姑像、题观日亭、鸳鸯井等碑字，创作出了一千多幅珍贵作品，又在成都、重庆举办画展。自此，大千的山水画中再也无法离开青城山的绿，而青城山的创作经历，则成为大千“师自然”的一个顶点。
此幅中，青城山脉绵亘蜿蜒，如巨龙盘踞辗转，用笔用墨雄浑恣肆，激情外泄，极尽变化之妙；而上清宫则仅露屋宇于幅底，其庄正严整如界画之线条，与青城山汪洋澎湃的皴法形成鲜明的对照。显然这是画家对于曾经卜居的家园的心灵记忆，他此后梦魂萦绕的所在，故其使气用笔，皆栩栩如有神在。
山水手卷 横批水墨纸本 1948年作
款识：诗思回流八节滩，苍烟丛莽起微澜。清眸天末云峦断，寂寞林溪生阁寒。此元人写经纸，极发墨韵。戊子夏日坐藏芒斋写，爰。钤印：张爰、大千。
拟宋人笔意图 立轴纸本 1931年作
出峡图 立轴 1937年作
急流行舟图 立轴设色纸本 1948年作
款识：舟从乱石堆中过，人在荒山顶上居。顿顿煮鱼倾白堕，家家食黍养花猪。新安江。戊子四月作，蜀郡张大千爰。钤印：蜀郡张爰（白）、大千居士（朱）
此《急流行舟图》为1948年4月作，张大千50岁。其以古法入画已臻纯熟老辣之境，博采各家之长，具宋元风范又自出新意。此时其作品古人面貌最多，变化最多。《急流行舟图》的中远景，尽显淡墨轻岚一派风气。其笔法细秀温润，明润郁葱，画中经营的幽溪细路、山涧飞瀑、竹篱茅舍、断桥危栈，皆使人感悟“真若山间景趣也”。
其画面设色清秀爽气，略施浅绛，主体以山石、树木、枝叶墨色浓淡的交错运用来表现层次关系，突出新安江一带特有的清润明秀、不装巧趣的韵致。然此画精彩之处不尽于此。但见飞瀑直下，形势急转，顿生高潮：激流暗涌、险滩巨礁、双舟争渡；江边草木、迎风而动、生意盎然。此处张大千一改中远景中平淡天真之法，石涛笔意曜然纸上。其山水画本效石涛起家，谓可乱真。自是笔法流畅，用墨相宜，或笔简墨淡、或浓重滋润，恣肆郁勃、淋漓洒脱。平淡中见奇绝，乃新安江山水之天然风貌。
张大千这一静一动，构思新奇，更显急流行舟之灵动野趣。画中题款诗文中似流露出张大千对于隐居山野的倾慕，然其并未在“人在荒山顶上居”上多费笔墨，成为该画点睛之笔的正是“舟从乱石堆中过”。只见两叶轻舟似于浅滩中遇到险阻，船公们或奋力撑篙，或涉水排阻，人人齐心，共闯险滩。人物船只皆以白描意笔勾勒，浅绛施与船身与肤色，虽小至寸余，但形神毕肖，呼之欲出，在水墨淡色的山水中尤为醒目，点题立意。《急流行舟图》是张大千于国内面对真山实水所作的最后一批山水画之一，亦是其于盛期“师自然”的典型范例。
黄山松泉 立轴 设色纸本 1948年作
款识：三游黄山绝顶行，年来烟雾锁晴明。平生几两秋风屐，尘腊苔痕梦里情。戊子二月写黄山松泉。爰。钤印：张爰私印、大千居士。
这是张大千第三次上黄山时的一件精品，写于1948年作。系张大千创作鼎峰之代表，之所以对此山水有如此之评价，是因为此时的张大千在经历了抗日战乱的颠沛之后。神安笔畅，所画山水貌似石涛，董、巨，但实是胸中丘壑，精妙的构图与真山压面的气势与画面左下方的人物、红树形成了强烈的对比，犹有意境。
仿北苑山水 立轴 1948年作
款识：此董文敏仿北苑笔也。戊子新秋漫临于潇湘画楼，蜀郡张爰大千父。钤印：张爰之印、大千居士。
题跋：此大千四十八岁所作，学董源笔。少见殊难得也，丁卯夏日稚柳观因题。
该幅作品树石幽润，峰岚清深得山之神气，整体构图丰满，岚色郁苍，林深叶茂，枝干劲挺。此图章法不同于常见的平远景色，而以突兀巨冈为主，恰是巴山蜀水奇险景致的写照。大千的图里，岩石、地坡用峭劲的小斧劈皴和折带皴、树木干节的劲挺用笔和细密的勾叶法，都有意识地取法董北苑，只是大千的画笔流露出一股秀逸清脱的情致，不脱本色。
沧浪垂纶 立轴 水墨纸本 1948年作
题识：清水沧浪濯足时，扁舟便有五湖思。素书未抵烟波远，斜竹还抽独茧丝。戊子十二月欧湘馆作，大千居士爰。钤印：张爰长寿、张大千长年大吉又日利。
此作以水墨粗笔写就。画取俯瞰的角度，近岸坡石，杂树离离，中间一水空阔，逶迤斜穿画面，水面一叶钓艇，对岸的江边小径蜿蜒，通向远方深山环绕的琳宫梵宇，造境素净深邃，令人悠然而生“扁舟便有五湖思”的世外遐想。此画作于李秋君欧湘馆，是年，大千与李秋君同过五十寿诞，张大千偕新夫人徐雯波住李秋君家，众人相处甚欢。1949年，张大千永别大陆，亦永别欧湘馆，此幅《沧浪垂纶》便成为大千作于欧湘馆中的最后一批画作之一。
日暮行吟图 立轴 戊子（1948年）作
题识：溪流泯泯带斜汀，树色沉沉绿未明。大似城南春雨歇，碧山浮动晚烟生。戊子三月，大千居士作於大风堂下。行箧中捡得明纸片，漫拟渐江法，似立己仁兄法家正之。大千张爰。 钤印：张爰印、大千、张爰、大千居士。
题跋：新蒲如荠满渔汀，水色山光照眼明。日暮行吟向何处，野烟漠漠傍林生。大千画初习二石，兼渐江、上元诸家，苍润森秀，或可乱真。中岁走访敦煌，穷探壁画，画乃益进。近年寝馈北苑，境益超，远在逊清诸家之上。自题拟渐江法，盖谦词耳。立己学长属题，因和大千韵并就所知於大千者，略述如此，用博一笑。戊子五月，向迪琮写记。钤印：向迪琮、柳溪。
松荫策杖 镜心 1948年作 (4025万元,2011年6月北京保利)
款识：脱巾独步，时闻鸟声。戊子之秋，大千爰张大风堂。钤印：张大千、蜀客、自嫌尚有人间意、大千掌握、峨眉雪巫峡云洞庭月、人间乞食、密于无天旷若无地
以丹青形式巧妙再现诗意的故事，见诸画史而为人耳熟能详的莫过于北宋画院的考题“蝴蝶梦中家万里”、“乱山藏古寺”、“踏花归去马蹄香”以及近现代齐白石“蛙声十里出山泉”之类。要将这种只可意会不可言传的意境用具体的笔墨线条表现出来，创作者的艺术积累和艺术灵感固然重要，其对诗文与艺术之间通感的独到而天才的体认、悟会和把握也是不可或缺的。此幅张大千早年所作《松荫策杖图》大抵可见出其天才绝纵。
《松荫策杖图》纯以水墨写成，仅撷取山脚一带树林，一曳杖儒士已走过树林，忽然伫立反顾。儒士行装与所题“脱巾独步时闻鸟声”颇合符契，只是以忽然反顾状“时闻鸟声”貌，看似平常，与前述“乱山藏古寺”之类相去天渊。案“脱巾独步时闻鸟声”出自唐司空图《二十四诗品》“沉着”一条，全文如下：“绿林野屋，落日气清。脱巾独步，时闻鸟声。鸿雁不来，之子远行。所思不远，若为平生。海风碧云，夜渚月明。如有佳语，大河前横。”
而就意象构图而言，以松柏等各种树木交错杂处成林，本是传统中国画家法，不仅是为画面的有机协调和丰富，更为充分展示绘者对描摹各种意象的驾驭能力。在传统绘画中，一般杂处成林的多置于画幅下端，上端实以丛峦陡壑，这种构图方式出自元王蒙，其传世经典作品《青卞隐居图》、《春山读书图》等皆采此图式。张大千上窥宋元，于此浸淫日久，自然了然于心，其多幅仿古之作即皆出此图式，如《仿王蒙夏山高隐图》等幅。
山水 手卷 水墨纸本 1948年作
引首：笔歌墨舞。子剑仁兄属署大千居士山川佳胜图，已丑冬至月，非闇获观并题。钤印：于照之印（白文）、老非（朱文）。
款识：戊子秋似子剑仁兄法家正之，张大千爰。钤印：张爰（白文）、大千（朱文）。
题跋：（一）子剑先生出示大千仿米老王谢子弟卷，率题兼寄，感喟乞教。无量。钤印：无量（白文）。
（二）此卷合清湘瞿山为一冶，黄山真面跃然纸上余将往游观此，兴益勃然。遐翁叶恭绰。钤印：叶氏恭绰（朱文）。
（三）戊子秋为（冬误秋），子剑吾兄题并示大千居士，南翱居士思南室。钤印：南翱居士（朱白文）。
秋景诗意 立轴设色纸本 1948年作
款识：野水参差落涨痕，疏林欹倒出霜根。扁舟一棹归何处？家在江南黄叶村。戊子夏似培元仁兄方家正之，大千张爰。钤印：张爰（白）、大千居士（朱）。
大千此图作于1948年夏，图绘波涛荡漾的水面上，一叶扁舟停棹不前；岸边蒹葭丛生，岸上疏林随风摇曳；近景丛柯数株，叶已尽落，枝干桠杈，一派深秋荒寒景象。画中所录乃苏东坡为李世南《秋景平远图》所作的题画诗，诗意悠远宁静，传递出一种忧郁的乡愁。1948年正值国内时局动荡，大千借这幅为友人培元先生所作的山水图，以抒发内心的忧虑之情。就像画图中水面上停棹不前的一叶扁舟一样，画家也向往着心中那宁静安适和山明水秀的“黄叶村”。有道是“画是无声诗，诗是有声画”。以东坡秋景诗题大千秋景画，真是切题贴意，诗意与画境相交融，引观者遐想万千。
松荫滴翠 镜心设色纸本 1948年作
款识：1.松阴滴翠织烟重，归兴斜阳似酒浓。欲绾青云作螺髻，自褰十二碧芙蓉。戊子三月，蜀人张大千爰。2.己丑春日，似灼臣仁兄法家正之。张爰。钤印：大千、大风堂、张爰私印。
张大千画赠黄灼臣之作，以此幅《松荫滴翠》为最佳。是幅作于1948年，正是大千一生中最为精力弥漫、才气洋溢的时期，一系列精彩的古貌山水画作，如《临王蒙雅宜山斋图》、《临赵孟俯秋林载酒图》等均绘制于此前后。
《松荫滴翠》上的题诗“松荫滴翠织烟重，归兴斜阳似酒浓。欲绾青云作螺髻，自褰十二碧芙蓉”，见载于《张大千先生诗文集》卷三，跋云“王叔明有会稽书屋，此图拟之”，诗及题并亦见于大千其它临写王蒙画意的作品，可知当是张大千极为熟悉也极为得心应手的题材。
山水 纸本 1948年作
山水 纸本 1948年作
高士策仗 镜心设色纸本
款识：石断嶙峋叠翠微，间游策仗乐忘归，松风吹解幽人事，想到鸣琴从手挥，蜀人大千居士张爰。钤印：大千、爰印。
此类以高士游山乐水为题材的作品，在张大千的笔下比较常见。这件立轴应该是张大千艺术成熟时期拟古风格的典范之作，巨石嶙峋，苍松夹径的石凳路迤逦而上，一杖藜高士徜徉其中，做盘桓挥手状，右侧山势高耸，形成威压之势，而能趋于平稳，与右侧山石取低势成强烈对比，一水相隔的远山以浅淡的墨色刷出，整幅有一种雄强郁勃的豪放之气。从技法看，多取石涛等人的笔意，而笔法流畅凝重，松柔秀拙，尤长于点苔，密密麻麻，劈头盖面，丰富多彩；用墨浓淡干湿，或笔简墨淡，或浓重滋润，酣畅淋漓，或细笔勾勒，运笔酣畅流利，有时又多方拙之笔，方圆结合，秀拙相生。连人物的造型衣饰，高额布氅，也与石涛神似。
拟石溪笔法山水 手卷设色纸本 1948年作
（1634万港元，2010年4月香港苏富比）
款识：山晚凌寒一角青，春来烟树尽娉婷。布帆每隐云波暖，归梦衡门过远汀。从箧中检得在旧京所收前明高丽贡二卷，既仿石溪笔法写江南旧游，复为此图，以为之俪。戊子七月二十四日。成都昭觉寺灯下题记。爰。钤印：张爰、大千大利。
全卷长近三米，结构严谨，图中山重水复连绵横延，非峻岭危峯、高流急瀑，入眼处，见一片江南秀色，曲桥潺流、密树层林，穿插其间，呈跌宕起伏、疏密虚实呼应之势，观者视线随之游走，真有江山无尽之慨。大千用笔绵密细腻，擦染湿笔参合运用，充分利用笔墨与旧纸接触而生苍郁毛茸的效果，令山体肌理之质感与江南草木之润泽，呈现自然，兼具古意，直如石溪上人再现，又毋掩大千本来面目，汲古出新意，精妙处非片言只字足可形容矣！
本卷题具体日期乃一九四八年八月廿八日，时大千正寓成都昭觉寺。借居青城山上清宫及成都昭觉寺，皆属画家居川期间潜心专志创作之所，源自两地之作品，量丰质精。他笔下所出，善因材而写。既取佳楮，自然循材质特性选题创作。他在同年二月另卷《拟石溪溪山无尽图》，题曰：因白秃原卷“是用高丽纸画”，故以“行箧中检得明高丽”写之。由此可见，两卷同源取法，实大千熟谙高丽笺之绵密柔韧，且明季旧楮历时久远，发墨现色足褪火燥之气，古意自生，尤见奇效，故不惮重复，辄以此纸配合石溪笔法成画。再参照本幅题曰：“既仿石溪笔法写江南旧游，复为此图，以为之俪”，可知尚有另一“姊妹作”，与本卷璧合配对。
大千先生故都所获明高丽笺，均取髡残笔法作画，目前据实物与文字资料所示，在同年（一九四八年）共成三卷，按时间推断，本幅应属“压卷”之作。从本卷保存之原装裱所见，乃多段接纸而成，或可想象“高丽笺二卷”，恐非一般理解之两卷皆完整者，实经画家创作时按设计通卷篇幅长度后剪裁接合而成。或曰本卷属“压卷”故以纸材剩余者写成，画幅末段尚有颇多空白处，既未补足，也不截去，可能如引首未题般，有待日后添跋补端，惟局势变化遽生，携至沪上，留赠李家，去国后复无添补机会。
江南旧游图 1948年作 （2886万港元，2010年10月香港苏富比）
款识：清泉石罅咽轻流，晓霭林边接远眸。绛黛山峦秋欲晚，江南回梦旧林丘。戊子秋日，偶亿江南旧游，以白秃法写此意。蜀人张大千爰。钤印：张爰、大千居士。
岷江晚蔼图 手卷水墨纸本 1948年作
款识：诗思回流八节滩，苍烟丛莽起微澜。清眸天末云峦断，寂寞林溪生阁寒。此元人写经纸，极发墨韵。戊子夏日坐藏芒斋写，爰。大千又题戊子九月二十六日，装成，题奉巨来道兄博笑。弟爰。钤印：张爰、大千。
引首：岷江晚蔼图。巨来嘱。溥儒。钤印：旧王孙。
题跋：右蜀客张君大千，为巨来作岷江晚蔼图，在元写经纸上以纸色晦暗，故写烟色苍茫之景。昔高房山有夜山图，见诸著录，真迹不传于世。今观此卷，觉古人风流犹可揽接。巨来见之当不以斯言为何汉也。己丑八月下澣，溥儒。
此件《岷江晚霭图》，张大千参以元人黄公望、高房山二家法，在元代的写经纸上抒情其对故乡岷江山水的无限眷恋。全图虚实相间，结构精严规整，极尽山重水覆之态势。无论曲江漫道、浅渚近岸、密树成林、茅屋人家都表现的淋漓尽致，游刃有余。是一件大千先生中年时期艺事日臻成熟，传统绘画达到登峰造极、炉火纯青的不朽名作。
这件《岷江晚霭图》山水卷，是张大千赠著名篆刻家陈巨来先生的一件水墨淋漓、墨彩飞扬的山水画经典之作。与李名静所藏的《江南旧游图》创作年代相同，都属农历戊子年即公元1948年。《江南旧游图》手卷是张大千在明代的高丽纸上挥就，而《岷江晚霭图》则是在元代的写经纸上抒发，更胜一筹。元代的书画用纸，在今天看来早已凤毛麟角、珍稀无比。用元代的写经纸作画赠友，这在大千一生中也是极为稀见的，可见大千先生对陈巨来真的情驾深切。
碧树清流图 立轴设色纸本 1948年作
碧水行吟图 镜心 1948年作
渊明诗意 立轴 1948年作
款识：舟摇摇以轻飏，风飘飘而吹衣。戊子春日拈渊明句，大千居士张爰。钤印：大千、蜀客。
此幅《渊明诗意》作于1948年，是其壮年传统技法最成熟时期的作品。在青城山寓居期间，青城古迹与美景激发了其诗情画意与无限创造力，也是这一段时间的“修炼”，让张大千的绘画风格逐渐跳出了以往学习石涛、石溪一路的影子，并集各种技法于大成，是其技艺相对成熟，创作力又旺盛的高产阶段。
张大千曾说过：画家最重要的三件事，一是读书，而是读书，三还是读书。大千自己爱书如痴，即使外出旅行亦手不释卷，于传统文学有着深厚的喜爱和独到的研究。
