国立故宫博物院，也叫台北故宫博物院、中山博物院，是中国三大博物馆之一。这里总计藏着快70万件文物（北京故宫180万），其中书画近万件，赫赫有名的稀世珍品不在少数。
抗日时期，为了避免中国文物沦落日本之手，当时组织南迁了一批国宝。1948年解放战争胜利前夕，蒋介石见势不妙，退守台湾，也转移了一大批文物。丰厚的家底就这么在动荡的百年间迁来移去。
1965年，台北故宫博物院建成，这一天开始，中国有了两个故宫博物院。就台北故宫博物院的书画作品来说，其中就有很多非常有名的珍品，国宝级文物不少。
中国十大传世名画
中国十大传世名画里，台北故宫就占了四个。
“元四家”之首的黄公望名作《富春山居图》，属于国宝级文物，名气就不用多说了。
它以长卷式的方式，呈现了浙江富春江的美丽景色，画面阔大深远，山峦起伏、秀丽开阔，呈现出萧疏散淡之美。
这幅画因为几经易手，历尽坎坷，被分为了两半。《剩山图卷》在浙江省博，《无用师卷》则在台北故宫。
富春山居图《剩山图卷》
近些年来，唐代仕女图受到很多年轻女性的喜爱，其中佚名所绘《唐人宫乐图》就经常被拿来当范例。
此画上没有署名，据考证其绘制于晚唐时期。画里描绘了十余个后宫女眷围桌宴饮行乐的场景，她们各自品茗听乐，场面非常和谐精美。
这幅画在服饰、妆容、乐器、家具和什物等方面，都有很高的研究价值。
同样仕女题材的还有明代仇英的《汉宫春晓图》，这是一幅5米多长的长卷，以重彩生动地再现了汉代宫女的生活情景。
这幅画可以说是尽数展现了后宫佳丽的百态，仇英足足绘制了115个人，个个衣着鲜丽，神态鲜活。
喜欢这幅画的女生也相当多，里面的场景描绘得太丰富多姿了，可以看到古代女子们在装扮、插花、弹唱、下棋、读书、斗草等等生活画面，全幅洋溢着轻松活泼的气氛，令人赞叹。
清代郎世宁的《百骏图》同样令人震撼，他以7米多长卷，洋洋洒洒地画了100匹骏马，千姿百态，曲尽骏马之态，也是世所罕见的大作。
书法珍品
2019年因借给日本展览而引发全民争议的事件主人公——唐代书法家颜真卿的《祭侄文稿》，也在台北故宫。
《祭侄文稿》是颜真卿追祭从侄颜季明的草稿。当时安史之乱爆发，颜氏一门英勇抗敌，颜真卿之兄颜杲卿、侄子颜季明先后遇害，颜氏一门三十余口被害。颜真卿悲痛之下，纵笔豪放，完成了这副饱含情绪的书法作品，被称为“天下行书第二”。
被乾隆合称为“三希”且列于首位的《快雪时晴帖》，则是东晋书法家王羲之的行书作品。
此帖共28个字，是王羲之问候山阴张侯的书札，主题轻松，行文间闲雅平和，笔圆墨润，流露出一种气定神闲、不疾不徐的神态。
苏轼的《寒食帖》也在这里。这件是苏轼当年被贬去黄州所作，在黄州第三年的寒食节上，苏轼触景生情，想到自己背井离乡的境地，发出人生之叹，挥笔写就这一“天下第三行书”。
此帖线条丰润舒展，以浓淡枯湿的对比，营造出惆怅哀婉的诗境。
宋画之三大精品
老实说，宋代的山水画真的岂一个'绝’字了得！这个朝代的山水画在绘画史上绝对是顶尖的。
宋代的山水画坛大佬齐聚，李成、董源、郭熙、李唐、范宽……看看他们的作品便能领略到什么是中国式的雄伟气势。
所谓的“宋画三大精品”分别为李唐的《万壑松风图》、郭熙的《早春图》和范宽的《溪山行旅图》，而这三件，都在台北故宫博物院。
李唐的《万壑松风图》画高峰山石、崖谷泉水、白云松柏，立体感很强，层次分明。山势雄伟敦厚，气势磅礴，不管是构图还是笔力，都是无可挑剔的，大有“万壑松风”之境。
郭熙的《早春图》也是人所共知的，为中国古山水画的经典之作、北宋山水典范，举例必提的那种。
无论是构图还是画法上都无懈可击，另外，这幅画里的建筑还相当精准，是研究宋代建筑的珍贵史料。
《早春图》描绘了北方早春的山水树石，其中新绿萌芽、溪水解冻、气雾缭绕，尽显一派活力生机。
郭熙画石如云，笔墨淡柔又浓厚，具有平远、高远和深远三层空间构成，营造出一个情趣盎然的境界。
范宽的《溪山行旅图》同为表现庞伟山体，整幅作品墨色苍劲、气势凌人，是当之无愧的精彩巨作。
此画藏锋入笔，笔笔沉着有力，山石饱满厚重，既有雄伟的气势，又有精彩的细节刻画，极其精妙。
徐悲鸿就极度推崇这幅画，认为中国所有之宝，故宫有其二，其所最倾倒者为范宽《溪山行旅图》。
辽画精品
五代佚名的一幅《秋林群鹿图》和辽代的《丹枫呦鹿图》也相当有看点。
《秋林群鹿图》中描绘了鹿群游憩于秋日枫林的景象，画中松盛柏茂，林木的设色非常丰富，显得斑斓多彩。
而《丹枫呦鹿图》的意趣、主题都与其相似，将秋林描绘得极其绚丽缤纷，充满着强烈的装饰美感。
另外，这幅画中的技法也很独特，有别于汉文化的习惯，而使用了类似西方的光影之法，加强了鹿的立体感，也是独一无二的辽画精品了。
其余精美画作
台北故宫在绘画上，较多收藏的是唐、五代和两宋的绘画。
传为五代南唐画家徐熙的《玉堂富贵图》，徐熙的花鸟画对后世产生了重大影响，他和黄筌齐名，为五代两大流派之首。
此《玉堂富贵图》绘大朵牡丹花和玉兰，辅以海棠、杜鹃，花枝布满全幅，极有富丽之感，彰显出一派繁花似锦、满堂生辉的气象。
《明皇幸蜀图》，传为唐代李思训（或李昭道）所画，因其青绿山水有二李画派之风。此画主题为唐玄宗避难入蜀，其山奇峭险峻，崎岖路长，风格细腻而富于美感。
北宋赵佶和宫廷画家共同创作的《文会图》，也是经常出境的名作。这幅画展现的是文人雅士集会品茗的场景，具有很高的史料价值，在家具、瓷器茶具、品茶习惯和场所布置上都可以成为证史的材料。
南宋马麟的《静听松风图》，绘一文士坐于松树之下，姿态随意潇洒，静听着山涧旁的松涛声。
画里盘曲的高松刻画得相当有质感，更妙的是对风的描绘相当成功，摇动的枝叶和衣衫等细节都能让人体会到徐徐微风。
南宋夏圭的《溪山清远图》描绘了江南晴日的湖山景色，此卷由十张纸接成，景物繁多，应有尽有，生动刻画出江南景色的空灵疏秀、清远秀丽。
明代张宏的《华子冈图》，描绘了王维辋川别业中的华子冈之景，画意取材于王维《山中与裴迪秀才书》中的一个片段，刻画出华子冈的夜景，别具幽静清寂的气氛。
以上这些还只是冰山一角，其它品类的如翡翠白菜、汝窑瓷此类的稀世珍品也可谓琳琅满目。还有人调侃说北京故宫不过空壳一个，真正的国宝都在台北。
而也正因为台北故宫的丰富馆藏，许多人在到台湾时，都会将其列为必逛名单。
