琴者，禁也

北京大学教授  楼宇烈

古琴是非物质文化遗产，在这之前，还有自然遗产保护，都是联合国组织的，另外还有文化自然双结合的遗产保护计划。

（宋）赵佶《听琴图》轴 故宫博物院藏

琴艺是中国文化非常特殊的艺术。学过琴的人都会在琴里面感受到人的一种安静、专一、中正的东西，所以中国的艺术不是简单的技艺，而是通过技艺引导你的兴趣。比如汉代的一本书叫《白虎通》，说“琴者，禁也”，就是让你作为一个正直的人，不去走邪门歪道。

（唐） 周昉《调琴图》 佛利尔美术馆藏

它本来就不是以表演为主的，它是自我修养、自我提升、相互交流。大家都知道这样的故事，俞伯牙跟钟子期，在琴的艺术里面包含了一个是尽自己的心意，把自己的心意透过琴放在里面，还有传意，通过琴把心里的意义传播给大家，最后能够让大家听懂里面传播的意义，让大家都很受益，这就是知音。

唐 仲尼式 “疏影”七弦琴 浙江省博物馆藏

我现在讲“全”。现在的传承保护，从古琴艺术来讲，从至少三千多年以前到现在没有完全断绝，没有断绝我们就需要传承。古琴的记谱方法是古琴独有的，只有古琴才有这个记谱方法，现在我们讲减字谱。从古琴的历史发展来看，最初是文字。所谓“文字谱”就是讲一个故事，成为一个故事情节，然后弹琴的人根据故事情节演绎，所以没有固定的谱子。到了唐代才有真正的记录方法，叫减字谱，就是把我们汉字里面的很多笔划省略了，留下一些笔划做一个记号，来记载古琴的弹奏方法。而且把这些减去的东西去掉以后，留下的符号拼在一起告诉你怎么弹琴。

元代王振鹏《伯牙鼓琴图》

减字谱在世界音乐历史中也是最早的记谱方法，我们知道世界上最流行的是五线谱和简谱，我们的减字谱在唐代公元七世纪的时候基本上成型。西方的五线谱，意大利的五线谱到十几世纪才有，法国的简谱也是在十几世纪才有的，把音乐的形象真正记录下来，用五条线作为记录。简谱是根据法国的一首颂诗的每一句头一个字来记录，就是说，后来演变成的1234567是一首诗的每一句的句头的读音。

文征明小楷《琴赋》

我们说一个乐器的发音，一个嗓音的发音有偏差没有关系，标准化就很可怕了。这也是中国音乐的一个特征：以不准为准。我们现在科学化的脑袋是无法解释的，因为科学化的脑袋就是标准化的脑袋，必须要有标准才行，这其实是一个很大的问题。

唐 伏羲式 “春雷”七弦琴 旅顺博物馆藏

唐 伶官式 “谷应”七弦琴 浙江省博物馆藏

我们继承的话，就一定要全面。除了会弹琴以外，也要学会看减字谱，不要只看五线谱弹琴。所以遗产的保护要做到传、正、全。我们今天既然讲了古琴传承计划的项目，要更好的继承。我们不要把继承文化遗产的目的定为把它发扬光大。不一定的，有一些不需要发扬光大。我们能够保存下来，让我们的人知道我们历史上曾经有这样一种艺术形式。

宋代夏圭《临流抚琴图》

中国古代有一幅对联，讲的是自然、天地，人永远也要向天地学习。青山不墨千秋画，绿水无弦万古琴。这句话就是说，人永远要向天地学习，所以我们要延续下去。这幅对联我续了两句：活色生香笔难到,自成天籁手何能。

中国的文化在道义中。中国人讲过，古画画意不画形，这个不是画意并不重要。我们要以道统艺，不要简单的玩物丧志；通过“艺”来提升“道”的层面，由艺臻道，以道统艺，道艺相互统一起来。

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