清·石涛《搜尽奇峰图》

中国古代名画鉴赏（一百零九）

清·石涛《搜尽奇峰图》——胸有沟壑在，指点江山

《搜尽奇峰图》

《搜尽奇峰图》作者

石涛(公元1641一约1707年)，俗姓朱，名若极，小字阿长，字石涛，号大涤子、小乘客、清湘遗人、瞎尊者、伶仃老人、苦瓜和尚等。广西桂林人。明藩靖江王朱守谦后裔，朱亨嘉子。明亡后朱亨嘉自称监国，被唐王朱聿[yù]键处死。石涛在全州湘山寺削发为僧，取法名原济，曾拜名僧旅庵本月为师。

他因逃避兵祸，四处流浪，得以遍游名山大川，饱览“五老”、“三叠”之胜。从事作画写生，领悟到大自然一切生动之态。至康熙朝，画名已传扬四海、石涛的性格中充满了“动”的因素，因而他身处佛门却心向红尘。他不甘寂寞，从远离尘嚣的安徽敬亭山来到繁华的大都市南京。康熙南巡时，他曾两次在扬州接驾，三呼万岁，并奉献《海晏河清图》。他主动进京交结达官显贵，企图出人头地，但权贵们仅把他当作一名会画画的和尚而已，并未与之结交，故而功败垂成。他既有国破家亡之痛，又期望得到清王朝上层人物赏识，内心充满矛盾。到了晚年，这种思想尤为明显，他在诗中说道:“五十年来大梦春，野心一片白云间。今生老秃原非我，前世衰阳却是身。大涤草堂聊尔尔，苦瓜和尚泪津津。犹嫌未遂逃名早，笔墨牵人说假真。”其伶仃孤苦、怀才不遇之情明晰可见。因此他是在清高自许与不甘岑寂之间矛盾地度过了一生。好在他聪明绝顶，巧妙地把这种矛盾发泄到他的画作之中，“一生郁勃之气，无所发泄，一寄于诗画，故有时如豁然长啸，有时若戚然长鸣，无不以笔墨之中寓之。”所以他的作品纵横排阔、闪转腾挪，充满了动感与张力，这也正是他异于常人的高明之处。

为了晚年有个定居之所，石涛在扬州卖画，为他人设计园林垒石，于康熙三十五年(1696 )前后，用自己的积蓄营建了“大涤草堂”，为此他曾致函八大山人，索画《大涤草堂图》。信中特别嘱托八大山人在画上“莫书禾尚，济有冠有发之人，向上一齐涤”。又有印语日“于今为庶为清门”。《庚辰除夜诗》有“擎杯大笑呼椒酒，好梦缘从恶梦来”，“尔今大涤齐抛掷”之句。这些是说，他要将过去的一切洗涤去，做一个世俗之人，并从此有了一个晚年常用的别号“大涤子”。自还俗后，又有家口之累，故其晚年作品相当丰富。《苦瓜和尚画语录》，则是其一生实践与求索的理论结晶。1707年7月，石涛画了《设色山水册》(书画十二帧)，自此之后石涛画迹不再出现。这一年秋冬之际，大师石涛走完了他的一生。

石涛作画构图新奇。无论是黄山云烟、江南水墨、还是悬崖峭壁、枯树寒鸦，或平远、深远、高远之景，都力求布局新奇，意境翻新。他尤其善用“截取法”以特写之景传达深邃之境。石涛还讲求气势。他笔情态肆，淋漓洒脱，不拘小处瑕疵，作品具有一种豪放郁勃的气势，以奔放之势见胜。

石涛画风对后人影响深远。郑板桥有一闲章“石涛神韵”，可见他对石涛的喜爱。现代山水画大家傅抱石崇敬石涛，遂改名为“抱石”，他将自己的画室取名为“抱石斋”，并喜用一颗名章“抱石斋主人”。

《搜尽奇峰图》局部

《搜尽奇峰图》鉴赏

康熙三十年(1691 )，石涛自北京南归前，创作了杰作《搜尽奇峰图》卷，根据题跋可知，石涛此画深有用意。除了表现他的创作思想和艺术主张之外，更重要的是抒发了他胸中的不平之气。因此画中以水墨淋漓，苔点繁密，老笔纵横的画法一气呵成地绘制了这幅高头大卷。正如卷后潘季彤跋中说的“一开卷如宝剑出匣”，寒气袭人，光芒四射，“令观者为之心惊魄动。”图中石壁险峰，奇峦怪石，古木飞瀑，长城如巨龙蜿蜒盘桓于山巅峡谷之中、山中小道崎岖险峻，曲尽其态，这是他北游中所见风景。全画笔墨纵横飞舞，繁皱密点，气势磅礴，画中特别突出的是苔点，尽管石涛的山水画几乎都有苔点，但这幅满山上下点满苔点，且以浓点、枯点为主，满纸皆是点子世界，正如他在一幅画中的题跋所说:“古人写树叶苔色，有淡墨浓墨，成分字、个字、介字、品字、△字，以至攒三聚五桐叶、细叶、柏叶、褚叶、柳叶等，垂头、斜头诸叶，以形容树木山色风神态度。吾则不然。有反正阴阳衬贴点，有夹水夹墨一气混杂点，有含苞藻丝、缨络、连索点，有空空阔阔干燥没味点，有墨无墨飞白如烟点，有焦墨似漆通遏透明点。更有雨点，未肯向学人道破：有没天没地当头劈面点，有千岩万壑明净无一点。噫，法无定相，气概成章耳。”但仔细体察，在密不通风的淋漓笔墨中，依然有着书法艺术中所讲求的疏能走马的空间，体现着画家的艺术匠心与高超的笔墨运用，使人耳目一新。卷末有一段长题，其中说到：“此某家笔墨，此某家法派，犹盲人之示盲人，丑妇之评丑妇尔。鉴赏云乎哉！”在这里，石涛对脱离客观生活的盲目创造提出了尖锐的批评，也阐明了自己“搜尽奇峰图”的艺术观点。

但是当时的京师画坛，流行的是受皇帝、权贵赏识的“四王”体格，石涛的绘画没有更多的立足之地，最后也只能毅然南归了。

《搜尽奇峰图》局部

《搜尽奇峰图》是石涛山水画中的杰作。作品中的款题“搜尽奇峰图”几乎成了石涛的专利。人们纷纷从该款题中去发掘其价值—有人认为石涛的奇峰意识意即不欲平庸；有人悟出了石涛师造化的道理，与师古人的四王相对，从中抽取出进步意义；有人则由“搜”字深入，以为其是石涛注重胸次丘壑，进而注重修养的明证。就好比“六法”是谢赫的标志，“南北宗论”是董其昌的专利一般，“搜尽奇峰图”成了画论史上的千古名言。《搜尽奇峰图》画卷迎首处，石涛自题：“搜尽奇峰打草稿”，钤“老涛”。画尾的空白处，有石涛于画兴之余所题写的长篇画论：

郭河阳论画，山有可望者、可游者、可居者。余曰：江南江北，水陆平川，新沙古岸，是可居者。浅则赤壁苍横，湖桥断岸，深则林峦翠滴，瀑水悬争，是可游者。峰峰入云，飞岩堕日，山无凡土，石长无根，木不妄有，是可望者。今之游于笔墨者，总是名山大川未览，幽岩独屋何居？出郭何曾百里入室，那容半年交泛滥之酒杯，货簇新之古董，道眼未明，纵横习气安可辩焉？自之曰：此某家笔墨，此某家法派，犹盲人之示盲人、丑妇之评丑妇尔，赏鉴云乎哉。不立一法，是吾宗也，不舍一法，是吾旨也，学者知之乎。时辛未二月，余将南还客且憨斋，宫纸余案，主人慎庵先生索画并识请教，清湘枝下人石涛元济。

最后钤“苦瓜和尚”、“冰雪悟前身”、“石涛”。后隔水及尾纸，有墨香堂、陈奕禧、徐云、叶河音布等家题诗和题记。全幅钤鉴藏印数十方。

《搜尽奇峰图》局部

几乎是一篇艺术宣言!包含了他关于题材规定、师造化之重要性、概念化程式化处理弊病的思想。石涛这一题跋具有极强的针对性，它对清初画坛上诸如华亭、吴门、新安等画派末流习俗进行了毫不客气的指摘。石涛所针对的，是由明末而来形成的崇尚董其昌趋仿倪云林的模式化现象。石涛师造化的目标正是对当时画面程式中不思进取、空泛抒泄逸兴的修正。现在，当我们回顾那段画史时，“搜尽奇峰图”大有代表整整一个时代画风的高度。从学古自囿到走向自然领略意趣，折射出“四僧”与“四王”间确有艺术目标上的出入，但绝不是对抗性的体现在这幅《搜尽奇峰图》中，其沉郁苍茫的意境，赞其具有开清初画坛风气之先的价值实不为过。

《搜尽奇峰图》追踪

清·石涛《搜尽奇峰图》，纸本，墨笔，纵42.8厘米，横285.5厘米，现藏于北京故宫博物院。

《搜尽奇峰图》题跋

本文由“静笃斋”整理，编辑刘露茜。