他是国画大师，山水画举世无双，堪称“新金陵画派”创始人之一

文/本院首席鉴美官  华勇

传统文化艺术若想与时俱进，蓬勃发展，就须得推陈出新。

可若要做到这一点绝非易事，近现代以来，一位位艺术大师皆在为之努力。

为了促进国画艺术的发展，大师钱松岩也不惜耗费毕生心血。

他是我国画坛之中赫赫有名的一位国画大师，山水画举世无双，堪称“新金陵画派”创始人之一。

1899年，钱松岩生于江苏宜兴。虽然家境清贫，但是他家依然堪称书香门第，故而其自幼就得到了文化的熏陶。

其父是一位教书先生，一直教书育人，传道受业，也擅长诗、书、画。自9岁始，其随父入私塾念书，平日里也会研习书画艺术。

因其生长的故乡山清水秀，人杰地灵，且乡里拥有诸多书画家。在这种文化气息馥郁的环境之中成长，耳濡目染之下，其在孩提时代即钟情于山水画。

15岁那年，其开始写生作画。其与生俱来就拥有超凡的绘画天赋，因而其在学生时代即创作出优秀的画作，并初露锋芒，在当地颇有名气。

显然，其真可谓是年少成名。彼时，其精心创作了一幅《贯华阁图》，无锡画家吴观岱甚是喜爱，对其赞誉有加。

其不仅画技高超，且一直勤奋学习，后来考上了江苏省第三师范。

该校图画教师胡汀鹭颇为擅长诗、词、书、画，早已在无锡声名显赫。而钱松岩之后也有幸随师学习绘画，技艺不断精进，这也为其日后成为一代大家奠定了基础。

后来，钱松岩刻苦钻研，勤奋作画，画技日臻娴熟，并渐入化境。加之其又独辟蹊径，自创新画风，终究蜕变为我国画坛之中的一位大师，久负盛名。

钱松岩的山水画绝妙无比，举世无双。

特别是在表现雄伟壮丽的大型风景画方面，其掌握了非凡的技巧。

其虽年轻有为，但是却戒骄戒躁。少年时期，其潜心钻研和临摹古人创作的一幅幅名画，因而其早已习得了古人之画技。

当年，他竟用三载春秋临摹一幅石溪古画，这种孜孜不倦的可贵精神令人敬佩，且绝非一般人所能做到。

而后，其继续临摹唐寅、石涛等多位古代名家的作品及笔法，并不断汲取明清等历朝历代的诸多名家画技之精髓。

日久天长，其已然博采众长，学以致用，并逐渐开创了一种浓郁清新的奇特风格，因而在画坛中独树一帜。

其笔下的作品非同凡响，总是让人如痴如醉，惊叹不已。

欣赏其画作，意境隽永清雅，又不失生活情趣，构图精巧且稳中求变，笔墨苍茫清润，笔势雄浑，彰显出浓郁的时代气息。毋庸置疑，其作品是有灵性的，被赋予了强大的艺术生命力。

此外，其擅长诗词，书法造诣也颇为深厚，早已习得了传统书法艺术之精华。

后来，其又巧妙地将书法艺术与绘画艺术熔于一炉，故而其画作独具匠心，有别于其他名家的作品。

和一些画坛泰斗一样，钱松岩也主张艺术创作不可闭门造车，而是要深入生活，在生活中汲取艺术灵感。

也正因如此，其不仅勤奋创作，也多次外出长途旅行写生，足迹遍布大江南北，感受祖国山河之壮美，其方能创作出大量精品力作。

当他还是一名血气方刚的青年之时，就时常前往家乡和周边的名山大川写生。

上世纪五十年代初，其继续深入工厂和农村，积极画速写，诸多反映生活的优秀画作陆续问世。他之后再度重拾传统，竭力将传统与现实生活巧妙融合。

1959年这对其而言是一个意义重大的年份，因为这一年其先后两次远游写生，他从中获得了诸多启发，这对其日后的艺术创作大有益处。

仅仅过了一载春秋，1960年，其继续开启了旅行写生的征途。与之前不同的是，此次他不再是独自前行，而是与傅抱石等人一同踏上旅途。

期间，他们奔赴洛阳、成都、广州等全国多地，行程竟多达两万余里。此行自然是艰辛的，但是却让钱松岩收获颇丰，眼界大开，对其未来创作一幅幅旷世巨作颇有帮助。

结束漫漫征途之后，其全情投入，呕心沥血，创作了大量颇具艺术价值的画作。

1964年3月，其在北京举办个展，此次画展共有100余幅佳作展出，这些优秀作品无不彰显出强烈的时代气息及创新精神，一时间引起巨大轰动，不少文艺界同仁皆惊叹万分，激动之余给予高度评价。

彼时，画家潘絜兹等人皆忍不住盛赞：中国传统山水画应如何表现时代，这一问题如今已被钱松岩解决。

步入晚年时期，其时常以长城、名胜等为题材作画，在画中融入爱国爱民及憧憬美好未来的情怀。因而，这一时期的作品立意高深，意义非凡。

当年，他和傅抱石等不少江苏画家携手开创了江苏山水画的新风貌，被称为“新金陵画派”。

钱松岩一生皆在全力推动中国绘画艺术的发展，终究得偿所愿，推陈出新，对现代画坛影响深远。

故而，他是值得敬重的一位大师。