创作一幅好的国画，究竟需要什么？看看著名画家的答疑解惑

文/秋香 

石鲁（1919-1982），原名冯亚珩，祖籍位于四川仁寿，是当代的中国画画家。早年时期曾经就读于成都的东方美专。

直到1940年奔赴延安，进入了陕北的北公学院，在此期间从事版画创作，后来才一心专攻中国画的。

曾经担任过诸多重要职位，比如陕西省美术家协会主席、中国画研究院的院委等等，有代表著作《石鲁学画录》，甚至还写过电影的剧本《暴风中的雄鹰》，可谓是文学多才的画家。

在中国画的创作过程中，他总结了国画的三个问题，值得大学学习参考。第一点，国画的习作问题。

对于中国画而言，不仅要学习各家独特的艺术，更要善于找到各家技艺的共同规律，学一家容易，寻其根本就难。

如果要学习传统技艺，就要找到正确的学习方法，要多练习，多临摹，从实践当中找到规律。

学习某一技艺，要求其溯源，就比如说，如果要学习四王的技艺，就要向前去追溯，就会一直追溯到董巨。

因为每个人对技艺的领悟都不一样，四王的风格是在董巨的基础上加以创新才形成的，那么董巨的技艺风格才是最开始的根源，需要你自己去了解和感悟。

第二点，形式问题。艺术来源于生活，但是真实的生活却不具备艺术的表现形式，所以，所谓的来源于生活，并不是把你在生活中的所见所闻都画出来。

而是要利用笔墨技巧和表现手法来加以创造。一定要对具体的事物找到不同的形式，这也是创作需要注意的问题。

第三点，风格问题。千万不要以为你绘画的风格,是在不断创作的过程中形成的，如果不去有意识地培养画风，至少要等个十几年才能形成你自己的风格。技艺、笔墨、格局都可以跟别人学习，但是风格一定要靠自己。